artistas mexicanos

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Pablo Vargas Lugo:ovipositor

El protagonista principal de su actual exposición en la galería Labor es un elemento particularmente ubicuo, no sólo en el paisaje de la Ciudad de México, sino en casi todas las zonas urbanizadas del país. Se trata de un poste de concreto de diseño brutalista y funcional, un soporte inerte cuya diseminación por territorios anuncia la penetración del vértigo de la energía y los datos.

OROXXO: LA TIENDA DE GABRIEL OROZCO EN KURIMANZUTTO

Gabriel Orozco propone un juego de logos y reglas de mercado contrapuestas como dos formas de entender un mundo capitalista que colapsa y se expande continuamente: el mercado del arte y el mercado de enseres domésticos en una tienda de conveniencia dentro de una galería de arte.

Vista de la exposición "Doble Fondo", de Tercerunquinto en PROYECTOSMONCLOVA, Ciudad de México, 2017. Cortesía de la galería

Tercerunquinto:doble Fondo

En su nueva exposición individual en la galería PROYECTOSMONCLOVA, el grupo de artistas mexicanos Tercerunquinto emprende sus investigaciones sobre el espacio público y sus lenguajes visuales. Una vez más, la idea del muro del espacio público sirve como punto de partida de su investigación en la historia política urbana.

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Fernando Ortega:nota Rosa

«Nota rosa» es un proyecto de Fernando Ortega (Ciudad de México, 1971) para el Museo Tamayo en el que la memoria y la fijación por un color convergen, magnificando el acontecimiento que se experimenta, sea como parte de un escenario sugerido, o como parte del registro de algo que sucedió en otro espacio y en otro tiempo.

CARLOS AMORALES: “EL TALLER SE HA VUELTO UNA COSA RARA”

En esta larga conversación con Carlos Amorales en su taller en la Ciudad de México, conocemos más de su metodología de trabajo, de su interés por el lenguaje y la imposibilidad o posibilidad de la comunicación, del trabajo experimental y colaborativo, del aprendizaje del y con el otro, del desenfado con el que asume sus dudas.

Alejandro Almanza Pereda. All the water under the bridge, the moon and the stars. Vista de la muestra. Imagen cortesía de Galería CURRO, Guadalajara, México. 2016
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Alejandro Almanza Pereda:all The Water Under The Bridge, The Moon And The Stars

Galería CURRO presenta la muestra titulada All the water under the bridge, the moon and the stars, primera exposición individual de Alejandro Almanza Pereda en Guadalajara, un artista que se caracteriza por producir escultura, fotografía, video, obra en espacio público e instalaciones, que enfatizan nuestros vínculos afectivos con los objetos, a través de piezas que podrían parecer inestables, inmateriales o en la cúspide del desastre.

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Edgar Orlaineta:history is Taking Flight And Passes Forever

Por medio de su obra, Edgar Orlaineta se ha empeñado en estudiar rigurosamente la intersección entre la escultura y el diseño, o bien, la relación entre el arte, lo artesanal y lo industrial, lo que lo ha llevado a coleccionar la “memorabilia” de diversos artistas y diseñadores icónicos.

Mario de Vega. Cortesía: Tsonami 2016

MARIO DE VEGA: “EL SONIDO TIENE UNA FUERZA MAYOR QUE LA VISUALIDAD”

A través de instalaciones, esculturas, intervenciones para sitio específico, y el uso del sonido como narración, el artista mexicano Mario de Vega (1979) explora el potencial de sistemas inestables, la vulnerabilidad en materiales e individuos y el abuso de poder. Buena parte sus trabajos exponen al espectador a una amenaza latente llevando los límites de la percepción a un nivel inquietante.

SANGREE, Piedra Temporal, 2016, instalación site specific. Cortesía: SASP/Yautepec, Ciudad de México ​
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Sangree:piedra Temporal

La obra del dúo de artistas mexicano SANGREE, René Godínez Pozas (Ciudad de México, 1986) y Carlos Lara (Ciudad de México, 1985), se destaca por su imaginario idiosincrásico construido de estéticas tomadas de la cultura popular, el legado precolombino mexicano, las estrategias del espectáculo y los lenguajes visuales que se utilizan en las redes sociales y en la esfera publicitaria.