artistas costarricenses
SILA CHANTO Y BELKIS RAMÍREZ. LA GRÁFICA A TRAVÉS DE LA LENTE FEMINISTA
«Aquí me quedo / Here I Stay» presenta a dos artistas de Centroamérica y el Caribe en un diálogo potente, enfatizando su exploración común sobre la violencia patriarcal, el poder y las expectativas normativas sobre la figura femenina.
RECONTARNOS. UNA EXPOSICIÓN DE ARTISTAS MUJERES DE CENTROAMÉRICA
«Recontarnos» es una exhibición de arte, hecha por artistas mujeres multidisciplinarias de Centroamérica, que resalta y enlaza las experiencias, las perspectivas y las resiliencias compartidas de las mujeres y los cuerpos feminizados de la región. Se trata de la primera exposición centroamericana que reúne artistas mujeres, curada por un colectivo conformado por mujeres, utilizando la curaduría comunitaria.
TODO ESTE TIEMPO
[…] Esta exposición plantea entender el tiempo desde un acercamiento más generoso con todos los seres vivos, incorporando los distintos ritmos de la naturaleza como marcadores de tiempo más apropiados para sobrellevar la vida. A partir de la observación de los vaivenes de las olas, del crecimiento de las plantas, o de los ciclos del clima es posible entendernos como parte de un todo y permitir que sea esa naturaleza la que guíe también nuestros ritmos […]
CASA MA. ACTIVISMO Y ARTE CONTEMPORÁNEO DESDE COSTA RICA
Casa MA (Casa de Mujeres Artistas), en San José de Costa Rica, es una comunidad enfocada en la difusión de prácticas generadas por mujerxs, queers, personas no binarias, mujeres trans, de género fluido e identidad diversa en los territorios de Centroamérica, El Caribe y de su diáspora. Maya Juracán relata su experiencia como participante de esta plataforma de visibilización de personas que históricamente han sido sub-representadas.
«DIST/ANSIAS». CHRISTIAN SALABLANCA
La atracción que ejercen las herramientas y dibujos creados por Christian Salablanca tiene su raíz en la primitiva necesidad humana de expresarnos. Desde la Ciudad Perdida de Sierra Nevada (Santa Marta, Colombia) el artista construye diálogos simbólicos entre civilizaciones tan distantes como conectadas y plantea un fascinante mapa compuesto por imágenes abstractas. Un atisbo ficticio, pero no por eso menos real, al pensamiento, creencias y visualidad de comunidades milenarias.
SILA CHANTO: VEA CON EL OJO CIEGO
TEOR/éTica presenta Vea con el ojo ciego, la primera revisión antológica de la artista visual y poeta costarricense Sila Chanto, luego de su temprana muerte en 2015. La exposición, que reúne 30 obras -incluyendo piezas inéditas y pocas veces vistas-, forma parte de una serie de revisiones curatoriales sobre el trabajo de artistas mujeres que transformaron de manera pionera las artes visuales en Centroamérica.
STEPHANIE WILLIAMS: A RETURNING PLACE
Réunion inaugura su nuevo espacio en Basilea con la exposición «A Returning Place», de Stephanie Williams (Costa Rica, 1987), artista visual cuyo trabajo gira alrededor del archivo, el recurso histórico y la ficción. Sus proyectos abordan diferentes formas de habitar espacios determinados, pensándolos como un conjunto de tiempos superpuestos: una suerte de estratos históricos y geográficos.
FEDERICO HERRERO: BARRERAS BLANDAS
Después de 12 años exponiendo en galerías y museos internacionales, Federico Herrero (San José, Costa Rica, 1978) regresa a la escena costarricense con «Barreras Blandas», un nuevo conjunto de obras donde el artista explora la pintura en relación con el paisaje natural y las estructuras urbanas de concreto. La exposición, que se presenta hasta diciembre en el Museo Nacional de Costa Rica, es curada por Paz Monge.
CHRISTIAN SALABLANCA: ALZA DE MIRA
Un elemento central en la producción de este artista costarricense, es justamente comprender la violencia como un fenómeno transversal y dependiente de las diversas condiciones económicas y sociales en las que se presenta dentro del territorio latinoamericano y del Caribe. Su trabajo artístico opera como un sistema móvil de investigación a través del cual ingresa a la complejidad social en la que operan diversas formas de violencia, y principalmente —aunque no exclusivamente—, aquellas que se articulan en los sectores desplazados, periféricos y marginados. El proceso de esta muestra se abrió, se sostuvo y se definió bajo la gruesa capa histórica que mantiene viva la relación del arte con la violencia política y, más específicamente, con el vector histórico que resituó dicha relación con los acontecimientos actuales de Chile.
Victoria Cabezas y Priscilla Monge:dame lo Que Pides
Americas Society presenta «Victoria Cabezas and Priscilla Monge: Give Me What You Ask For» (Victoria Cabezas y Priscilla Monge: Dame lo que pides), la primera exposición en reunir el trabajo de Victoria Cabezas (1950) y Priscilla Monge (1968), dos artistas costarricenses de diferentes generaciones, bajo la curaduría de Miguel A. López, co-director y curador de TEOR/éTica y Lado V, en San José de Costa Rica.