artistas mexicanos
Óptica Bronstein:un Proyecto de Pablo Helguera y Yevgeniy Fiks
Durante tres semanas, y coincidiendo con el centenario de la revolución bolchevique de 1917, se presentó en el Museo Casa de León Trotsky la obra «Óptica Bronstein», una colaboración entre los artistas Pablo Helguera y Yevgeniy Fiks. Una óptica donde el visitante puede someterse a una serie de exámenes de visión bastante singulares, que ponen a prueba sus habilidades de observación así como su visión política e ideológica.
GRUPO MIRA. UNA CONTRAHISTORIA DE LOS SETENTA EN MÉXICO
El Museo Amparo, en Puebla (México), presenta hasta el 6 de noviembre la muestra «Grupo Mira. Una contrahistoria de los setenta en México», en la que se propone dar a conocer la producción y potencial del Grupo Mira. La exposición, curada por Annabela Tournon, cuenta con más de 500 documentos y obras del colectivo, el que formó parte del movimiento de los grupos artísticos de finales de la década de 1970 y que amplió el arte en México a formas artísticas conceptuales y no-objetualistas, interrogando la función social del arte.
Carlos Amorales: herramientas de Trabajo
Carlos Amorales (1970), artista mexicano reconocido internacionalmente, ha desarrollado su trabajo a partir de esas indagaciones acerca de los alcances del lenguaje tanto como de sus propias imposibilidades, o incluso, sus nuevas posibilidades de comprensión. Su obra, tan prolífica como su pensamiento, está cargada de lúcidas indagaciones acerca de lo que creemos entender de los sistemas de comunicación.
PEDRO REYES. UNA VUELTA A LA TRADICIÓN ESCULTÓRICA
Para su exhibición en la Galería Luisa Strina, en São Paulo, Pedro Reyes presenta una serie de esculturas inéditas en piedra, hormigón, bronce y hierro forjado. Aunque las técnicas como la talla directa en piedra prácticamente han desaparecido de la práctica contemporánea, ha sido el interés de Reyes volver a conectar con la larga tradición de la escultura a través del tiempo y las geografías.
CHINGADERAS SOFISTICADAS. ARTISTAS DE GUADALAJARA EN LOS ÁNGELES
Kohn Gallery, en Los Ángeles, presenta «Chingaderas Sofisticadas», una inédita exhibición que reúne a nueve destacados artistas que viven en Guadalajara, cuyas variadas prácticas contribuyen al creciente ascenso cultural y reconocimiento internacional de esa ciudad mexicana.
Alejandro Almanza Pereda:outside The Garden
Ibid Gallery, en Los Ángeles (Estados Unidos), presenta hasta el 4 de noviembre la muestra «Outside the Garden» de Alejandro Almanza Pereda (Ciudad de México, 1977), en la que el artista explora la relación entre precariedad y solidez a través de la escultura, la instalación y la fotografía. La exposición, con curaduría de Marina Kurikhina, forma parte del Participating Gallery Program de la iniciativa Pacific Standard Time: LA/LA de Fundación Getty.
Guillermo Galindo Crea Odas para los Que Cruzan las Fronteras
El mexicano Guillermo Galindo crea performances/rituales que se valen de dispositivos sónicos fabricados por él mismo a partir de artículos encontrados en la frontera de Estados Unidos y México, así como objetos personales obtenidos de campos de refugiados en Alemania. Para Documenta 14 ha creado una nueva serie de composiciones, “odas para quienes cruzan las fronteras”, utilizando materiales encontrados en Kassel y Atenas como base para sus nuevos instrumentos.
ROLANDO HERNÁNDEZ: “LA BASURA SERÁ PARTE DE LA ARQUEOLOGÍA DEL SIGLO XXI”
El artista mexicano Rolando Hernández es un experimentador sonoro. Y también un pepenador. Clasifica y separa la basura pero no para vender sus partes reciclables ni transformarla, sino para observarla. Llegó en junio pasado a Valparaíso seleccionado por Tsonami Arte Sonoro para realizar una residencia de poco más de un mes en Casaplan. Acá nos cuenta sobre esa experiencia.
Lecturas de un Territorio Fracturado
El Museo Amparo, en Puebla (México), presenta a partir de hoy «Lecturas de un territorio fracturado. Exposición colectiva de la Colección de Arte Contemporáneo del Museo Amparo», que reúne una selección de 58 obras de 34 artistas mexicanos de diferentes generaciones, bajo la curaduría de Cecilia Delgado Masse y Amanda de la Garza.
CARTOGRAFÍAS LÍQUIDAS: CRUCES DESDE MÉXICO Y ESPAÑA
El Museo de Arte Carrillo Gil (MACG) presenta hasta el 17 de septiembre la muestra «Cartografías líquidas», un proyecto que se propone una lectura transversal acerca de los postulados de Zygmunt Bauman y su noción líquida de modernidad, a partir del trabajo de doce artistas mexicanos y españoles.