José Roca
LOS CUERPOS DE AGUA Y SU AGENCIA POLÍTICA. JOSÉ ROCA SOBRE LA BIENAL DE SYDNEY
Los saberes indígenas han siempre comprendido a las entidades no humanas como seres ancestrales vivos con un derecho a la vida que debe ser protegido, pero solo recientemente se les ha otorgado personalidad jurídica a animales, plantas, montañas y cuerpos de agua. “Si podemos reconocerlos como seres individuales, ¿qué podrían decir?”. Titulada «rīvus», esta edición de la Bienal ve las aguas como sistemas de vida dinámicos con diversos grados de agencia política.
ANUNCIAN PARTICIPANTES DE LA BIENAL DE SYDNEY 2022
Bajo el título de «rīvus» (río, o corriente de agua, en latín), la 23° Bienal de Sydney reunirá a 59 participantes cuyas obras abordan el tema del agua como derecho básico, y cómo este recurso se ha convertido cada vez más en una mercancía en un mundo globalizado que sufre una progresiva e implacable privatización de los bienes comunes.
JOSÉ ROCA DIRIGIRÁ UNA BIENAL DE SYDNEY SUSTENTABLE
En consonancia con la temática de la próxima edición y la experiencia de Roca, la curaduría buscará reducir el impacto ambiental de la Bienal, al limitar los viajes internacionales durante el proceso de investigación mediante el trabajo en red con colegas a nivel mundial, (re) produciendo trabajos a nivel local y trabajando inter-institucionalmente para optimizar los recursos.
SOFÍA DE GRENADE GANA BECA FLORA AUSPICIADA POR FUNDACIÓN AMA
La práctica artística de Grenade se centra en el impacto ecológico y social que tienen en el territorio fenómenos globales como la industrialización y el extractivismo. Temas que van en consonancia con la línea de trabajo de Flora Ars + Natura, una institución que, a través de sus exposiciones y el programa de residencias Escuela Flora, pone énfasis en la relación entre arte y naturaleza.
LATIN AMERICAN ROAMING ART, PANAMÁ, 2017
La edición de LARA 2017 tuvo lugar en Albrook, en la antigua Zona del Canal Panamá, del 24 de abril al 3 de mayo de 2017. Los resultados de la residencia se presentaron en una exhibición en el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá, entre el 21 de noviembre de 2017 y el 21 de enero de 2018, y fue curada por el cubano Gerardo Mosquera, junto a José Roca, curador de la Colección LARA.
LO CRUDO, LO COCIDO Y LO PODRIDO (O LOS EMPEÑOS DE PAULA DE SOLMINIHAC)
Sala Gasco presenta «El peso de las cosas», muestra de la artista chilena Paula de Solminihac bajo la curaduría del colombiano José Roca. En ella expone quince piezas que nacen a partir de la utilización de residuos de obras anteriores, empleando para ello una metodología de trabajo que se sustenta en la observación de la transformación de la materia.
JOSÉ ROCA: “LA CURADURÍA TIENE QUE SER UN PRETEXTO PARA PROPONER IDEAS PRODUCTIVAS”
En el 2011, y luego de varios logros como curador nómade a escala internacional, el colombiano José Roca funda el espacio Flora Ars+Natura en Bogotá. A lo largo de estos años, Flora se ha convertido en un referente internacional como modelo enfocado en la capacitación y expansión del campo de las artes desde la curaduría y la creación visual.
Lo Destacado de Artbo 2016
La alta calidad de las secciones curadas distingue a ARTBO de otras ferias de la región. Este año, además, hubo una buena presencia de artistas mujeres, arriesgadas muestras individuales, stands curados en torno a una temática, una fuerte participación de artistas conceptuales latinoamericanos de los 60, 70 y 80, y una gran presencia de la pintura y obras basadas en el lenguaje.
ARTBO 2016 PONE DE MANIFIESTO LA ENÉRGICA ESCENA DEL ARTE COLOMBIANA
En su doceava edición, que acaba de culminar, ARTBO asentó su reputación como una de las ferias más profesionales y de más rápido crecimiento en América Latina. De la mano de una efervescente escena local del arte, elogiada por críticos de la región, la feria internacional de arte de Bogotá se ha convertido en los últimos cinco años en un destino obligado de coleccionistas latinoamericanos, así como en un punto de relación y encuentro de todo tipo de agentes del arte contemporáneo.
JOSÉ ALEJANDRO RESTREPO: MUSA PARADISIACA (1996 – 2016)
En 1996, el artista José Alejandro Restrepo realizó una de las obras más potentes y conmovedoras del arte contemporáneo colombiano: la instalación Musa paradisiaca, consistente en un recinto en penumbra de cuyo techo penden, como cuerpos, inmensos racimos de plátano hartón.