ACA ANUNCIA NUEVO DIRECTORIO Y LÍNEAS ESTRATÉGICAS DE ACCIÓN
ACA – Arte Contemporáneo Asociado A.G., creada en el año 2005 en Santiago de Chile para facilitar la integración de personas que trabajan al interior del campo del arte contemporáneo (artistas, teóricos, investigadores, gestores, curadores, directores de espacios, docentes de escuelas de arte, periodistas especializados y otros), ha escogido una nueva directiva.
Johanna Unzueta:nictinastia
La Sala de Arte Público Siqueiros, en Ciudad de México, presenta hasta el 8 de abril el mural escultórico «Nictinastia» de Johanna Unzueta (Santiago de Chile, 1974), como parte del Proyecto Fachada del museo, bajo la curaduría de Michele Fiedler. La artista chilena reflexiona acerca de la historia del trabajo, los procesos industriales y los movimientos socioculturales del modernismo.
AFROFUTURISMO. ARTE Y TECNOLOGÍA EN ÁFRICA HOY
La exposición «Afro-Tech and the Future of Re-Invention» (Afro-Tech y el futuro de la reinvención), curada por Inke Arns y Fabián Saavedra-Lara, indaga sobre el Afrofuturismo como estética cultural que combina elementos de ciencia ficción, ficción histórica, fantasía y realismo mágico con cosmogonías no occidentales, a través de 20 propuestas artísticas internacionales y 12 proyectos tecnológicos de varios países de África.
MANUEL BORJA-VILLEL DIRIGIRÁ EL MUSEO REINA SOFÍA POR CINCO AÑOS MÁS
El Museo Reina Sofía renovó el contrato de Manuel Borja-Villel (Burriana, Castellón, España, 1957) como su director por cinco años más, tras llegar a un acuerdo con el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España, se anunció hoy en un comunicado. Su gestión, que inició en 2008, se ha caracterizado por una programación de corte político y conceptual, con énfasis en los discursos que aún se encuentran fuera de los cánones de la historia del arte.
ARTE RENEGADO Y ACCIÓN EN EL MÉXICO DE LOS NOVENTA
El arte de los años noventa en México ha adquirido una condición casi mítica durante los últimos años. La exposición «Below the Underground: Renegade Art and Action in Mexico in 1990s Mexico», que se presenta en el Armory Center for the Arts (Pasadena, California), brinda complejidad al creciente interés en este período, enfocándose en artistas que trabajaron en los márgenes, o fuera de la escena mainstream.
Beca Ama Abre Convocatoria 2018 para Residencia en Londres
Fundación AMA (Santiago de Chile) y Gasworks (Londres) anunciaron hoy el lanzamiento de la convocatoria abierta para la Beca AMA 2018, que permitirá a un artista de nacionalidad chilena y con residencia permanente en Chile, de 30 años de edad o más, realizar una residencia artística completamente financiada en el Estudio Residencial Juan Yarur Torres ubicado en Gasworks, Londres, del 1 de octubre al 17 de diciembre de 2018 (11 semanas).
CARÁCTER 2018. MUESTRA DE EGRESO DE LA ESCUELA DE ARTE UDP
La Escuela de Arte de la Universidad Diego Portales (UDP), en Santiago de Chile, presenta hasta el 18 de enero la muestra Carácter 2018, que como cada fin de año académico reúne en el estacionamiento subterráneo de la Biblioteca Nicanor Parra los trabajos de título de los egresados de la carrera. El Director de la Escuela de Arte, Ramón Castillo, comparte con Artishock su texto curatorial.
RAY SMITH EN DIÁLOGO CON LA POLIANGULARIDAD DE SIQUEIROS
«El Narciso de Jesús» es la nueva producción monumental que el artista Ray Smith (Brownsville, Estados Unidos, 1959) ha desarrollado siguiendo los rastros de las ciudades donde su producción artística se ha llevado a cabo en las dos últimas décadas: Nueva York, en EEUU, y Cuernavaca, en México. La muestra, que se presenta en La Tallera (Cuernavaca, México), es curada por Taiyana Pimentel.
Leonor Antunes:the Frisson of The Togetherness
Su nueva instalación site-specific para la Whitechapel Gallery de Londres –que marca su primera individual en una galería pública del Reino Unido- se nutre de dos escultoras que vivieron en Londres: la artista británica Mary Martin (1907-1969) y la artista brasileña Lucia Nogueira (1950-1998). En este video, cortesía de Whitechapel Gallery, la artista portuguesa ahonda sobre esta muestra, abierta hasta el 8 de abril.
MATEO LÓPEZ Y JORGE MÉNDEZ BLAKE: DE LA LÍNEA AL MOVIMIENTO
La Blueproject Foundation, en Barcelona, presenta la muestra «De la línea al movimiento. Inventar cosas para hacer mientras se camina», en la que se ponen en diálogo las investigaciones de Jorge Méndez Blake (México, 1974) en torno a la literatura y la práctica de Mateo López (Colombia, 1978) con el dibujo como piedra angular. La exposición cuenta con la curaduría de Claudia Segura.