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OSCAR ABRAHAM PABÓN: CON EL NORTE HACIA ABAJO
A través materiales como ladrillo y cartón, el artista reinterpreta algunos edificios públicos y elementos arquitectónicos vinculados al poder político y la historia moderna de Venezuela, con el fin de invocar la fragilidad de la memoria y la influencia de las políticas estatales en el olvido y la destrucción.
LOS RELATOS DE LOS RESTOS
A partir de residuos del anonimato, el proyecto “Build what we hate. Destroy what we love”, curado por Fabiola R. Delgado para apexart, Nueva York, se encarga de dar forma a una arqueología del presente a través de las prácticas de tres artistas venezolanos en el exilio: Cassandra Mayela (Caracas, 1989), Ronald Pizzoferrato (Caracas, 1988) y Juan Diego Pérez La Cruz (Maracaibo, 1986).
ANTONIO VILLA: ¡LAIRA, LAILA!
“¡Laira, Laila!”, su primera exhibición individual en Constitución reúne una amplia serie de piezas que, en su conjunto, complejizan los aspectos más carácterísticos que en los últimos años ha adoptado el lenguaje sensible de Villa como un escultor excéntrico, o también como él mismo gusta en llamarse, un artesano inútil.
LOCA GEOGRAFÍA DEL DIBUJO. TITO, LIHN Y CORÉ
Editado por Claudio Aguilera y Andrés Florit y publicado por la Fundación Nemesio Antúnez, «Ilustrado por Enrique Lihn» es un intento de compilar, por primera vez, algunos de los dibujos, composiciones, collages, ilustraciones, fotografías y otras obras visuales creadas por el poeta chileno
CRUCES DE CAMPO. 10 AÑOS DE GALERÍA NAC
La exposición “Cruces de Campo” celebra el décimo aniversario de la galería NAC, originalmente fundada por Nicole Andreu con un enfoque en la arquitectura, pero que con el tiempo ha adoptado una perspectiva multidisciplinaria que indaga en la interrelación entre humanidad, medio ambiente, sociedad y vida cotidiana.
JUAN ANDRÉS MILANÉS: EN EL HIELO
La obra de Juan Andrés Milanés (Cuba, 1978) se caracteriza por su profunda reflexión sobre el sufrimiento humano, así como por su compromiso con la justicia poética y la dignificación de las víctimas. El artista aborda temas complejos como la violencia, el silencio, la responsabilidad y la escucha en el contexto del arte cubano y la diáspora.
RIZOMA: ARTE Y PEDAGOGÍAS EXPERIMENTALES DESDE TEGUCIGALPA
El objetivo de Rizoma, como proyecto de formación artística, fue estimular el desarrollo de habilidades y recursos para establecer vínculos de aprendizaje entre los participantes, y entre estos y otros profesionales de las artes, la cultura y el activismo político. Además, se llevaron a cabo análisis y comparaciones de diversos modelos de producción, así como debates sobre el posicionamiento ético-político a través del arte.
HECTOR DIONICIO MENDOZA: BUSCANDO FUTURO
As an artist, curator, and educator based in the agricultural community of the Salinas Valley in California, Dionicio Mendoza (b.1969, Uruapan, Michoacan, MX) embraces Latinx/e futurism while exploring themes of migration and the environment, spirituality, as well as the geographies of place, memory, identity, and the visualization of immigrant stories that expand upon a new latinidad.
CONVOCATORIA: ENCUENTRO FRAGUA III (VALDIVIA, CHILE)
Con un total de 14 cupos disponibles, el programa invita a personas mayores de 18 años, de nacionalidad chilena o extranjera, residentes o no en el país, a postularse para participar en esta experiencia intensiva de seis días de duración. La convocatoria está abierta hasta el 11 de marzo.
35 AÑOS DE LA MANO AFROBRASILEÑA
Bajo la curaduría de Claudinei Roberto da Silva, esta exposición conmemora y reflexiona sobre el legado de “A Mão Afro-Brasileira” [La mano afrobrasileña], una muestra que se realizó en el MAM en 1988, año del centenario de la abolición de la esclavitud en Brasil. La muestra es también un homenaje de ambas instituciones al legado de Emanoel Araujo (1940 – 2022).