Juan Pablo Langlois
TIERRA DE NADIE
Esta exhibición reúne a doce artistas latinoamericanos que examinan la identidad a través de nociones como la clase, el género, la etnicidad y la raza. Doce artistas que examinan cómo las identidades son construidas y, en muchos casos, cómo les han sido impuestas, y que a través de su práctica expresan sus subjetividades individuales sin sucumbir a la universalidad o al esencialismo.
FORMAS POLÍTICAS. ESCULTURA CONTEMPORÁNEA EN CHILE, 1965-2005
La exposición «Formas Políticas», que se exhibe en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) hasta el 10 de noviembre, explora la interacción entre la escultura contemporánea y los contextos sociales, políticos y cotidianos de Chile entre 1965 y 2005. Bajo la curaduría de Paula Honorato, Mauricio Bravo y Luis Montes Rojas, la muestra reúne obras emblemáticas que desafían las convenciones escultóricas y fomentan el diálogo con el espacio público y el espectador.
MI ROPA, LA DE OTROS, LA DE MUCHOS
Las piezas reunidas aquí, situadas en un tiempo indefinido y opaco, interrogan el lugar del cuerpo bajo una óptica de sospecha y detención, a la vez que contribuyen a imaginar nuevas corporalidades recuperando cuerpos perdidos o en vías de desintegración.
LA PRÁCTICA DE LA INSTALACIÓN EN CHILE. UNA PERSPECTIVA HISTÓRICO-CRÍTICA
En el marco de un doble grado académico entre la Facultad de Artes UC y la Universidad Autónoma de Barcelona, el artista Rodrigo Bruna (Santiago, 1971) desarrolló una tesis desde una perspectiva histórico-crítica sobre la instalación en Chile, que contó con más de 50 entrevistas y lo llevó a revisar decenas de archivos de artistas, galerías y museos del periodo 1969-2014.
VELAR LA IMAGEN. FIGURAS DE LA PIETÀ EN EL ARTE CHILENO
El simbolismo que Paz le atribuye a la figura de la pietà en las distintas obras que convergen en su libro evoca, más allá del duelo materno frente al hijo caído, la fragilidad de la carne, la vulnerabilidad del ser, la mortalidad de la existencia. Lo que ofrece, entonces, la figura de la pietà evocada por Paz es una reserva de piedad que les sirva de consuelo a los sobrevivientes de algún desastre: dictadura, pandemia o guerra.
EL ARCHIVO INFINITO. MARI CARMEN RAMÍREZ A 20 AÑOS DEL ICAA
Hoy se hace pública la última entrega de los documentos chilenos que se han incorporado al archivo del ICAA, una tarea realizada gracias al apoyo de la Fundación AMA de Chile. El material se vincula a artistas y escritores como Raúl Zurita, Nelly Richard, Gaspar Galaz, Juan Emar, Juan Downey, Cecilia Vicuña, Paz Errázuriz, Juan Pablo Langlois y Nemesio Antúnez. José Tomás Fontecilla conversa con la directora del ICAA, Mari Carmen Ramírez, en el marco de este lanzamiento y de los 20 años de este ambicioso archivo.
LA POSIBILIDAD DE QUE ALGO SUCEDA O NO SUCEDA. SOBRE “ESCULTURA Y CONTINGENCIA (1959-1973)”, EDITADO POR LUIS MONTES ROJAS
«No sólo este volumen nos permite entrar a lo contingente desde el flanco imprevisto de una disciplina escultórica descentrada, diseminada, sino que también instala problemas que conciernen en general a la relación entre arte y política. De esta manera, puede ampliar nuestras perspectivas sobre la materia —en tanto asunto y también en tanto masa o sustancia— desde un pasado que en ocasiones pareciera querer re/suscitarse, pero con cuántas diferencias respecto de la actualidad».
CLOUD’68. DESDE EL FUTURO RECIENTE HACIA EL FUTURO PRÓXIMO
«Cloud’68 – Papeles y voces», en la Galería Patricia Ready de Santiago, reúne un conjunto de aproximadamente 170 piezas gráficas que son parte de la colección de “arquitectura radical” del arquitecto Smiljan Radić. Bajo la curaduría de Patricio Mardones, las piezas reunidas en esta exposición se encuentran organizadas por grupos, haciendo referencia directa al Atlas Mnemosyne de Aby Warburg.
Juan Pablo Langlois:afterwards no One Will Remember
Su posición en el arte chileno es clave, da aire y es una base para poder entender cómo hacer arte en Chile. Sin embargo, su trabajo no quiere ser canónico, quiere estar afuera, y adentro y afuera… Es inusual estar en Chile -que es un tipo de margen- y buscar otro espacio más allá aún; es no sentir la necesidad de justificaciones de los centros de poder, es evitar la voz de autoridad como compromiso activo del trabajo. Por estas razones, es importante que su trabajo sea visto en Nueva York.
DESÓRDENES SISTÉMICOS. ARTE RECIENTE DESDE CHILE
La exposición «Desórdenes sistémicos. Arte reciente desde Chile» propone un acercamiento al trabajo artístico de una de las escenas más activas y dinámicas de América Latina. Los artistas exhibidos son representados por un conjunto de galerías que se han organizado para fortalecer la presencia y promoción de las artes visuales de Chile en el contexto internacional. Esta es la primera exhibición impulsada por Sísmica, una iniciativa que busca profesionalizar el área de las galerías comerciales y conectar el trabajo de artistas locales con nuevos públicos.