artistas chilenas
Dos Exposiciones Presentan la Obra Reciente de Johanna Unzueta
Dos muestras simultáneas de la artista chilena Johanna Unzueta (Santiago, 1974) dan cuenta de su producción actual. En el MSU Broad, en Michigan (EEUU), presenta la exposición «From My Head to My Toes, to My Teeth to My Nose», curada por Carla Acevedo-Yates, en la que se reúnen una serie de piezas escultóricas y un mural que emulan la arquitectura industrial, las herramientas y la maquinaria. En tanto, en Proyectos Ultravioleta, en Ciudad de Guatemala, Unzueta presenta una serie de pinturas y dibujos escultóricos bajo el título «Del color del bosque, en las profundidades del mar», composiciones geométricas que no solo develan la psique, o un mundo interior de la artista, sino que también remiten al cosmos en una aproximación holística.
Alejandra Prieto: Los Alquimistas
Desde el pasado 8 de diciembre, la fachada de la Sala de Arte Público Siqueiros (SAPS), en la Ciudad de México, exhibe un mural de una tabla periódica en la que la mayoría de los elementos que la componen están pareados con el logotipo de las compañías responsables de su extracción y procesamiento. Se trata de la obra «Los alquimistas», de la artista chilena Alejandra Prieto (Santiago, 1980).
RÉQUIEM POR LA NORMA, PRIMERA RETROSPECTIVA DE LORENZA BÖTTNER
Hasta el 3 de febrero, La Virreina Centre de la Imatge, en Barcelona, presenta «Réquiem por la norma», la primera exposición monográfica internacional dedicada a esta artista, que buscó en el arte una forma de construirse un cuerpo, al mismo tiempo político y vital, y de reivindicar su derecho a existir libremente frente a la opresión y a la institucionalización a la que se somete a los cuerpos transgénero y con diversidad funcional.
LUZ DONOSO. ARCHIVANDO PARA EL PRESENTE
El libro «Luz Donoso: El arte y la acción en el presente» (Ed. Ocho Libros, 2018) es el relato de una investigadora explorando un archivo desde distintas aristas, y lo que es curioso es que esta investigadora se pregunta en el mismo libro cómo devenir no-investigadora. La autora, Paulina Varas, se sitúa desde una relación afectiva, como ella misma lo señala, frente a un archivo muy interesante perteneciente a una gran artista que elaboró estrategias de irrupción en la vida cotidiana con una fuerza muy singular, y que a través de herramientas estéticas, apoyó y colaboró en la lucha contra la dictadura, contra la censura y la opresión. Al revisar nuestro presente reconocemos que el Estado aun pone en marcha maquinarias de represión que deben ser enfrentados desde la manifestación ciudadana, pero también, desde otras salidas alternativas y colaborativas. Hoy las luchas están ubicadas en demandas de género, territorio y raza, las cuales pueden cobrar gran potencia al ser acompañadas por estrategias artísticas de intervención.
Abrigo Siberiano
Siempre he pensado en la necesidad que las artes visuales se comuniquen con la literatura (cuestión que en estos días va en retirada). En el presente libro de Natalia («Nadie se conoce», Ed. Saposcat, 2018) destaca gente del campo literario: Matías Rivas, Roberto Merino y Marcela Fuentealba. Creo que los textos de Natalia se equiparan a la pluma desarrollada por sus pares escritores. Son textos que yo, que me considero un escritor amateur, con algunos ripios idiomáticos pero de ideas brillantes (otra broma), me costaría harto producir. Este libro constituye una poética en el sentido esencial del término. Remite a los comienzos del arte moderno cuando los artistas debían recurrir a gente del campo literario para poder tener una lectura actualizada de sus obras. Muchos escritores han hecho piezas visuales, y muchos artistas han escrito desde ensayos hasta ficciones.
Paula de Solminihac.los Pliegues del Atrapanieblas
Hace unos meses, Paula de Solminihac, junto a un equipo de amigos, armó y desarmó un mecanismo recolector de niebla a pocos kilómetros de la entrada al Desierto de Atacama en la región de Coquimbo, específicamente a la altura del Tofo. Sobre la Cordillera de la Costa, muy cerca del mar, instaló su propio Atrapanieblas, construido a partir de huinchas de lona que en sus intersecciones tenían bocas de lino para recibir las gotas de rocío.
PAZ ERRÁZURIZ: ROPA AMERICANA
Paz Errázuriz, fotógrafa feminista que comenzó su trabajo artístico en plena dictadura, recibió en Francia en el año 2017 una distinción de la revista de moda Madame Figaro que la comprometió a entregar una selección inédita de fotografías a ser publicadas. La revista publicó muy pocas fotografías casi como una censura a la serie propuesta que desbordaba su tradicional línea editorial. Es así, como una manera de devolvernos una mirada local, que nace esta exposición que presenta por primera vez la serie completa.
MSSA LANZA NUEVA PUBLICACIÓN DE MARIANA NAJMANOVICH
Este 5 de diciembre, a las 19:30, el Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA), en Santiago, lanza el catálogo de «Pálido Fuego», correspondiente a la exposición homónima de la artista Mariana Najmanovich en esa institución en el 2017. Como señala Sebastián Vidal en su texto para la publicación, “en una sociedad de la información, donde se difunden masivamente por la red y en tiempo real sucesos violentos como guerras, golpes de Estado, atentados y masacres, la necesidad del arte por cuestionar el poder de dichas imágenes resulta un ejercicio ético fundamental».
PATRICIA DOMÍNGUEZ: LLANTO CÓSMICO
«Llanto Cósmico» es el título de la exposición individual en Twin Gallery (Madrid) de la artista chilena Patricia Domínguez, quien, a través de su trabajo identifica y transforma aquellas estrategias sanadoras que recurren a una cosmovisión propia, para apaciguar las dolencias que causan los modos de ser y existir de una sociedad obstinada al rendimiento.
VIRGINIA ‘PIKINA’ ERRÁZURIZ: ESTO
Tras su última exposición en Santiago en 2016, Galería Casa Uno, del Campus Creativo UNAB, en Santiago, presenta «Esto», una individual curada por Paulina Varas y Pablo Langlois que ha sido propuesta por la misma artista como “una secuencia de instalaciones que se anudan y arman un recorrido”. Las obras, que datan desde 1964, son revisadas y adaptadas para Galería Casa Uno.