Artículos
CAPITALIZAR LA EXPERIENCIA. MIGUEL ÁNGEL RÍOS EN BARRO
Esta muestra tiene un carácter importante en relación a la reflexión sobre cómo son interpretadas e iconizadas las culturas precolombinas por la historiografía, a veces sin tener en cuenta los procesos de colonización y exterminio. Esta exhibición puede funcionar como un ensayo visual sobre estas culturas a través no sólo de la investigación, sino también desde la invocación y haciendo carne los ritos propios de estas culturas.
Patrick Hamilton: el Ladrillo ii
El artista chileno Patrick Hamilton (Lovaina, Bélgica, 1974) presenta su primera exposición individual en Galicia, en la Fundación DIDAC, bajo el título «El ladrillo II», continuación de la muestra que hace poco tiempo ha realizado en la galería Casado Santapau de Madrid.
CAROLINA MUÑOZ: BLANCO UNIVERSAL
Las actitudes de los personajes de Carolina Muñoz poco deben al naturalismo. Sus cuerpos parecen seguir un posado anómalo, como los modelos de Egon Schiele o los actores del Dr. Caligari, pero filtrado por la comedia de los noventa. Como si la factoría expresionista de las que parecen provenir, hubiese sido intervenida por los hermanos Farrelly de la era Tonto y Retonto. El encuentro fortuito de Jim Carrey con Egon Schiele. Sin embargo, la explicación de aquello, la tiene la propia artista: la vida cotidiana se parece al arte, o al revés. Sus personajes se comportan como lo hace hoy la gente frente a la cámara. Sus figuras son hijas de las redes sociales.
Un Tal Zurita y la Humanidad
La diferencia entre sobrevivir y vivir es obscena si no somos conscientes de ella. Todo lo que rodea a Auschwitz es Auschwitz. Todo lo que rodea a Pisagua es Pisagua. El documental «Zurita. Verás no ver» de Alejandra Carmona sobre el poeta nos recuerda cosas que la literatura y el cine estaban olvidando. Nosotros también. Es urgente no solamente lo que se dice y lo que se ve sino también lo que es.
ENRIQUE RAMÍREZ: MAR MAR MAR
«Mar mAr maR» es una repetición pero también un acto de resistencia. Simboliza la resiliencia del mundo. «Mar mAr maR» no es solo el mar, en sentido literal, sino tú, yo, el otro, el amigo, el extraño, el «otro» mundo que los medios están abandonando por falta de interés, es el inmigrante, la persona desplazada, el barco naufragado, es la queja silenciosa de la tierra cuando se encuentra con el mar.
Africamericanos
«Africamericanos» es un proyecto transmedia de investigación, exhibición, difusión y producción visual que pretende apoyar e incidir en la construcción de los imaginarios asociados a las comunidades afrodescendientes en América Latina y el Caribe, del mismo modo que muestra cómo su pulsión atraviesa el continente de norte a sur, centrando la atención en narrativas específicas y sus protagonistas.
MARTÍN BRUCE: CURVA CENTAURO
Las imágenes del artista parecen salir del bastidor para fundirse con el jardín de la casa de una abuela en el campo o podrían pensarse como un graffiti desesperado en el edificio de una multinacional. Son imágenes que deforman lo figurativo como quien se pone unos lentes con el aumento incorrecto, se pierde entre las manchas o los pixeles de un paisaje creado por una inteligencia artificial. Cada una podría representar un nivel de un videojuego que inicia cuando el espectador mira fijo la obra.
SEMINARIO ANALIZARÁ ESTADO DEL ARTE CONTEMPORÁNEO CHILENO
La Asociación de Galerías de Arte Contemporáneo (AGAC) ha organizado para el próximo 2 de octubre el seminario «Arte Contemporáneo: Coleccionismo, Galerismo, Mercado, Institucionalidad», en el que varios expertos analizarán temas como la economía del arte, el fenómeno del coleccionismo, el rol de las galerías de arte, y los desafíos de la institucionalidad artística en Chile.
ESTÉTICAS MIGRATORIAS
La galería de arte de la George Mason University, en Washington D.C, presenta «Estéticas migratorias», una muestra que reúne el trabajo de 11 artistas de América Latina cuyas prácticas artísticas han sido influenciadas por los procesos migratorios, compartiendo así referentes culturales y experiencias comunes, como la salida, el descubrimiento, el abandono, el desarraigo, la ruptura y la reconstrucción.
MARTÍN KAULEN. LA MATERIALIDAD DE LA IMAGEN
Las esculturas de cerámica que han sido dispuestas en los muros de concreto de la galería SometimeStudio de París tienen un aspecto que a primera vista evoca una escritura primitiva, por sus formas redundantes y su distribución en el espacio. En este sentido, parece más próxima a la escritura cuneiforme que a la pintura rupestre. Como en toda lengua muerta, en la que no hay hablantes vivos que restituyan los sonidos, los muros de SometimeStudio parecen contener el testimonio silencioso de una época remota en la que los seres humanos comunicaban a través de la imagen.