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MARÍA BERRÍOS, RENATA CERVETTO, LISETTE LAGNADO, AGUSTÍN PÉREZ RUBIO: CURADORES DE LA BIENAL DE BERLÍN 2020
María Berríos, Renata Cervetto, Lisette Lagnado y Agustín Pérez Rubio, cuatro curadores iberoamericanos asentados en Sudamérica, han sido nombrados hoy oficialmente como los próximos curadores de la 11° Bienal de Berlín, que se celebrará en el verano del 2020. Los miembros de este equipo curatorial intergeneracional –una “constelación de cuatro voces”- se identifican como femeninos, según un comunicado de prensa.
Superficies de Placer
Viviendo una nueva epidemia en la región desde 2010, va en contra de los derechos humanos el que la liberación del deseo pueda implicar la estigmatización o el rédito fármaco-porno-neoliberal a costas de las identidades «menores» más afectadas por el retrovirus y por el síndrome de inmunodeficiencia, puntualmente personas de escasos recursos, homosexuales, jóvenes entre 15 a 30 años, migrantes, refugiados, reos, personas en situación de calle, trabajadorxs sexuales, y las intersecciones entre estas coordenadas identitarias.
QUYLLUR: EL PROGRAMA DE RESIDENCIAS ARTÍSTICAS EN EL OBSERVATORIO LA SILLA – ESO
El Centro Cultural de España en Santiago (CCESantiago), dentro de su línea de residencias artísticas vinculadas a la ciencia y la innovación artística, ha desarrollado desde el año 2017 el programa Quyllur en el Observatorio Astronómico de La Silla – ESO, y en el 2018 tendrá como nuevos residentes a Enrique Ramírez y El Ensamble Klem.
LÉSTER RODRÍGUEZ: EL ORDEN DE LAS COSAS
«El Orden de las Cosas» comenta críticamente una serie de relaciones complejas que se desenvuelven en el espacio de lo global y lo local. Las imágenes y objetos que se articulan en la sala de exposición están situados en la base de dos grandes conceptos que delinean esta narrativa: las migraciones y las relaciones económicas que mueven dichas migraciones. Es decir, las fuerzas productivas, el problema del trabajo y la construcción del sujeto abyecto: el migrante desplazado por las fuerzas económicas que lo impulsan en busca de otras posibilidades.
ARTE CHICANO DE LOS ÁNGELES A LA CIUDAD DE MÉXICO
El Museo de Arte Carrillo Gil, en la Ciudad de México, presenta «Construyendo Puentes. Arte chicano/mexicano de Los Ángeles a Ciudad de México», una exposición curada por Julián Bermúdez que reúne 70 obras realizadas por artistas chicanos del sureste de California de distintas generaciones para analizar el carácter híbrido de su cultura.
LINA BO BARDI: TUPÍ OR NOT TUPÍ. PRIMERA EXPOSICIÓN EN ESPAÑA
La Fundación Juan March, en Madrid, en colaboración con el Instituto Bardi/Casa de Vidrio, presenta la primera exposición en España de Lina Bo Bardi. A través de las obras reunidas, la muestra invita a descubrir las analogías de la obra de Bo Bardi con la antropofagia de los años veinte y el tropicalismo de los años sesenta. Asimismo, ofrece una aproximación inédita a su figura y descubre su concepción y su práctica museográfica, su interés por el teatro y el circo, por lo participativo, lo colectivo y lo popular.
CÓMO DESPARECER COMPLETAMENTE. GALERÍA TEMPORAL CIERRA SU CICLO DE VIDA
Tras siete años instalándose en tres vitrinas comerciales ubicadas en galerías del centro de Santiago, Galería Temporal da por cerrado el proyecto con una muestra curada por sus propios fundadores, los hermanos Ángela y Felipe Cura. Bajo el elocuente título «Cómo desaparecer completamente», la muestra reúne obras inéditas de los artistas Cristóbal León, Joaquín Cociña, Natacha Cabellos y Víctor Hugo Bravo.
DEGRADACIONES TROPICALES: ABISMOS AL BORDE DE UNA MESA. JOSÉ OLANO EN DIABLOROSSO, PANAMÁ
En su actual muestra en DiabloRosso, en Panamá, titulada «degradaciones tropicales: abismos al borde de una mesa», el artista colombiano José Olano (Cali, 1985) presenta una serie de objetos instalados en precario equilibrio, un ejercicio lúdico que apunta a una posible –o casi inminente- catástrofe.
LOS TERREMOTOS INDUCIDOS TAMBIÉN SON IMPREVISIBLES
El trabajo de Leticia Ramos habita un lugar entre la ciencia, la historia, la narrativa ficcional y (¿por qué no?) la magia, lugar que sólo es accesible al arte. Sus proyectos abiertos miran atentamente los efectos del pasado sin preocuparse de prever el futuro. Esta artista-inventora nos llama la atención sobre el hecho de que una imagen es siempre el resultado de la fusión de algo que está en el mundo con nuestra capacidad de interpretar y transformar lo que vemos.
Engel Leonardo:faro
En «Faro», la primera exposición individual en Portugal de Engel Leonardo (República Dominicana, 1977) -que se presenta hasta finales de noviembre en Kunsthalle Lissabon-, el artista parte del deseo moderno de unidad manifestado a través del Panamericanismo de principios del siglo XX, encarnado en el concurso de arquitectura para la construcción del Faro a Colón.