Fernando Palma Rodríguez
PORTAR UNA HISTORIA, UNA LUCHA, UNA IDENTIDAD. 16° BIENAL DE SHARJAH
Del 6 de febrero al 15 de junio de 2025, la ciudad de Sharjah, en los Emiratos Árabes Unidos, vuelve a ser epicentro de una bienal que desplaza el eje del arte contemporáneo hacia otras coordenadas afectivas, políticas y territoriales, abriendo un horizonte donde el pensamiento situado cobra densidad. Bajo el título «to carry» (llevar, cargar, portar), la muestra despliega más de 650 obras —incluyendo más de 200 encargos nuevos— de cerca de 200 participantes en 17 sedes repartidas por todo el territorio emiratí.
FERNANDO PALMA RODRÍGUEZ: ĀMANTĒCAYŌTL
Palma Rodríguez combina su formación como artista e ingeniero mecánico para crear esculturas robóticas que utilizan un software personalizado basado en datos climáticos obtenidos de Internet. Un aspecto central de su práctica es el énfasis en el conocimiento ancestral indígena, integrándolo como parte integral de la vida contemporánea y como una vía para moldear el futuro.
HASTA QUE LOS CANTOS BROTEN. MÉXICO EN LA BIENAL DE VENECIA
«Hasta que los cantos broten» no es una hipótesis ni una manifestación de alineación política, sino un esfuerzo de apertura a favor de lo que surge en el ‘ser con’, en lugar de simplemente ‘ser’, para romper la naturalización de la opresión patriarcal y colonial que se manifiesta en la violencia, el extractivismo y el racismo.
ESCUCHA PROFUNDA: PRÁCTICAS HACIA EL MUNDO AL REVÉS
En su conjunto, Yutsil, María Sosa, Naomi Rincón Gallardo y Fernando Palma Rodríguez proponen prácticas artísticas descoloniales en las que la tierra emerge como un vínculo vivo hacia formas de autonomía, tanto lingüísticas como territoriales, que trazan sus orígenes a mundos previos a la colonización y apuntan a nuevas formas de relacionarnos a la flora y la fauna, trastocando su explotación habitual bajo el sistema capitalista tardío que padecemos.
OTRXS MUNDXS. INSTITUCIONALIZAR EL RELEVO GENERACIONAL
«Al revisar la lista de artistas, salta a la vista que los curadores han estado atentos al sistemático tránsito que han logrado estos artistas al mercado del arte. La presencia de artistas emergentes que cuentan con una representación de galerías es predominante, pero el tema de fondo es que en muchos casos las obras presentes ya son muy conocidas dentro del circuito emergente o, por el contrario, no reflejan lo sustantivo de la producción de cada artista. Para decirlo rápido, a los curadores les sobraron ferias, pero les faltó mucha calle».
MINDS RISING, SPIRITS TUNING: 13° BIENAL DE GWANGJU
La 13° Bienal de Gwanju profundiza en un amplio conjunto de cosmologías para activar la diversidad de formas de inteligencia, sistemas de vida planetarios y métodos de supervivencia comunitaria, y cómo estos compiten con el horizonte a futuro del capitalismo cognitivo, la violencia algorítmica y el imperialismo planetario. Compartimos un recorrido visual por las obras de Cecilia Vicuña, Patricia Domínguez y Ana María Millán, entre otres participantes.