El Salvador

EMANCIPADAS Y EMANCIPADORAS

“Emancipadas y Emancipadoras” es un proyecto expositivo itinerante producido por los Centros Culturales de España en El Salvador, Honduras, Costa Rica, Guatemala y Panamá que nos acerca desde el arte a las figuras de seis mujeres que participaron activamente en la gesta independentista y que han sido invisibilizadas hasta ahora en los relatos oficiales sobre la Independencia de las Repúblicas Centroamericanas.

Vista de la instalación de Tanya Aguiñiga en Intergalactix: against isolation/contra el aislamiento, LACE, 2021.Foto: Yubo / OfStudio.

INTERGALACTIX: AGAINST ISOLATION/CONTRA EL AISLAMIENTO

[…] Las fronteras son una herramienta histórica para la segregación, el aislamiento y la discriminación. En nuestro momento contemporáneo, especialmente en los Estados Unidos, la frontera se ha convertido en la máquina esencial de la necropolítica (la política de la muerte) y la anulación del cuerpo humano. Como respuesta a los sistemas fronterizos, la “lucha por la vida” se ha manifestado de muchas maneras diferentes […]

Kevin Baltazar, Métodos de Limpieza, 2021, acción performática, documental e intervención. Foto: Albert Bernal

SITIOS REVERSOS. ESTADO DE CALAMIDAD

«Sitios Reversos» propone la creación de acontecimientos artísticos sobre la segregación residencial por medio de la intervención de espacios urbanos obsoletos y decadentes de la ciudad de San Salvador, El Salvador. La muestra evidencia distopías entre edificaciones abandonadas o desmanteladas a causa de terremotos, desplazamientos humanos y el “asedio” de las pandillas, fenómenos que desintegran lo que en otros tiempos fueron vecindarios habitados.

Guadalupe Maravilla, Disease Throwers (#13, #14), 2021, instalación con aluminio fundido, tubos de acero. Dimensiones variables. Cortesía del artista; Socrates Sculpture Park; y PPOW, NY. Foto: Sara Morgan.

GUADALUPE MARAVILLA: PLANETA ABUELX

La actual exposición de Guadalupe Maravilla (El Salvador, 1976) en el Socrates Sculpture Park de Nueva York evidencia la madurez de una compleja práctica artística que combina sensibilidad por la espiritualidad y las propiedades curativas de ciertos elementos, así como una conciencia integral por lo vivo y su relación con lo inanimado en un mundo atravesado por una profunda crisis sanitaria, ecológica y moral.

CURSO ONLINE CURANDO EL CENTRO: DE LO INDIVIDUAL A LO COMUNITARIO

La red de Centros Culturales de España en Centroamérica invita a las personas interesadas a inscribirse en el Curso Online ACERCA «Curando el Centro: de lo individual a lo comunitario», impartido por Jaider Orsini (Colombia), Maya Juracán (Guatemala) y Tamara Díaz Bringas (Cuba), especialistas en investigación, gestión y curaduría en Latinoamérica. Revisa aquí las bases.

CONVOCATORIA: PARÉNTESIS. RELATOS DESDE LA INCERTIDUMBRE

La convocatoria “Paréntesis. Relatos desde la incertidumbre” busca seleccionar proyectos artísticos multidisciplinares de Latinoamérica para la realización de una exposición itinerante a través de la Red de Centros Culturales de España en el exterior. Abierta hasta el 28 de marzo de 2021.

SITIOS REVERSOS

«Sitios Reversos» es una plataforma de apropiación colectiva creada por el artista salvadoreño Kevin Baltazar para disparar acontecimientos sobre el tejido urbano en decadencia. Interviene ruinas urbanas que, en otros tiempos, funcionaban para la vitalidad del progreso comercial o institucional. Al apostar por los espacios abandonados, «Sitios Reversos» opera desde y en las zonas de riesgo: trasladar, trabajar en las diferentes ubicaciones y resolver in situ, integrando los daños estructurales de las edificaciones como contenidos agregados a los procesos de cada artista participante.

LA POÉTICA ÍNTIMA -Y POPULAR- EN LA OBRA DE ABIGAÍL REYES

Antes de dedicarse por completo al arte, Abigail Reyes (El Salvador, 1984) estudió y luego trabajó como secretaria. Esta experiencia, junto con su escritura poética, han percolado las temáticas, pero también los medios y materiales con las que estas se traducen en su obra. La repetición como estrategia de insistencia –y resistencia- discursiva y como expresión meditativa del trabajo manual, así como los prejuicios y estereotipos adosados a la mujer en una cultura patriarcal como la salvadoreña –y en el mundo en su totalidad-, marcan una práctica que traslada experiencias íntimas y personales hacia lo colectivo dentro de las estructuras dominantes del espacio público, utilizando para ello diversos medios, principalmente el video y la instalación.

Beatriz Cortez, Trinidad: Joy Station (installation view at Craft Contemporary), 2019. Courtesy of the artist and Commonwealth and Council, Los Angeles / Photo: Gina Clyne.

Beatriz Cortez Envisions a World Outside The Confines of Western Civilization

The Craft & Folk Art Museum (CAFAM) presents «Beatriz Cortez: Trinidad / Joy Station», the El Salvador-born, Los Angeles-based artist’s first major solo museum exhibition. With this presentation, Cortez imagines a space of communal living that is dedicated to multicultural coexistence, the survival of indigenous peoples, and experiences of joy.

Black Mirror.y Otras Reflexiones del «tercer Mundo»

«Black Mirror. Y otras reflexiones del ‘tercer mundo'», muestra curada por Claire Breukel de Y.ES Contemporary para las galerías de la Florida Atlantic University, en Boca Raton, reúne obras de los artistas salvadoreños Abigail Reyes, Albertine Stahl, Crack Rodríguez, Ernesto Bautista, Fredy Solano (Póker), Guadalupe Maravilla (antes Irvin Morazán), Karlos Cárcamo, Mayra Barraza, Melissa Guevara, Ronald Moran, Simón Vega, The Fire Theory, Verónica Vides y Walterio Iraheta.