Brasil

Graciela Sacco, de la serie "Esperando a los bárbaros", 2011, video y fragmentos de madera, 28 x 33 x 8 cm © Zipper Galeria

SP-ARTE 2018 REÚNE 160 GALERÍAS, EL MÁS ALTO NÚMERO A LA FECHA

SP-Arte – Festival Internacional de Arte de São Paulo abre hoy con la participación de 160 galerías de arte y diseño de 15 países –el más alto número de expositores hasta la fecha-, y una programación que incluye presentaciones, charlas, lanzamientos de libros y premios. La principal feria brasileña –que a partir del 2017 se consolidó como “festival”- se llevará a cabo en el Pabellón de la Bienal, en el Parque Ibirapuera, hasta el próximo 15 de abril.

Pierre Verger, de la serie Dorminhocos. Pasay, Filipinas, 1937-1938. Foto cortesía de CAIXA Cultural Río de Janeiro

EXPOSICIÓN EN BRASIL REÚNE FOTOS INÉDITAS DE PIERRE VERGER

El antropólogo y fotógrafo francés Pierre Verger (1902-1996), que vivió gran parte de su vida en la ciudad de Salvador, capital del estado de Bahía, en Brasil, construyó una obra fotográfica basada en la vida cotidiana y en la cultura popular. En esta muestra se reúnen 145 fotografías producidas entre 1930 y 1950, en países como Argentina, Perú, Guatemala y México.

Vista de la exposición "Detrito Federal", de Esvin Alarcón Lam, en Casa Niemeyer, Brasilia, 2017. Foto cortesía del artista

ESVIN ALARCÓN LAM Y SERGIO PINZÓN EXPONEN TRAS RESIDENCIA EN BRASILIA

El artista guatemalteco Esvin Alarcón Lam y el artista colombiano establecido en São Paulo, Sergio Pinzón, presentan en Brasilia una nueva serie de trabajos site-specific que son el resultado de su paso por la primera Residencia Artística Internacional OCA, realizada por la Casa de Cultura de América Latina — CAL/Universidad de Brasilia.

Vista de la exposición "¿Ahora somos todxs negrxs?", en el Galpão VB, Sao Paulo, 2017. Cortesía: Videobrasil

¿agora Somos Todxs Negrxs?

«¿Ahora somos todxs negrxs?» es la primera exposición en Brasil que reúne tanto a artistas jóvenes como consagrados cuya producción se relaciona con cuestiones raciales y de género. Organizada por la Asociación Cultural Videobrasil, bajo la curaduría de Daniel Lima, la muestra cuenta con 15 artistas nacidos, en su mayoría, en las tres últimas décadas del siglo XX.

Vista de la muestra Dedicated To The Bird We Love de Felipe Mujica en Galería von Bartha, S-chanf, Suiza.

Sombras Imaginarias o la Tentativa de Resignificar la Nostalgia.sobre las Exposiciones Recientes de Felipe Mujica

¿Cómo acercarnos a un tiempo irremediablemente pasado? Es fácil perderse en la fascinación de la textura vintage y en sus contornos históricos que sólo el paso de los años puede delinear. Resulta tentador, también, considerarlo como un posible espejo para leer e incautar el presente, y el futuro tal vez. Entre fantasías anacrónicas y una búsqueda de experiencias y diálogos presenciales, el trabajo de Felipe Mujica (Santiago de Chile, 1974) se sitúa entre la actualización y la idealización, en una constante relectura del modernismo.

Instituto_Cultural_Inhotim_Pavillion

FUNDADOR DE INHOTIM CONDENADO A PRISIÓN POR LAVADO DE DINERO

Bernardo Paz, empresario y coleccionista brasileño que en los años 80 fundó el célebre Instituto y Parque Cultural Inhotim, ubicado a las afueras de Belo Horizonte (Estado de Minas Gerais, Brasil), fue condenado a nueve años y tres meses de prisión por usar a la institución para lavar dinero de otras empresas de su propiedad.

“HISTORIAS DE LA SEXUALIDAD” ABRE EN MEDIO DE LA CRECIENTE OLA DE CENSURA EN BRASIL

En medio de la fuerte ola de conservadurismo en Brasil, que ha terminado por censurar eventos culturales con contenido sexual o de género, el Museu de Arte de São Paulo (MASP) acoge por estos días la exposición «Historias de la sexualidad», un panorama amplio y diverso sobre las representaciones de la sexualidad a lo largo de la historia, a través de 300 obras.

Felipe Rivas y Francisco Godoy Sobre “multitud Marica”

La exposición «Multitud Marica», en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA), reúne a artistas y activistas de ocho países latinoamericanos -Perú, Argentina, México, Paraguay, Nicaragua, Ecuador, Brasil y Chile- que han sido convocados a trabajar con archivos que recogen hechos históricos relacionados a homosexualidad, el lesbianismo y lo trans en América Latina.

Vista de la exposición "CasiNo", de Eduardo Basualdo, en la galería Luisa Strina, en Sao Paulo, 2017. Foto: Edouard Fraipont. Cortesía: Galeria Luisa Strina

EDUARDO BASUALDO: CASINO | SENTIDO ÚNICO

El trabajo de Eduardo Basualdo (Buenos Aires, 1977) explora el espacio como concepto elástico. En algunos casos, su obra remite a la condición humana en cuanto conciencia confinada al interior de un cuerpo y, otras veces, en cuanto a los cuerpos sometidos a las reglas de la arquitectura. En torno a estos conceptos gira su actual exposición en la galería Luisa Strina de Sao Paulo.

Jordi Colomer, ¡Únete! Join Us!, 2017, fotograma. Pabellón de España en la 57° Bienal de Venecia. Cortesía de Jordi Colomer

ALGUNOS PABELLONES DE IBEROAMÉRICA EN LA BIENAL DE VENECIA 2017

Este sábado 13 de mayo abren oficialmente al público los pabellones nacionales de la 57° Bienal de Arte de Venecia, uno de los eventos artísticos internacionales más importantes. En esta edición participan Argentina, Brasil, Chile, Cuba, España, Guatemala, México, Perú, Uruguay, Venezuela y, por primera vez, Bolivia con un pabellón propio.