Posts
LOS 10 POSTS MÁS LEÍDOS DEL 2017
Revisando nuestras estadísticas del sitio, hemos dado con la siguiente lista de los 10 posts más leídos del 2017. Algunos son relecturas de nuestro archivo de más de 3.000 posts, otros han sido colaboraciones de proyectos que a lo largo del año aportaron a nuestro contenido. La lista es variada en cuanto a formatos de presentación: se compone tanto de noticias y artículos como de entrevistas y videos.
Retrospectiva de Gilberto Zorio, el Artista Alquimista
Por primera vez en un museo público en Turín (Italia), el Castello di Rivoli presenta una importante retrospectiva dedicada a la obra de Gilberto Zorio (Italia, 1944), miembro clave del Arte Povera. Comisariada por Marcella Beccaria y desarrollada en diálogo con el propio artista, la exposición incluye nuevas instalaciones junto con obras históricas que abarcan más de 50 años de su carrera.
REGINA VATER: OJALÁ QUE HAGA BUEN TIEMPO. PEQUEÑA RETROSPECTIVA EN RÍO
El Museo de Arte Contemporáneo de Niterói (MAC Niterói), en Río de Janeiro, presenta una “pequeña” retrospectiva -o un hermoso recorte de la trayectoria de más de 50 años- de Regina Vater, que reúne más de 70 obras, entre instalaciones, dibujos, series fotográficas y videos. La exposición es curada por Pablo León de La Barra y Raphael Fonseca.
EMPLAZAR LO EXCEPCIONAL. ENTREVISTA A MARTA MINUJÍN
Marta Minujín es considerada un verdadero ícono del arte pop/conceptual. Tuve la oportunidad de conversar vía telefónica con ella en vísperas de su viaje a Chile. La primera parte de nuestra conversación tuvo lugar entre Chile y su taller, “un espacio sagrado”; la segunda, y por mutuo acuerdo, ocurrió mientras esperaba el vuelo que la traería a nuestro país.
¿agora Somos Todxs Negrxs?
«¿Ahora somos todxs negrxs?» es la primera exposición en Brasil que reúne tanto a artistas jóvenes como consagrados cuya producción se relaciona con cuestiones raciales y de género. Organizada por la Asociación Cultural Videobrasil, bajo la curaduría de Daniel Lima, la muestra cuenta con 15 artistas nacidos, en su mayoría, en las tres últimas décadas del siglo XX.
CARSTEN STABENOW: “EL SONIDO ES UNA EXCUSA, UN CAMUFLAJE”
Carsten Stabenow (1972), curador independiente, productor, diseñador de comunicación y artista que trabaja en la intersección entre producción artística y mediación, habla en esta entrevista sobre «Acts of Listening», un proyecto de cooperación bilateral entre Festival Tsonami (Chile) y Tuned City (Alemania), que reúne a artistas alemanes y chilenos para investigar el espacio urbano y sus dinámicas.
Yiyo Tirado:caribbean Blues
«Caribbean Blues», la reciente muestra de Roberto “Yiyo” Tirado (Puerto Rico, 1990) en el espacio 777 International Mall de Mana Contemporary, en Miami, reunió un conjunto de trabajos en diversos medios que toman en cuenta el contexto histórico, socioeconómico y político de un Puerto Rico posterior a los recientes fenómenos naturales que afectaron la isla a finales de 2017.
Gordon Matta-Clark: Anarchitect
Hasta el 8 de abril de 2018, el Bronx Museum of the Arts, en Nueva York, presenta «Gordon Matta-Clark: Anarchitect», una exposición que se centra en el importante papel que jugó el condado del Bronx en el desarrollo de su práctica artística. Fue aquí donde Matta-Clark comenzó a emplear el término «anarquitectura» -que combina «anarquía» y «arquitectura»- para describir las obras site-specific que realizó inicialmente en el sur del Bronx.
EL ROL DE LOS MUSEOS EN EL SIGLO XXI. SOBRE LA CURADURÍA “MUROS BLANDOS” EN EL MSSA
La exposición «Muros Blandos» en el MSSA, un lugar emblemático del arte como resistencia política, se plantea ablandar dos mundos por definición antitéticos: el eje constituyente de los museos que es el “conservar” y el “instituir o normalizar”, versus el activismo y la resistencia social y política, que se activa a través de la desestabilización, de lo no-normativo, de lo no historicizado.
EMILIANO VALDÉS SOBRE LA MÁS AMPLIA MUESTRA DE ARTE GUATEMALTECO DE 1960 AL PRESENTE
«Guatemala from 33,000 km: Contemporary Art, 1960-Present», que se presentó hasta el 17 de diciembre en tres instituciones de Santa Bárbara (California) como parte de la iniciativa Pacific Standard Time: LA/LA, es la primera muestra en hacer un recorrido exhaustivo por el arte guatemalteco de fines del siglo XX y principios del siglo XXI. Entrevistamos a su co-curador, el guatemalteco Emiliano Valdés.