Santiago de Chile
GONZALO MEZZA: “ME SIENTO EXTRANJERO EN MI PROPIO PAÍS”
«Saber que va a desaparecer la tierra, que se va a transformar en una estrella enana, es impresionante. Parece ser que la civilización va a tratar de emigrar hacia otras galaxias para mantenerse viva y nos llevaremos solo información, todo se va a desmaterializar. En este contexto la pregunta es dónde trabajar, en qué territorio ubicarse, si escribir textos o hacer obras… de momento está internet».
Artishock en Faxxi 2019
Este año, Artishock está participando por quinta vez en FAXXI, que se celebra entre el 25 y 28 de abril en el Parque Bicentenario de Vitacura, en Santiago, con los artistas Catalina Andonie (Santiago de Chile, 1989); Sebastián Calfuqueo (Santiago de Chile, 1991); José Pedro Godoy (Santiago de Chile, 1985); Vicente Matte (Santiago de Chile, 1987); Mario Morales (Santiago de Chile, 1990); y Carlos Rivera (Luxemburgo, 1985 – vive y trabaja en Santiago de Chile). La feria brinda la oportunidad a estos artistas de obtener una mayor visibilidad entre el público local, crear lazos a largo plazo con agentes del arte, y colocar sus obras en colecciones.
LANZAN GLOSARIO DE ARTE CHILENO CONTEMPORÁNEO
El Glosario de Arte Chileno Contemporáneo es un dispositivo de lectura para uno de los fenómenos más complejos y radicales de la segunda mitad del siglo XX. Entendiendo la complejidad de los tiempos, el furor de archivo y la medialidad, el Glosario se constituye en una plataforma colaborativa que cuenta con la mirada plural de 30 investigadores que han nutrido 30 términos clave para el arte contemporáneo chileno.
Gerardo Pulido: Hechizo
«Hechizo», título de la más reciente exposición de Gerardo Pulido (Santiago de Chile, 1975), apela —por un lado— a lo provisorio, con una fuerte impronta artesanal, como también a un embrujo, dado por la seducción o por un tipo de magia dañina (maleficio).
MARCELO MONTECINO: LA MÁQUINA DE COSER Y EL PARAGUAS. FRANKLIN (1962-2018)
En la exposición “La máquina de coser y el paraguas. Franklin (1962-2018)”, que se presenta hasta marzo en el Centro Cultural La Moneda, el fotógrafo chileno Marcelo Montecino retrata más de cincuenta años de historia del Barrio Franklin, uno de los más emblemáticos de Santiago, a través de una selección de 60 fotografías –tanto en blanco y negro como en color- realizada por la curadora Andrea Aguad.
VASCO ARAÚJO SOBRE “POTESTAD” Y LAS RELACIONES DE PODER
Durante los pasados meses de noviembre y diciembre, el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de Santiago presentó la muestra retrospectiva «Potestad», del artista Vasco Araújo (Lisboa, 1975), en la que bajo la curaduría de la actriz y gestora cultural portuguesa María João Machado (Cartaxo, 1981) se exhibió un conjunto de nueve videos realizados entre 2001 y 2014 que exploran las relaciones de poder. Conversamos con él a propósito de esta, su primera exposición en Chile.
NATALIA BABAROVIC EN CONVERSACIÓN CON ALVARO OYARZÚN, EL PINTOR AUTODIDACTA
Un diálogo entre pares. Natalia Babarovic (Chile, 1966) y Álvaro Oyarzún (Chile, 1960) se meten en las entrañas de aquello que mueve la práctica pictórica hoy día, a propósito de la muestra «El Autodidacta», de Oyarzún, en el Museo de Artes Visuales (MAVI). En su montaje, esta exposición remite a una suerte de gabinete de coleccionista, donde una serie de pinturas de diversos formatos y temáticas conforman una sola y monumental pintura fragmentada. Esta gran pintura de Oyarzún habla del tiempo y la experiencia de un creador autodidacta, de la experimentación y lo real en la imagen pintada, de la representación y de la pintura como una «contra imagen».
Abrigo Siberiano
Siempre he pensado en la necesidad que las artes visuales se comuniquen con la literatura (cuestión que en estos días va en retirada). En el presente libro de Natalia («Nadie se conoce», Ed. Saposcat, 2018) destaca gente del campo literario: Matías Rivas, Roberto Merino y Marcela Fuentealba. Creo que los textos de Natalia se equiparan a la pluma desarrollada por sus pares escritores. Son textos que yo, que me considero un escritor amateur, con algunos ripios idiomáticos pero de ideas brillantes (otra broma), me costaría harto producir. Este libro constituye una poética en el sentido esencial del término. Remite a los comienzos del arte moderno cuando los artistas debían recurrir a gente del campo literario para poder tener una lectura actualizada de sus obras. Muchos escritores han hecho piezas visuales, y muchos artistas han escrito desde ensayos hasta ficciones.
VÍCTOR CASTILLO. EL MÁGICO EMBRUJO DE LA CAMPANA
Sus pesadillas post-apocalípticas funcionan certeramente como espejos en un momento donde el mundo viene observando un brutal recrudecimiento del fascismo, la misoginia, el racismo y el conservadurismo religioso, los cuales vienen tomando el control gubernamental de muchos países en América. Castillo conecta agudamente esas imágenes de una realidad terminal con los momentos germinales de la infancia, recordándonos los efectos sociales del desmantelamiento de la enseñanza pública y los peligros de confundir educación con adoctrinamiento.
La Obra de Arte Total.colectivo Mich en Matucana 100
El proceso emprendido por MICH involucra el desplazamiento no solo intelectual de la técnica, sino también del cuerpo del artista a zonas geográficas y espacios significantes: la génesis de la muestra tiene lugar en un conjunto de viajes que los artistas emprenden por la cordillera, el valle y la costa chilenos. Es justamente en estos enclaves donde el colectivo habilitó espacios de trabajo artístico, generó recorridos y trabajó sobre las superficies de sus respectivas geografías, desarrollando una profunda y significativa experiencia. La primera forma concreta de ampliación de la concepción del dibujo y sus posibles desplazamientos se produce a través de un trabajo in situ.