artistas guatemaltecos
JOSÉ WOLFF: DÍAS HONDOS
“Días Hondos” es un trayecto íntimo donde dejamos a José Wolff guiar nuestros pasos. Entramos por la atormentadora lucidez o la anestesia emocional; bajamos acompañados por el dibujo: persistente, terapéutico; y llegamos a un retorno simbólico, al vientre: allí donde los sentidos despiertan como en la primera conciencia del mundo.
EL SILENCIO DEL VOLCÁN. ARTE GUATEMALTECO EN VIENA
Esta exposición en Improper Walls (Viena, Austria) reúne a artistas guatemaltecos que responden a un archivo vinculado a experiencias de migración, exilio, clandestinidad, resistencia, desaparición forzada y genocidio durante la guerra contrainsurgente en Guatemala (1954–1996). A través de un diálogo colaborativo, la muestra explora el potencial de la activación del archivo como espacio de duelo colectivo e imaginación política.
NAUFUS RAMÍREZ-FIGUEROA: ESPECTROS LUMINOSOS
Esta muestra, la más completa hasta la fecha de Naufus Ramírez-Figueroa, sumerge al espectador en la compleja narrativa artística del artista guatemalteco, poblada de sueños, memoria, historia e infancia. La exposición reúne obras clave, como “Lugar de Consuelo”, prestada por el MoMA, junto a dos nuevas piezas creadas por encargo: la instalación “Cuna y arrullo” y la performance “De espiral en espiral”.
SAN JUAN COMALAPA: UNA CUNA DEL ARTE GUATEMALTECO
Julieta Omaña relata su acercamiento a la comunidad de San Juan Comalapa (Chi Xot, en kaqchikel), en Chimaltenango, Guatemala, célebre por concentrar, desde hace generaciones, a un gran número de artistas. El interés de la autora nació tras visitar la Ciudad de Guatemala, donde conoció a Edgar Calel. Tiempo después, Omaña recorrió los talleres de Ángel y Fernando Poyón, Angélica Serech y Calel, cuya obra articula raíces ancestrales con un lenguaje contemporáneo.
EDGAR CALEL: SUEÑOS GUARDADOS EN GRANOS DE MAÍZ
Si la exposición se presenta de forma armónica, sanadora y llena de belleza —a través de sus formas—, es porque Calel siempre tiende a enmascarar un campo de batalla, donde aflore también la poesía y exista un espacio para la ensoñación —a través de esas telas bordadas donde en forma de dibujos son plasmados sus sueños—, y donde crezca un ambiente saludable para el respeto, el intercambio, la comprensión.
ESVIN ALARCÓN LAM: POROSIDAD INTUITIVA
Obras preexistentes y nuevas ofrecen una visión del profundo compromiso de Alarcón Lam con la historia migratoria de su propia familia desde China a Guatemala, así como con la diáspora china en Centroamérica, que examina e interpreta desde una perspectiva queer. La muestra pone un énfasis particular en el papel del espacio público en la obra del artista y en las estrategias que utiliza para reflexionar sobre la importancia de la comunidad y la historia colectiva transnacional.
EDGAR CALEL: NI MUSMUT (HACE BRISA)
Del 30 de agosto de 2024 al 5 de enero de 2025, Bergen Kunsthall (Noruega) albergó la primera exposición en Europa de Edgar Calel, artista oriundo de Comalapa, Guatemala. La muestra, titulada Ni Musmut…
CORDILLERA
La exposición “Cordillera” en Galería Extra busca desnudar las capas de la tierra al mismo tiempo que desnudamos nuestras propias identidades y experiencias. Las montañas, como cicatrices visibles de la Tierra, se corresponden con las cicatrices de nuestra piel colectiva. Bajo esta perspectiva, el estudio de la geografía y la historia no solo revela la configuración del territorio, sino también las dinámicas de poder y resistencia que han moldeado las sociedades latinoamericanas.
EDGAR CALEL: RU RAXAL QA RAYB’ÄL
En “Ru Raxal qa Rayb’äl”, Edgar Calel nos invita a repensar la relación entre el arte, la naturaleza y la espiritualidad. Esta exposición, que marca su debut en Guatemala, no se limita a ser una representación visual de lo sagrado; más bien, es una invitación a participar en un proceso vivo donde el cuidado, la reciprocidad y la contemplación se entrelazan. A través de sus ofrendas, Calel crea un espacio de sanación que abarca tanto lo individual como lo colectivo.
NOMBRAR A UN PÁJARO ES CANTAR CON ÉL
Por primera vez en la historia, la Bienal de Venecia cuenta con la participación de artistas guatemaltecos de pueblos originarios en su exhibición principal. Se trata de los artistas kaqchikeles Andrés Curruchich (1891-1969), Rosa Elena Curruchich (1958-2005) y Paula Nicho (1955), todos originarios de Chi Xot (San Juan Comalapa). Como homenaje a su participación, Proyectos Ultravioleta presenta muestra que reúne 12 pinturas de los artistas.