Santiago de Chile
AGENCIA DE COOPERACION VECINAL, DE DIEGO SANTA MARÍA. ESTRUCTURAS, SUPERFICIES Y LA REALIDAD COMO MEDIO
Lo que Diego Santa María instala al interior del espacio de exhibición no es la obra en si, sino el eje articulador que alimenta y activa el trabajo. Si tuviésemos que usar una lógica un poco más formal, a modo de ejemplo, podríamos decir que esto que Diego ha intentando construir es una escultura de carácter comunitario. Esto significa que parte de la materia que compone la operación son personas, momentos, sistemas de relación, intimidades y el sinnúmero de situaciones que esta mecánica llegue a desencadenar. Formalmente, esto funciona como un virus, que una vez alojado dentro de la estructura de un sistema tiene la capacidad de reproducirse dentro de este abarcando espacios distantes y modificando sus mecánicas de operación.
FERNANDO PORTAL: BIENES PÚBLICOS
A partir de una acuciosa investigación, Fernando Portal reconstruye una serie de objetos diseñados en Chile entre 1971 y 1973 -desde electrodomésticos hasta muebles- que nunca alcanzaron a materializarse. Así, la exposición «Bienes Públicos», que se presenta en la Galería NAC hasta el 9 de junio, aúna el imaginario de una época crucial para el diseño industrial en Chile y le da vida a un conjunto de objetos inéditos.
SOBRE EL COLOQUIO «MUJERES ARTISTAS EN LATINOAMÉRICA»
Durante el coloquio se generaron dos debates importantes: uno, en torno a la importancia de hablar de mujeres artistas, en lugar de artistas mujeres; el otro, tiene que ver con el hecho de que actualmente hay mujeres artistas a las cuales no les interesa ser vinculadas con el feminismo, y esto no pasa por identificarse como feminista, sino que con creer que por ello su obra pierde universalidad.
A LA CARNE DE CHILE. UN DÉCALOGO DE REFLEXIONES DE CARLOS GALLARDO
«A la Carne de Chile», de Carlos Gallardo (Pichilemu, Chile, 1954), es básicamente una re-escenificación del acontecer político-cultural de la época, para la cual utiliza como un modelo de demostración el registro fotográfico de piezas de carne de un matadero artesanal de Santiago de Chile, como también, y de manera muy relevante, registros de acciones de arte e intervenciones site-specific escenificadas en ese mismo matadero. En este ensayo, el artista nos cuenta más sobre este «acto de rebeldía», una provocación al interior del sistema de galerías, un manifiesto político y un paso más en el desarrollo del lenguaje visual que estaba usando para comunicar sus ideas.
UN RECORRIDO VISUAL POR “LA POÉTICA DEL RESIDUO”, DE CATALINA GONZÁLEZ Y CARLOS RIVERA
La exposición «La Poética del Residuo», que se exhibe en la Sala de Arte CCU hasta el 1 de junio, reúne trabajos recientes y otros expresamente hechos para la ocasión de Catalina González y Carlos Rivera, artistas ganadores del segundo y tercer lugar, respectivamente, de la Beca de Arte CCU 2017. El siguiente es un recorrido virtual por esta exposición curada por Alejandra Villasmil, y que antecede a la visita guiada que ella y los artistas ofrecerán al público el próximo martes 29 de mayo, a las 19:00 horas, en la Sala de Arte CCU.
La Ong Santiago + de lo Profano a lo Sagrado.nelson Garrido en Chile
El fotógrafo y artista visual Nelson Garrido (Caracas, 1952), Premio Nacional de Artes Plásticas de Venezuela (1991), presenta a partir del 23 de abril en el Espacio O Plataforma de Arte Contemporáneo, en Santiago, una recopilación de sus trabajos de los últimos 30 años junto con los jóvenes artistas coterráneos Carlos Santos (Caracas, 1985) y Julio Guardia (Maracay, Venezuela, 1979).
Paula Subercaseaux:navegando vi
«Navegando Vi», de Paula Subercaseaux (1970), es una exhibición compuesta por tres tipos de obra realizadas por la artista chilena durante el año 2017. El principal asunto que anima y unifica a este conjunto de obras es la reflexión en torno al devenir infinito del agua y la huella que ésta deja al fluir, lo que supone una profundización en la búsqueda conceptual y estética de la artista sobre la materia primigenia del cosmos y su relación con la psique humana desde una perspectiva naturalista que cobra particular vigencia en el presente.
Bosco Sodi.del Fuego:ni Tanto Que Queme al Santo, ni Tan Poco Que no lo Alumbre
Para su primera exposición en Chile, en el MAVI de Santiago, el artista mexicano Bosco Sodi presenta dos instalaciones compuestas por rocas volcánicas esmaltadas, pinturas cargadas de textura hechas con capas de pigmento puro y fibras naturales, y varios registros de un muro construido en una plaza de Nueva York con 1.600 ladrillos de greda hechos en México.
Josefina Astorga:refractario
Galería Tajamar, en Santiago de Chile, presenta hasta el 10 de marzo la muestra «Refractario» de la chilena Josefina Astorga, un proyecto propuesto para la galería por la artista con el soporte de la plataforma One Moment Art. Compartimos el texto curatorial de la exposición, escrito por Rosario Ateaga.
MIGUEL LÓPEZ: “LA IMPORTANCIA DE LA ESCRITURA ES CONTRIBUIR A GENERAR UNA ESFERA PÚBLICA”
Miguel López es un investigador con una obra extremadamente prolífica que, como él mismo afirma, ha circulado tanto por el norte como en el sur, integrando siempre una perspectiva crítica que busca desmontar las cronologías y relatos histórico-artísticos canónicos que han moldeado gran parte del arte latinoamericano bajo las nociones de retraso y calco.