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CÓMO SUDAR UN RÍO. DIÁLOGO CON GENIETTA VARSI

A través de obras en cerámica, trajes de plástico creados para transpirar y un archivo de sudor recolectado, la artista crea un espacio de procesos de investigación-creación y participación para mover las aguas del cuerpo y, así, reflexionar sobre la hidrología urbana de São Paulo.

CARTA PARA INGRESAR AL PARAÍSO SUBTERRÁNEO DE MYNERVA Y ABADDON

Este «Paradiso» está repleto de pinturas y telas colgantes, anatomías destripadas y cosidas, capullos que son células que son mandalas, cicatrices y huellas de operaciones, hilos que asemejan pieles derretidas y fluidos corporales como una forma de comunión espiritual. Liberados de toda ley y toda norma, sus personajes portan con orgullo lo que muchos consideran aberrante; ustedes nos invitan a abrir nuestros cuerpos y mirar la transformación de la carne como una posibilidad de otra vida.

LO CRÍTICO-PULSIONAL DE LA CRÍTICA DEL ARTE EN ‘CRÍTICA DE BARRICADA I’, DE ALIWEN

La apuesta de «Crítica de barricada» podría ser definida como un posthumanismo transfeminista campuria que opta por des-esencializar la verdad del género inscrita en l*s cuerp*s generizados, abriendo la crítica del arte a los “tecno-saberes y senti-pensares”, de modo tal que autoras como Gloria Anzaldúa, Rosi Braidotti, Eugenia Brito, Rey Chow, Diamela Eltit, Donna Haraway, Nelly Richard, o Chela Sandoval son leídas en clave cyborg.

MELANIE MCLAIN: UNCHOREOGRAPHIC SCULPTURES

Para «Unchoreographic Sculptures», Melanie McLainla presenta un cuerpo de obra que invita al movimiento, con cavidades que sugieren pausas, repositorios que invitan al cuerpo a descansar, a recorrerlas y habitarlas. Es en estas transiciones que la artista logra suavizar los volúmenes escultóricos, sus líneas y ángulos; donde, a pesar del cambio de densidad, textura y rigidez, los cuerpos se encuentran, siempre siguiendo su movimiento e intercambiando entre sí.

Vista de la exposición "(im)pura", de Paula Hinojosa, en No Lugar, Quito, 2021. Cortesía de la galería
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PAULA HINOJOSA: (IM)PURA

El trabajo de la joven artista ecuatoriana Paula Hinojosa reflexiona en torno a paradigmas impuestos a lxs cuerpxs de las mujeres y plantea formas de ver y entender experiencias propias en relación construcciones occidentales ligadas a la idea virginidad y maternidad como actividades atribuidas exclusivamente a lxs cuerpxs femeninos o feminizados.

Bárbara González, 25 de abril 2020, en Desconciertos en Cuarentena de PAM

CUERPOS, FLUJOS Y CONTACTOS EN EL MUNDO DIGITAL

«Este es el reflejo de una sociedad orientada a la distancia social, al simulacro, a la negociación de sus intercambios, contactos, roces y flujos; y todo esto sucede bajo el amparo de corporaciones que incentivan la articulación de la individualidad a través del consumo. Esta es la superestructura en el mundo digital y en ese sentido nos preguntamos, quiénes poseen los medios de producción de esta superestructura ¿Son realmente los que poseen el control sobre su contenido? ¿Hasta qué punto estamos entregando el control sobre nuestra individualidad y fuerza laboral?»

Yeni y Nan, Simbolismo de la cristalización-Araya, 1983-1984/2019, fotografía, 60 x 90 cm. Cortesía: Henrique Faria Fine Art
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Yeni y Nan, Precursoras del Performance en Venezuela

El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, en Sevilla, presenta la primera exposición retrospectiva de las artistas Yeni y Nan, precursoras del performance en Venezuela. Bajo el título de «Yeni y Nan. Dualidad, 1977-1986», la muestra apunta a la recuperación de artistas mujeres latinoamericanas que no han sido tan reconocidas como sus colegas masculinos, pero cuyo trabajo es fundamental para la comprensión de los profundos cambios producidos en el arte del siglo pasado.

Katia Sepúlveda con Margarita Calfio, Histerix y Pezones Metralleta, Giro panfronterizo, Galería Gabriela Mistral, Santiago de Chile, 2019. Cortesía de las artistas

GIRAR LAS FRONTERAS. LA CARICIA COMO ESTRATEGIA DE DESCOLONIZACIÓN EN LA OBRA DE KATIA SEPÚLVEDA

A mi parecer como activista y como persona trans ―muchas veces el blanco de los ataques y las burlas del mujerismo esencialista―, no es un gesto propiamente trans/feminista el fomentar el separatismo cuando esto implica la negación de las luchas de otras subjetividades (femme) más allá de la cis-(bio)mujer, lo cual ya es en sí una categoría que puede resultar más capciosa que provechosa: ¿mujer se refiere a las mujeres blancas de clase media del primer mundo con estudios sobre teoría de género? ¿O a las indígenas de los terceros mundos? De ser las indias, ¿consideramos sólo a las que viven en las comunidades, a las urbanas o a las mestizas y por qué? ¿Acaso son mujeres las lesbianas, las heterosexuales o ambas? ¿Las bisexuales, pansexuales o asexuales también son mujeres? ¿Son mujeres las machorras o lxs Drag King?