Hellen Ascoli

PORTAR UNA HISTORIA, UNA LUCHA, UNA IDENTIDAD. 16° BIENAL DE SHARJAH

Del 6 de febrero al 15 de junio de 2025, la ciudad de Sharjah, en los Emiratos Árabes Unidos, vuelve a ser epicentro de una bienal que desplaza el eje del arte contemporáneo hacia otras coordenadas afectivas, políticas y territoriales, abriendo un horizonte donde el pensamiento situado cobra densidad. Bajo el título «to carry» (llevar, cargar, portar), la muestra despliega más de 650 obras —incluyendo más de 200 encargos nuevos— de cerca de 200 participantes en 17 sedes repartidas por todo el territorio emiratí.

HELLEN ASCOLI: CIEN TIERRAS

El enfoque multidisciplinario del arte de Hellen Ascoli (Ciudad de Guatemala, 1984) proviene de su compromiso activo con el tejido, el movimiento y la escritura para explorar la relación política entre cuerpo, objeto y entorno. Con el telar de cintura como herramienta central, adherida al cuerpo y a su espacio de trabajo, Ascoli genera ideas y experiencias arraigadas en el entorno, y que son, por lo tanto, contextuales y relacionales.

QUINCEAÑERE. JOHANN WOLFSCHOON Y PABLO LEÓN DE LA BARRA SOBRE LOS 15 AÑOS DE DIABLOROSSO

Con sus ires y venires, su persistencia en una sociedad con fuerte capital económico que no ha invertido con igual convicción en el capital simbólico de la cultura, podríamos asegurar que DiabloRosso –una “galería comercial sin fines de lucro”- es un nítido ejemplo de testarudo compromiso dentro del siempre precario escenario del arte contemporáneo de las Américas. Recorriendo su historial a través de la presente conversación, habría bien que hacer coro cuando Pablo León de la Barra manifiesta con gracia: ¡Más sabe el diable por rosa que por vieje! ¡Larga vida al DiablxRossx!

HELLEN ASCOLI: CIEN TIERRAS

“Each weave is intimately related to the body it harnesses,” the artist writes. “Its warp is the width of my hips, its length mirrors my height, its designs are spaced by the threads I can hold in my hand… It carries memory through touch, a proximity sense. I choose to use materials that reveal vestiges of bodies that were once there.”

REPÚBLICA

[…] Evitando posturas nacionalistas, que usualmente solo benefician a las clases privilegiadas y que no conducen a espacios productivos, esta muestra es un intento por mostrar que es posible la convivencia y el diálogo entre obras que abordan temas diversos que representan las preocupaciones de una sociedad creativa, inteligente, multiétnica y pluricultural […]

Edgar Calel, Hellen Ascoli, Regina José Galindo at Radical Empathies, 2021, installation shot, Callirrhöe, Athens, 2021. Photo: Alexandra Masmanidi

RADICAL EMPATHIES

The exhibition «Radical Empathies» focuses on the intersection of feminism and ecology featuring artists from Guatemala where authoritarian regimes as well as western interventionism have brutally inscribed their politics on all bodies: human, animal, plant and celestial. These bodies, vulnerable, unstable and transient deflect fixed notions of violence and provide a space of resistance and resilience

HELLEN ASCOLI, PATRICIA ESQUIVIAS, RITA PONCE DE LEÓN: TAMBO

Cada pieza o proyecto que emprende un artista puede ser entendido como una estancia temporal dentro de un largo recorrido. En esta propuesta expositiva, los trayectos iniciados hace más de una década por Hellen Ascoli (Guatemala, 1984), Patricia Esquivias (Venezuela, 1979) y Rita Ponce de León (Perú, 1982) confluyen en la Galería Ángeles Baños a partir de un grupo de trabajos, la mayoría de nueva producción, que cruzan materiales, texturas y afectos en una dirección concordante.

Naufus Ramírez-Figueroa, Lugar de consuelo, 2020, video monocanal, 35 min 26 s. Coproducción del video con The Power Plant, Toronto, Canadá. Videógrafo: Robert Beske. Foto: Alexandra Masmanidi, 2021

22° BIENAL DE ARTE PAIZ. UN RECORRIDO ENTRE EL SILENCIO Y EL PESO DE LAS PALABRAS

A riesgo de caer en la necedad, resulta necesario repetir que una bienal, en un país como Guatemala, es por sí misma un acto de resistencia. Paradójicamente, ésta no es una noción que provenga de la misma institución que la provee y gestiona. Yo creo que germina con los esfuerzos que, en determinados momentos, se han librado para hacer valer tesis curatoriales altamente críticas. El uso de palabras como guerra, víctimas, conflicto armado interno, entre otras, suelen resultar incómodas en el contexto local.

Vista de exhibición “Primeros amaneceres en la tierra”, 2021. Proyectos Ultravioleta, Ciudad de Guatemala

PRIMEROS AMANECERES EN LA TIERRA

«Que truene, una dos y tres veces que truene ¡Abramos el tercer ojo!el tiempo arcoíris ha llegado, la metamorfosis de nuestro corazón asustado está cercase anunciará con tambor y chirimilla, con chinchines y ocarinas, sí, se anunciarála muerte y también la vida. Tiembla, nace, crece, florea, amamanta y repitetiembla, nace, crece, florea, amamanta la ofrenda, la palabra, el número de vida». – Negma Coy