políticas públicas

HISTORIAS LGBTQIA+

Histórias LGBTQIA+ es una exposición potente y diversa que visibiliza las narrativas queer y trans desde el arte, presentando más de 150 obras de artistas de diversas geografías y temporalidades. A través de una mirada expansiva, la muestra no solo celebra estas identidades, sino que también abre preguntas sobre cómo las prácticas artísticas pueden influir en otros ámbitos sociales y políticos, manteniendo viva la energía de la resistencia y proyectando un futuro en el que las voces LGBTQIA+ sigan resonando en la memoria colectiva.

Mon Laferte pinturas

MON LAFERTE, EL GUSTO Y LA DISTINCIÓN

Usar la exposición de Mon Laferte para reclamar por la precarización del sistema simplemente es deshonesto. La exposición no les gustó porque una “foránea” está usando dos lugares consagratorios, epítomes de la distinción; se metió una “intrusa” que el gremio no reconoce como un par, lo que desarma toda la estructura simbólica del trabajo del artista, toda la aflicción mística en la que se cimenta el sistema, la del sufrimiento por ser visto.

Las Honorarias, "El sudor de la frente", acción en Plaza de Armas, Santiago, 2023. Foto: Diego Mora

LAS HONORARIAS. CON EL SUDOR DE PLAZA DE ARMAS

Más de cien paños impregnados con el sudor de la frente de peatones, junto al relato de sus motivaciones para salir a trabajar cada día son algunos de los registros de la acción de calle realizada por el colectivo Las Honorarias durante su residencia en Espacio 218. La exposición resultante obtuvo el primer lugar en la última edición de Gallery Weekend por cuestionar la precariedad laboral a la que se enfrentan los artistas en Chile.

IFEMA se convierte en el hospital más grande de España. Foto: Comunidad de Madrid.

¿QUÉ ES ESHO? ARTEFACTOS AFECTIVOS, CUERPO, ENCIERRO Y SISTEMA DEL ARTE

Todos estamos expuestos. ¿Qué sentido tiene la exclusividad? ¿El arte seguirá siendo un producto de lujo? ¿Cómo va a reaccionar el mercado del arte? ¿Seguirá en su burbuja o los cambios se sentirán? ¿Cuándo nos vamos a volver a besar? Los agentes que integran el sistema del arte están expectantes de la evolución de la pandemia y los apoyos económicos por parte de los coleccionistas están siendo tímidos. Por lo tanto, sólo nos salvaremos si pensamos en comunidad, si borramos los límites políticos de las fronteras y nos conectamos con el otro, la otra u otre, que está latente esperando nuestra llamada.

PRECARIZAR LO PRECARIZADO. TRABAJAR EN CULTURA EN MEDIO DE LA PANDEMIA

El desplome es importante, y si la precarización se agudiza en la generalidad de la población, los trabajadores de la cultura desde antes precarizados también pueden caer aún más. Una caída estrepitosa que los deje, incluso, fuera del tablero de las políticas públicas del Gobierno. ¿Cómo pensar una solución o contención para no llegar al abismo? De los grandes aprendizajes del nuevo Chile que está en desarrollo, hemos de ser conscientes de algo: ante problemas colectivos, sólo tienen sentido las soluciones colectivas.

ARCOmadrid 2019. Vista de la feria. Cortesía: IFEMA/ARCOmadrid

Los Diletantes de Siempre

Más que miedo a la funa o temor a la exposición, lo que aparece es un amateurismo profesional, ese que no puede ver más allá de lo evidente, que incluso mirando las cifras, no las ve, el que hace llamados al bingo, a comprar flores, a levantarse más temprano; uno que chistosea con que las mujeres se hagan las muertas y los hombres los vivos. Y no es que la feria sea irremplazable, realmente, pero transparenta la debilidad del propio sector, las vías misteriosas en que opera la asignación de recursos culturales, las prioridades, incluso la misma integridad del campo; el conflicto no está sólo allá afuera, está también aquí adentro.

Soledad Novoa, nueva directora del Centro Nacional de Arte Contemporáneo Cerrillos

CONSTRUYENDO UNA CABEZA PENSANTE. CONVERSACIÓN CON SOLEDAD NOVOA, DIRECTORA DEL CNAC

Esta entrevista, realizada con anterioridad al estallido social, es la primera conversación a fondo con la nueva directora del Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Cerrillos, la académica Soledad Novoa. Un centro que se reconoce más como un laboratorio de experimentación que como un museo; un centro que espera ser un flujo de ideas más que de números de audiencia; un centro que quiere avanzar de lo especializado o particular a lo general; en resumen, un centro que suma cada vez más desafíos, no estando jamás exento de polémicas. ¿Cómo responderá a esta crisis? ¿Será posible que esta cabeza pensante pueda, además de pensar, también movilizarse?

Cabildo de Artes Visuales. Centro Cultural Matucana 100, Santiago de Chile, 15 de noviembre de 2019. Foto: Jaime Dames
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CABILDO DE ARTES VISUALES PRESENTA PROPUESTAS EN DIEZ ÁREAS

El primer Cabildo de Artes Visuales tuvo lugar en el Centro Cultural Matucana 100 el viernes 15 de noviembre de 2019, y coincidió con el anuncio, por parte del Congreso Nacional, del “Acuerdo por la paz social y una nueva constitución”, que se alcanzó tras casi un mes de intensas movilizaciones sociales. Organizado por la Plataforma de Artes Visuales (PAV), agrupación nacida en septiembre de 2019 en pos de recuperar la dignidad del trabajo en el área, el Cabildo buscó aportar al proceso constituyente que ya estaba en marcha desde una perspectiva sectorial comprendida como articulación de formas de concebir el mundo y la sociedad, pero también como trabajo que origina reivindicaciones concretas y modos colectivos de acción.

Obra de la artista ecuatoriana Pamela Cevallos, “Historia tetis temporum est” [La historia es testigo de los tiempos], 2018. Instalación con objetos de la colección del Museo Pumapungo. Foto: Galo Mosquera

ESTRUCTURAS VIVIENTES EN INSTITUCIONALIDADES FRÁGILES: XIV BIENAL DE CUENCA

La Bienal de Cuenca ha sido un viaje de habitar una gramática hacia lo desconocido. El viaje comenzó hace treinta años. Ahora, en su décimo cuarta versión, se ubica en un cruce histórico. Esta intersección exige que exista una demanda organizada y constante por condiciones para la Bienal. También demanda un enfoque introspectivo desde la Fundación Bienal de Cuenca y su dirección. Los 30 años de experiencia en gestión, públicos y producción deben tener una continuidad en términos educativos, de redes internacionales y de crecimientos de nuestras escenas. Y no solo eso.

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CHILE TENDRÁ AHORA UN MINISTERIO DE LAS CULTURAS

Por unanimidad, la Cámara de Diputados del Congreso de Chile aprobó hoy, 16 de agosto, el proyecto de ley que crea el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, en su tercer trámite constitucional. El nuevo Ministerio considera la creación de dos subsecretarías: una de las Culturas y las Artes y otra del Patrimonio Cultural.