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Daniel Lind Ramos: De Loíza a la Loíza

«De Loíza a la Loíza», del artista puertorriqueño Daniel Lind Ramos (1953), conforma una comunidad de conocimiento que, a través de varios eventos, vinculó al barrio de San Mateo de Cangrejos en San Juan y el pueblo de Loíza, a través de performances, varias obras del artista y comida típica loiceña. El proyecto fue desarrollado entre diciembre de 2019 y enero de 2020 por encargo del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC), bajo la curaduría de Marianne Ramírez Aponte, Directora Ejecutiva y Curadora en Jefe, y Marina Reyes Franco, Curadora del MAC.

DANIEL LIND-RAMOS: EL VIEJO GRIOT — UNA HISTORIA DE TODOS NOSOTROS

Nacido en 1953 en Loíza, Puerto Rico, donde continúa trabajando, el artista Daniel Lind-Ramos crea poderosas esculturas totémicas, a modo de altares, a partir de diversos objetos encontrados o regalados que ya de por sí llevan trazos de memoria y una imponente carga simbólica.

Vista de la exposición “Armario de la memoria”, de Daniel Lind-Ramos, en Marlborough Gallery, Nueva York, 2020. Foto: Pierre Le Hors.

DANIEL LIND-RAMOS: STORAGE OF MEMORY

Lind-Ramos has always told powerful stories through his works of art. It’s no wonder as oral, culinary, musical and visual storytelling are part of his Afro-descendent history and fundamental to his philosophy of being. As evident in the seven pieces exhibited here, Lind-Ramos’ sculptures have a powerful spirit-like presence portraying strength, potency, and depth. Each piece conveys a very particular story through the careful selection and use of materials.

Vista de la exposición “Armario de la memoria”, de Daniel Lind-Ramos, en Marlborough Gallery, Nueva York, 2020. Foto: Pierre Le Hors.

DANIEL LIND-RAMOS: ARMARIO DE LA MEMORIA

Lind-Ramos siempre ha narrado historias potentes a través de sus obras de arte, y no es de extrañar, ya que las tradiciones orales, culinarias, musicales y visuales son parte de sus vivencias afrodescendientes y son también elementos fundamentales de su filosofía de vida. Como se puede apreciar en las siete piezas que componen la exposición, las esculturas de Lind-Ramos cuentan con una poderosa presencia espiritual que retrata fuerza, potencia y profundidad.

EL CARIBE OCEÁNICO EN ARCOmadrid

La narrativa curatorial de “la orilla, la marea, la corriente: un Caribe oceánico” implica refutar la noción insular del Caribe y contemplarlo desde su continentalidad. Pensarlo como un espacio oceánico supone exponer las lógicas coloniales que han articulado la región, así como los extractivismos, los cambios geopolíticos y el intercambio cultural del presente. Estas temáticas se reflejaron en las obras de 23 artistas de 19 galerías reunidos en esta sección, una de las más comentadas de ARCOmadrid 2024.

Vista de la exposición "El momento del yagrumo", Sala 1, en el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, San Juan, 2021. Cortesía del museo

EL MOMENTO DEL YAGRUMO

La exhibición indaga en los efectos sociales y culturales relacionados con la manera en que habitamos el mundo y nos relacionamos sus ecosistemas a través de tres temas centrales: los derechos de la naturaleza; la resistencia y lucha por la soberanía; y la apreciación de los conocimientos y saberes ancestrales y artesanales a través de su incorporación al arte contemporáneo.

TODO EL FUTURO POR DELANTE: BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE DE VALPARAÍSO

El retorno de la Bienal Internacional de Artes de Valparaíso (BIAV) ha sido un esfuerzo considerable, sin duda, pero que, después de 30 años desde su extinción en plena democracia, levanta algunas preguntas. En primer lugar, ¿cuál es el efecto de una bienal de arte en el contexto actual de la ciudad? ¿Se puede confiar en un certamen así para abrir una nueva mirada y estimular una recuperación?

RIZOMA: ARTE Y PEDAGOGÍAS EXPERIMENTALES DESDE TEGUCIGALPA

El objetivo de Rizoma, como proyecto de formación artística, fue estimular el desarrollo de habilidades y recursos para establecer vínculos de aprendizaje entre los participantes, y entre estos y otros profesionales de las artes, la cultura y el activismo político. Además, se llevaron a cabo análisis y comparaciones de diversos modelos de producción, así como debates sobre el posicionamiento ético-político a través del arte.