abstracción
ÁNIMA & TODOS SOMOS UNO. DOS MUESTRAS DE AMALIA VALDÉS EN BERLÍN
Amalia Valdés (Santiago, 1981) trabaja con la abstracción geométrica utilizando patrones específicos que dan testimonio de símbolos sagrados presentes en diversas culturas ancestrales. Esta aproximación se hace evidente en sus dos últimas exposiciones individuales en Berlín, ciudad en la que reside la artista chilena.
MAGDALENA FERNÁNDEZ GANA EL PRESTIGIOSO PREMIO CODA
La artista venezolana Magdalena Fernández (Caracas, 1964) recibió el CODAawards Merit Award, en la Categoría Institucional, por su obra site-specific «3i019», instalada en el Museo Amparo de México en el año 2019. Los premios CODA celebran los proyectos que mejor integran obras de arte por encargo en espacios interiores, arquitectónicos o públicos.
INÉS SCHMIDT: ETERNO RETORNO
[…] Borroneando lo anecdótico del formalismo académico, Inés Schmidt logra una nueva evidencia simbólica de lo que debe ser tratado con interés suprasensible. La contextura y densidad de su imaginación quedan así pactadas en el trato que le imprime a la tela, a la madera o al object trouvé […]
MAGDALENA ATRIA: TRES AMANTES
Galería MADRE presentó hasta el pasado 7 de agosto la exposición Tres Amantes, de la artista chilena Magdalena Atria, un conjunto de esculturas, pinturas y dibujos recientes que, en su abstracción, están habitados por la presencia de los cuerpos. Referencias variadas a la escultura modernista, a la artesanía altiplánica o a fenómenos naturales se materializan en imágenes sugerentes que invitan a ser tocadas con la mirada y contempladas con el tacto.
PABLO BENZO: SOME VELVET MORNING
El pintor chileno Pablo Benzo (Santiago de Chile, 1982 – vive y trabaja en Berlín) expone en Dio Horia una serie de pinturas y obras sobre papel en las que continúa explorando el género clásico de la naturaleza muerta retomando y refrescando lineamientos de movimientos de vanguardia como el cubismo y la abstracción. Las obras, que conforman su primera exposición en Grecia, fueron realizadas a partir de su residencia en Mykonos, una de las sedes de la galería.
ALLAN VILLAVICENCIO: PÉTALOS DEL ASFALTO
Aunque en ciertos momentos Villavicencio permite que todo se mezcle, lo que en realidad le interesa es la tensión, así que si aquello se está volviendo muy uniforme, insiste, de nuevo introduce diversos elementos para romper con la homogeneidad que se pudo haber creado. Es como si lo mezclara todo para luego volver a fragmentarlo. Para obtener lo que uno desea hay que empecinarse, pero aun así, hay cosas que no puedes controlar. El proceso pictórico cobra vida propia.
PRIMERA RETROSPECTIVA DE LOLÓ SOLDEVILLA EN EEUU Y FUERA DE CUBA
La galería neoyorquina Sean Kelly presenta «Constructing Her Universe: Loló Soldevilla», la primera exposición integral jamás montada en Estados Unidos dedicada a la obra de esta pionera artista cubana. Dolores «Loló» Soldevilla (1901-1971) fue una de las pocas mujeres en estar prominentemente asociada al desarrollo de la abstracción geométrica en Cuba, y una de las figuras clave responsables de promover su desarrollo desde la década de 1950 en adelante.
EL CUBO LÍQUIDO
«El Cubo Líquido» es un proyecto curatorial que he desarrollado en la Galería Jacob Karpio de Bogotá que integra a una serie de artistas latinoamericanos emergentes y de mediana carrera cuyas obras dialogan con esta tradición, continuando así la expansión de sus posibilidades. Cuenta con la participación de los artistas Alejandra Alarcón (Bo), Augusto Ballardo (Pe), Luis Arroyo (Ve), Jessica Briceño Cisneros (Cl), María Fernanda Carlos (Gt), Joel Grossman (Co), José Hidalgo – Anastacio (Ec), Ivelisse Jiménez (PR), Leonardo Moyano (Ec), Federico Ovalles – Ar (Ve), Tayron Luna (Ec), Juan Carlos Rodríguez (Ve), David Orbea (Ec), Felipe Seixas (Br), Jerónimo Veroa (Ar), y la participación de artistas referenciales como Eugenio Espinoza (Ve) y Darío Escobar (Gt).
ECOS. MAGDALENA FERNÁNDEZ EN EL MACG
«Ecos», muestra individual que se presenta actualmente en el Museo de Arte Carrillo Gil de la Ciudad de México, reúne una serie de obras producidas por la artista venezolana a lo largo de la última década. Bajo la curaduría de Anel Jiménez y Carlos Palacios, la exposición presenta esculturas, videoinstalaciones, videos y obra gráfica en los que se citan, y distorsionan ocasionalmente, los elementos de la abstracción geométrica –cuyo carácter histórico pareciera haberlos congelado en el tiempo– y los dotan de movimiento, sonido e intimidad. Innovaciones tecnológicas como el video, al igual que las posibilidades derivadas de proyectar y manipular sus imágenes, facilitan la búsqueda emprendida por la artista.
SÃO PAULO ACOGE PRIMERA INDIVIDUAL EN LATINOAMÉRICA DE HILMA AF KLINT
La Pinacoteca del Estado de São Paulo presenta «Hilma af Klint: Mundos Possíveis [Hilma af Klint: Mundos Posibles]», la primera exposición de la artista sueca en Latinoamérica, cuyo trabajo, que pasó desapercibido durante gran parte del siglo XX, es considerado como pionero en el campo del arte abstracto a partir de revaluaciones histórico-críticas recientes.