Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC)

LOS GRUPOS Y OTRAS REVUELTAS ARTÍSTICAS. REDES Y COLECTIVIDADES EN MÉXICO, 1976-1985

Esta exposición en el MUAC revisa el surgimiento de colectivos que transformaron radicalmente el arte en un contexto de crisis política y social. A partir de archivos, obras y reconstrucciones, la muestra traza las redes, tensiones y estrategias que definieron estas formas de acción colectiva. Militancia, experimentación y crítica institucional. El recorrido revela cómo estos grupos redefinieron los vínculos entre arte y política. Una lectura clave para comprender la potencia de lo colectivo en la historia reciente del arte en México.

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ANDREW ROBERTS: CADÁVER FANTASMA

Andrew Roberts (Tijuana, 1995) se apropia de las formas de producción digital y las hackea, no solo para tensionar sus propias tecnologías, sino también para cuestionar las dinámicas del capitalismo tardío y las violencias que este reproduce, en particular las ligadas a la frontera México–Estados Unidos.

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CURARE. VENENOS, REMEDIOS Y ESTRATEGIAS CRÍTICAS, 1991-2010

Concebida al calor de la necesidad de un espacio de debate y reflexión, ‘Curare. Espacio Crítico para las Artes’, una asociación civil conformada por críticos e historiadores del arte en México, representó un contrapeso a las instancias académicas y a las instituciones del Estado. Sus integrantes conformaron una suerte de “contrainstitución” desde la cual cuestionaron las formas del arte y la política cultural hegemónicas.

Forensic Architecture, Gases lacrimógenos en Plaza de la Dignidad [Tear Gas in Plaza de la Dignidad], 2020, still de video, 9’ 35”. Cortesía de FA y MUAC
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FORENSIC ARCHITECTURE. GASES LACRIMÓGENOS EN PLAZA DE LA DIGNIDAD

Este documento en video, que exhibe en la web del MUAC, desnuda el grado de brutalidad con que el Estado, tanto en Chile como en otras geografías, ha restaurado el castigo corporal contra el disenso y la crítica. Forensic Architecture transforma los testimonios de la barbarie en instrumentos de empoderamiento civilizatorio. El 30 de mayo se realizará un conversatorio en el que participarán Forensic Architecture, No+Lacrimógenas de Chile y Cuauhtémoc Medina.

Werken, de Bernardo Oyarzún, 2017. Vista del Pabellón de Chile en la 57° Bienal de Venecia. Foto: Daniela Aravena Jordán
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CONSTELACIONES. ARTE CONTEMPORÁNEO INDÍGENA DESDE AMÉRICA

Entre el 12 y 30 de octubre de 2020 se realizó el programa digital «Constelaciones. Arte contemporáneo indígena desde América», organizado por Hyundai Tate Research Centre: Transnational y el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC), en el que artistas, curadores, académicos y profesionales de museos discutieron de forma crítica la noción de arte contemporáneo indígena mediante una perspectiva comparativa.

SOL HENARO Y LUIS MATUS SOBRE “EXPEDIENTE SEROPOSITIVO. DERIVAS VISUALES DEL VIH EN MÉXICO”

El artista e investigadore chilene Lucas Núñez entrevistó a los curadores Sol Henaro y Luis Matus a propósito la muestra «Expediente Seropositivo. Derivas visuales del VIH en México», realizada por el Centro de Documentación Arkheia, en el MUAC. En ella, tratan sobre la necesidad de observar cómo opera históricamente y generacionalmente el VIH/sida, sobre los gestos de la resistencia seropositiva, cómo transformar los datos estadísticos en nombres y experiencias, y la persecución policial del cuerpo, el placer y “la salud”.

Yvonne Venegas. Proyecto “Días únicos”. Ramo, 1975 Foto: José Luis Venegas. Archivo Estudio Venegas Fotografía Fina. Cortesía de Yvonne Venegas y José Luis Venegas
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DÍAS ÚNICOS: EL ESTUDIO Y SU ARCHIVO. UN PROYECTO DE YVONNE VENEGAS

Mediante la apropiación de imágenes y con un agudo ejercicio analítico sobre ellas, «Días únicos: el estudio y su archivo», proyecto de la artista Yvonne Venegas (Long Beach, 1970), muestra las rutinas que definieron la iconografía de la clase media en Tijuana, Baja California, durante las décadas de los setenta y ochenta. La exposición es el resultado del rescate de imágenes del archivo del estudio fotográfico comercial Venegas Fotografía Fina, establecido por sus padres en 1972 en la ciudad fronteriza de Tijuana.

Virginia Pérez Ratton, Romper Muros,1989. Cortesía: TEOR/ética
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VIRGINIA PÉREZ-RATTON. CENTROAMÉRICA: DESEO DE LUGAR

La muestra «Virginia Pérez-Ratton. Centroamérica: deseo de lugar», co-organizada y co-producida por TEOR/éTica (San José de Costa Rica) y el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC) en Ciudad de México, propone revisar la contribución de Virginia Pérez-Ratton a partir de varios aspectos específicos: su obra artística, sus proyectos como curadora independiente e institucional, y su complicidad y colaboración constante con mujeres artistas, escritoras, teóricas y curadoras de la región. La exposición es curada por Miguel A. López y María P. Malavasi Lachner, co-directores de TEOR/éTica.

Ernesto Neto, Três Cantos e Uma Dança (Treveste), 2017, croché de gasa de algodón, gema aguamarina y madera de peroba rosa. Altura variable x ø 155 cm. Foto: Eduardo Ortega / Fortes D’Aloia & Gabriel

Las Exposiciones de Museos Que Hay Que ver en 2019

De Buenos Aires a Madrid, de Ciudad de México a Nueva York, he seleccionado las exposiciones más relevantes que tendrán lugar en 2019 en algunos de los principales museos del mundo que han dado a conocer su futura programación. Muestras que, desde ya, recomiendo por ser prometedoras. Y seguramente se me escapan muchas.

Vista de la exposición “Leandro Katz. Proyecto para el día que me quieras y la danza de fantasmas”, en el Museo Universitario Arte Contemporáneo, 2018. Foto: Oliver Santana. Cortesía MUAC.
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Leandro Katz.momentos Claves en la Carrera de un Artista

Por estos días, Katz es el protagonista de tres importantes exposiciones: «Proyecto para el día que me quieras y la danza de fantasmas», en el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC); «Entre dos citas», una muestra de trabajos recientes que ha sido elegida para la apertura del nuevo espacio de la galería Henrique Faria Buenos Aires; y una versión de «Proyecto para el día que me quieras», que curada por Cuauhtémoc Medina y Cecilia Rabossi inauguran PROA 21, el nuevo espacio de PROA, en el barrio de La Boca de Buenos Aires.