naturaleza
MECÁNICA VEGETAL VOL. 7: APROXIMACIONES MATÉRICAS DENTRO DE UNA FÁBRICA
La relación entre lo orgánico y lo industrial es, en esencia, una fricción constante: una lucha de fuerzas en la que la naturaleza resiste, se adapta o es transformada por los procesos de producción…
MARTINA MIÑO: AEON
La obra de Martina Miño Pérez establece un diálogo que abarca tanto dimensiones espirituales como las geológicas de la Tierra. A través de diversas piezas que emplean materiales y sustancias como feromonas, azufre, grasa, flor de acacia, oleato de lana, Auranone, Algenone, ylang ylang, así como otros elementos industriales y orgánicos, la artista ecuatoriana investiga la memoria colectiva del cosmos y las fronteras entre lo que consideramos seres vivos y lo que percibimos como inerte.
ALEJANDRO LEONHARDT: NEGRO DESCANSO DE LAS AGUAS
La exposición es una metáfora de la tragedia que enfrentan los océanos debido a la contaminación generada por la pesca y el cultivo a gran escala. Utilizando redes de pesca y cabos provenientes de la región de Los Lagos, la instalación busca visibilizar la magnitud del daño ambiental causado por estos materiales industriales en los ecosistemas marinos.
SHEROANAWE HAKIHIIWE: IHIRAMA
Sheroanawe Hakihiiwe regresa a Nueva York con una exposición individual en Proxyco Gallery. En estos trabajos, Sheroanawe explora el fenómeno climático que afecta al Amazonas, integrando su preocupación por el deterioro de la selva y los abusos contra las comunidades originarias a causa de la deforestación y el comercio global.
PAULINA MELLADO: CÓMO DESCRIBIR A ALGUIEN QUE NO CONOCE LA LLUVIA LA DICHA DE PISAR EL BARRO
Está permitido y promovemos que usted toque la tierra, sienta su olor, recueste su cuerpo en ella, pruebe sus texturas y consistencias. Tómela como si este fragmento idéntico al natural, sucedáneo altamente orgánico, fuera suyo. Es, de hecho, para usted.
GABRIELA GALVÁN: MOD̶THERN̶ NATURE
“Mod̶thern̶ Nature” es una instalación multisensorial y de sitio específico comisionada por Arte Abierto a la artista mexicana Gabriela Galván que convierte a este espacio emplazado en la Ciudad de México en un jardín endémico e hidropónico para reflexionar sobre la relación entre la humanidad y la naturaleza, centrándose en la biodiversidad y la transformación de El Pedregal debido al pensamiento moderno.
UÝRA: THE LIVING FOREST
Su trabajo se centra en la experiencia diaspórica de las comunidades indígenas en Brasil y en el mundo como resultado de su opresión histórica y desplazamiento forzado. Es así como las transformaciones camaleónicas de le artista son un acto de resistencia contra las estructuras de opresión y los sistemas de explotación establecidos por la cultura de los colonos.
OVERFLOWS. ARTISTAS CHILENAS EN BASILEA
La muestra grupal “Overflows” en la galería Durchgang, reúne el trabajo de cinco artistas chilenas que viven entre Alemania y Suiza: Muriel Gallardo Weinstein, Marcela Moraga, Paula Baeza Pailamilla y Nicole L’Huillier, y Valentina Berthelon con la colaboración de Tobias Freund y Flora Päär.
ENRIQUE HERNÁNDEZ: TRASPASAR UN JARDÍN (EL EDÉN ENMARAÑADO)
La pintura de Enrique Hernández (Guadalajara, Jalisco, 1975) no es representación de algo, sino un cuestionamiento sobre su creación. En ella hay una presencia arquitectónica que no sustituye la experiencia física y sensorial de la arquitectura en sí, pero genera la materialidad de un complejo estructural que encuentra en su experiencia la reflexión y la conexión.
VEROVCHA: “SOMOS LOS ANCESTROS DEL FUTURO”
Desde la meditación y la intuición, visiones y fantasías que alimentan su obra, Verovcha va construyendo un espacio para pensar un mundo otro. Sus trabajos recientes, que se exponen desde el 21 de junio en Galería del Paseo, nacen de un ritual consagrado a rastrear nuestros orígenes, a la creación como un todo. Con ella conversamos.