JOHAN SAMBONI: ZAMBO
La Wiphala ha adquirido un significado profundo como símbolo de solidaridad y resistencia frente a la opresión sufrida por los pueblos originarios de América Latina. Johan Samboní (Cali, Colombia, 1995) se apropia de su carácter trascendental y lo mezcla con elementos aspiracionales de la cultura popular, lo que abre una puerta hacia una comprensión más compleja de las identidades mestizas entre la juventud latinoamericana.
MATEO LÓPEZ: PASADO FUTURISTA
La obra de Mateo López da cuenta del mundo a través del alfabeto formal que el artista ha ido estructurando en su ejercicio creativo mientras ha comprendido a la geometría y a los principios que le dan actividad. El cuerpo es la estructura que descubre de manera concluyente las pautas moduladoras de la forma a cuyo discernimiento se ha dedicado la carrera del artista.
ECHOES OF THE BROTHER COUNTRIES
The exhibition and research project “Echoes of the Brother Countries” is dedicated to the often overlooked political, economic, educational, and artistic links, as well as the exchange and migration movements between the GDR and other socialist-orientated states, the so-called brother countries.
EDGAR ORLAINETA: PAISAJES ENCANTADOS (SOBRE SUPERFICIE DE NOGAL)
Proyectos Monclova presenta “Modern Mystic”, de Edgar Orlaineta (Ciudad de México, 1972), una exposición que se centra en el interés del artista por distintos referentes y representaciones del mestizaje espiritual, el misticismo y las ciencias ocultas. La pieza central es un mural tallado en madera que incorpora esculturas, relojes, libros insurrectos y una variedad de objetos diversos. Un gabinete de curiosidades donde convergen lo divino y lo terrenal, lo místico y lo cotidiano.
FRANCISCA SOSA LÓPEZ: RETORNAR A LO QUE FUE, SACAR DEL FOSO LA FE
La muestra, que tiene lugar en la casona de la Hacienda La Trinidad Parque Cultural, establece un diálogo entre la práctica artística de Sosa López y la rica tradición artesanal de la región insular, explorando nuevas interpretaciones y apropiaciones de estas prácticas ancestrales.
BONAVENTURA SOH BEJENG NDIKUNG: «LA BATALLA DE NUESTROS TIEMPOS ES LA DISPUTA POR LA MEMORIA»
El actual director del centro cultural HKW (Haus der Kulturen der Welt) en Berlín y próximo curador en jefe de la 36º Bienal de São Paulo habla en esta entrevista sobre su propuesta del archivo apoptótico, sobre la pregunta qué queda adentro y qué afuera de los acervos, así como sobre su porosidad.
RE-COLLECTIONS
«Re-collections» surveys cultural extraction, Eurocentric archeology, and biased museology. Echoing an increasing demand for the restitution of looted cultural artifacts and monuments, the exhibiting artists unveil co-opted narratives obscured under the lens of ethnographic scholarship.
COLOMBA FONTAINE Y MAURICIO LACRAMPETTE: HAZ KRYSTALIA
“Haz Krystalia” propone un encuentro con un modo de existencia de la materia que no suele considerarse vivo, pero cuyo orden y creatividad para autoorganizarse y crecer sugiere un replanteamiento de esta categoría: los cristales. “Haz Krystalia” propone un encuentro con un modo de existencia de la materia que no suele considerarse vivo, pero cuyo orden y creatividad para autoorganizarse y crecer sugiere un replanteamiento de esta categoría: los cristales. La salmuera de bórax es un caldo primordialcaliente y homogéneo.
30 AÑOS EN EL MUNDO DEL ARTE. UNA REVISIÓN DE LA BIENAL FEMSA
En el contexto de la celebración de sus tres décadas de existencia, la Bienal FEMSA presenta “30 años en el mundo del arte. Una revisión de la Bienal FEMSA”, una exposición retrospectiva que invita a explorar el legado de este evento artístico, creado en 1992 como un certamen de pintura y escultura, para luego evolucionar hacia una plataforma curatorial itinerante.
PRIMERA RETROSPECTIVA DE PEDRO LASCH EN MÉXICO
“Entre líneas / Between the lines”, la primera retrospectiva del artista mexicano Pedro Lasch en su país, está conformada por 13 series clave creadas desde los años noventa hasta el presente. La exposición, que se presenta hasta el 19 de mayo de 2024 en el Laboratorio Arte Alameda, reúne más de 100 obras, desde pinturas, fotografía, collages y propuestas de arte público, hasta instrucciones y planes de estudio.