Mostrando resultados para: Eugenio Espinoza
LA RAZÓN DEL COCO. EUGENIO ESPINOZA, 1971-2023
La primera exposición de Eugenio Espinoza (Venezuela, 1950) en Mallorca presenta un conjunto de obras que operan en un espacio donde el caos tropical, denominado «La razón de coco» en esta muestra, se apropia de la racionalidad estética predominante en el modernismo latinoamericano de la segunda mitad del siglo XX.
EUGENIO ESPINOZA: TRE ESTANCIAS, TRE MESI
A través de tres obras icónicas de los años 70 y otras de creación más reciente, la segunda exposición individual del artista venezolano en la Galleria Umberto Di Marino insiste en la retícula como sistema, aunque ahora con una perspectiva completamente diferente. Al socavar ahora la rígida estructura del lenguaje, Espinoza intenta otorgar al lienzo una nueva capacidad de “pensar” y producir sentido más allá de su propio sistema estricto.
Eugenio Espinoza:good Blue Day
The Piero Atchugarry Gallery presented «Good Blue Day», a solo exhibition of new work by Venezuelan conceptual artist Eugenio Espinoza, including sculpture, painting, installation and performance. Espinoza began his career by subverting our understanding of the Modernist grid, and is celebrated for his radical works that reacted to the dominant movements of geometric abstraction and Kinetic art in Venezuela in the 1960’s and 1970’s.
Eugenio Espinoza:retro/retrospectiva 2016-1973
TEA Tenerife Espacio de las Artes y la Fundación Saludarte presentan a partir del 24 de junio la exposición Eugenio Espinoza: Retro/Retrospectiva 2016-1973, comisariada por Roc Laseca, una retrospectiva integral de obra incompleta y proyectos fallidos de uno de los artistas conceptuales más importantes de Venezuela. La muestra incluye material documental, fotográfico y de archivo, además de la producción de obras, instalaciones y premiéres de dos performances
Eugenio Espinoza: Unruly Supports (1970–1980)
Conocido por un enfoque humorístico e irreverente, Eugenio Espinoza (Venezuela, 1950) desestabiliza la cuadrícula, un símbolo icónico del arte moderno, mediante el doblez, estiramiento y corte de la forma geométrica. Sus obras de cuadrículas negras se produjeron como…
PROYECTOS DE INVESTIGACIÓN, CATALOGACIÓN Y DIGITALIZACIÓN DE LA OBRA DE EUGENIO DITTBORN
“e.dittborn 74/86: Colección de documentos de arte y obras gráficas” y “Las imágenes encontradas de Eugenio Dittborn” son proyectos de investigación recientes y relevantes para el estudio de la obra del artista chileno, abocados a la catalogación y digitalización de una serie de documentos. Estos se materializan con el estudio de una de las obras de Dittborn en la exposición “Con todas las de la ley. Las Alegres Comadres de Eugenio Dittborn”, curada por Amalia Cross y Vania Montgomery.
EL CUBO LÍQUIDO
«El Cubo Líquido» es un proyecto curatorial que he desarrollado en la Galería Jacob Karpio de Bogotá que integra a una serie de artistas latinoamericanos emergentes y de mediana carrera cuyas obras dialogan con esta tradición, continuando así la expansión de sus posibilidades. Cuenta con la participación de los artistas Alejandra Alarcón (Bo), Augusto Ballardo (Pe), Luis Arroyo (Ve), Jessica Briceño Cisneros (Cl), María Fernanda Carlos (Gt), Joel Grossman (Co), José Hidalgo – Anastacio (Ec), Ivelisse Jiménez (PR), Leonardo Moyano (Ec), Federico Ovalles – Ar (Ve), Tayron Luna (Ec), Juan Carlos Rodríguez (Ve), David Orbea (Ec), Felipe Seixas (Br), Jerónimo Veroa (Ar), y la participación de artistas referenciales como Eugenio Espinoza (Ve) y Darío Escobar (Gt).
GEGO, UNA ERÓTICA DE LA CATÁSTROFE
Mediante la abstracción, Gego, muy conscientemente, destruye las formas sólidas en un desafiante ejercicio de ligereza. En eso su práctica es la más radical del modernismo venezolano, un trabajo de ahondar en los fracasos de las obras precedentes para interpelar sus heridas. La verdad de las obras de Gego es su contenido crítico, no una consigna, un manifiesto, un programa o una bibliografía. Gego pone en escena la dialéctica formal de un malestar.
ESPACIO EXTENDIDO. MARÍA DÁVILA Y EDUARDO PORTILLO
La Galería Carmen Araujo Arte, en Caracas, presenta «Espacio extendido. María Dávila y Eduardo Portillo», una significativa exhibición de arte textil contemporáneo, que reúne piezas de estos reconocidos artistas venezolanos, concebidas y elaboradas conjuntamente entre 2016 y 2018. Conformada por tapices de gran y mediano formato, la complejidad del trabajo conjunto combina el uso de diversas fibras como la seda, la lana, el moriche, la alpaca, el cobre y otros hilos metalizados, así como hojilla de plata y oro. La riqueza formal de las obras que, de alguna manera, rescata en su impronta la tradición abstracta del arte venezolano, se potencia por la exuberante gama de materiales utilizados.
Patricia Van Dalen y Emilio Narciso.abstract Cabinet
La exposición «Abstract Cabinet. Patricia Van Dalen & Emilio Narciso. Duo Project» partió de la revisión que ambos artistas adelantaron sobre los gabinetes de curiosidades como espacios de exhibición cuya impronta puede seguirse hasta nuestros días. Para Van Dalen y Narciso, el carácter heterogéneo, aluvional y variable del gabinete y su toma total del espacio como modelo de presentación constituían un terreno fértil para la investigación y la imaginación.