La Virreina Centre de la Imatge
EL CANTO DE UN AVE PERDIDA EN MEDIO DE LA LUZ
Cuentan Valentina Alvarado Matos (Maracaibo, 1986) y Carlos Vásquez Méndez (Santiago de Chile, 1975) que la primera fase del proyecto “el otro aquí” fue revisar sus archivos fílmicos y fotográficos personales, compuestos por bobinas de S8mm, 16mm, vídeo digital, negativos de 35mm y 120mm. Soportes contenedores de imágenes relativas a sus lugares de origen.
ANTI-FUTURISMO CIMARRÓN: IMAGINAR UN FUTURO QUE CAMINA HACIA EL PASADO
Cómo imaginar nuestra existencia sin Europa como proyecto de mundo fue la pregunta que en 2020 disparó el proceso teórico-artístico que culminó con la exhibición “Anti-futurismo Cimarrón” en el Centre Arts Santa Mònica y La Virreina Centre de la Imatge, ambos en Barcelona.
ÁNGELA BONADIES & JUAN JOSÉ OLAVARRÍA: EN LAS ENTRAÑAS DE LA BESTIA
En la búsqueda ensoñada de una respuesta al caos que domina la vida en la República Bolivariana socialista del siglo XXI, A y J nos conducen a una aventura a través de las entrañas de la bestia jerárquica y criminal. Pasearemos por espacios carcelarios, por las guaridas del «caudillo»: figura elusiva que representa el poder autoritario y machista característico de una violenta cultura heroica.
BORIS GROYS: PENSANDO EN BUCLE
En los tres vídeos de «Pensando en bucle», Boris Groys se revela —en su primera exposición entre nosotros— no solo como el agudo filósofo, crítico de arte y teórico de los medios que ya es, sino como un auténtico médium del medio de los medios, que pone inteligentemente en escena los ambivalentes rituales de la palabra y la imagen que constituyen nuestra cultura.
«SOBRE LA FOTOGRAFÍA», DE SUSAN SONTAG, COMO EJERCICIO CURATORIAL
Esta muestra parte de la hipótesis según la cual «Sobre la fotografía», el emblemático libro que Susan Sontag publicó en 1977, puede ser explorado como un ejercicio curatorial. O, al menos, que la autora elaboró su ensayo siguiendo una metodología próxima a los usos digitales de las imágenes, sin la pretensión de construir otro nuevo «museo imaginario».
BARBARA HAMMER: SISTERS!
Pionera en explorar políticamente la vida y la sexualidad lesbiana, el significado de la muerte, así como las historias de quienes sufren exclusiones sociales, Barbara Hammer realizó 84 películas, además de una enorme producción de collages, dibujos, performances, fotografías e instalaciones. Esta exposición en La Virreina Centre de la Imatge recorre los cincuenta años de trayectoria de esta activista estadounidense, una de las voces más influyentes del cine experimental. Se trata de la primera retrospectiva llevada a cabo en el contexto español.
LA UTOPÍA PARALELA. CIUDADES SOÑADAS EN CUBA (1980-1993)
Entre el éxodo del Mariel (1980) y la legalización del dólar (1993), tuvo lugar en Cuba un proyecto insólito y contradictorio: la creación de una arquitectura occidental sin mercado, la puesta en órbita de una utopía colectiva ignorada por el propio Estado socialista, la activación de un movimiento que empezó como crítica al urbanismo oficial de la época y que hoy cobra actualidad como una espada de Damocles sobre las construcciones del capitalismo de Estado a la vista.
MARÍA MARÍA ACHA-KUTSCHER: WOMANKIND
A medio camino entre el archivo, la postproducción y el fake, los trabajos de María María Acha-Kutscher (Lima, 1968) pretenden resignificar aquellos imaginarios que, desde la invención de la fotografía, construyeron una historia de las mujeres discriminatoria y penalizante, donde estas aparecen relegadas a un segundo plano, dentro de relatos hegemónicos y paternalistas. Su actual exposición en La Virreina Centre de la Imatge se centra en diversas series de trabajos englobadas bajo el título de «Womankind» (2010-2015).
RÉQUIEM POR LA NORMA, PRIMERA RETROSPECTIVA DE LORENZA BÖTTNER
Hasta el 3 de febrero, La Virreina Centre de la Imatge, en Barcelona, presenta «Réquiem por la norma», la primera exposición monográfica internacional dedicada a esta artista, que buscó en el arte una forma de construirse un cuerpo, al mismo tiempo político y vital, y de reivindicar su derecho a existir libremente frente a la opresión y a la institucionalización a la que se somete a los cuerpos transgénero y con diversidad funcional.
Michael Snow: Secuencias
Esta exposición con carácter retrospectivo constituye un recorrido por la trayectoria del artista canadiense Michael Snow (Toronto, 1928), una figura de referencia mundial de las artes visuales y un pionero del videoarte, además de…