Catalina Bauer Gana Beca Arte Ccu
Catalina Bauer (1976) es la ganadora de la Beca de Arte CCU, un incentivo a la formación profesional, la internacionalización y el posicionamiento de artistas chilenos a nivel nacional e internacional. La beca le permitirá la realización de una residencia artística en el ISCP de Nueva York, además de una exhibición individual en Y Gallery, en Manhattan, y una muestra en la Sala de Arte CCU.
Guillermo Galindo Crea Odas para los Que Cruzan las Fronteras
El mexicano Guillermo Galindo crea performances/rituales que se valen de dispositivos sónicos fabricados por él mismo a partir de artículos encontrados en la frontera de Estados Unidos y México, así como objetos personales obtenidos de campos de refugiados en Alemania. Para Documenta 14 ha creado una nueva serie de composiciones, “odas para quienes cruzan las fronteras”, utilizando materiales encontrados en Kassel y Atenas como base para sus nuevos instrumentos.
JOSÉ CARLOS MARTINAT: LO QUE SUCEDE AQUÍ, NO SE QUEDA AQUÍ
Galería Carmen Araujo Arte, en Caracas, presenta hasta el 17 de septiembre la instalación «Lo que sucede aquí, no se queda aquí» del artista peruano José Carlos Martinat (Lima, 1974), realizada en alianza con Galería Revólver de Lima. En ella, Martinat el papel de la comunicación contemporánea en el espacio discursivo.
8.000 AÑOS DESPUÉS
Galería Liberia – Central Contemporánea, en Bogotá, presenta la muestra colectiva «8.000 Años Después», proyecto bajo la curaduría del investigador y teórico político Pablo José Ramírez (Xela, Guatemala, 1982). Ramírez comparte sus reflexiones en torno a la exposición y las piezas que la componen.
89 Noches.descolonizando la Sexualidad y la Oscuridad
El Museo de Antioquia, en Medellín, presentó hasta el pasado 27 de agosto “89 noches. Descolonizando la sexualidad y la oscuridad”, una exposición colectiva que analiza las múltiples relaciones entre la sexualidad y la oscuridad a través de una serie de proyectos artísticos y activaciones de nuevos espacios del museo.
ÁNGEL Y FERNANDO POYÓN. LO MESTIZO, LO POPULAR Y LO QUE SE CONSIDERA “MAYA”
Ángel y Fernando Poyón vienen desarrollando obras muy personales desde los años 90 en un contexto que es el resultado de las tradiciones que los varios grupos étnicos que conviven en la región han desarrollado a través de los años, formas que, en general, se presentan como expresiones de un arte mestizo, sincrético, que a menudo desobedece los paradigmas occidentales.
COLECTIVO DE ARTE MICH SOBRE ARTE Y EDUCACIÓN
En esta nueva entrega de Tablero, el Colectivo de Arte MICH (Museo Internacional de Chile) reflexiona sobre el arte y la educación, mirándolos como un todo, no como dos disciplinas o ámbitos diferentes. A su juicio, los nuevos paradigmas consideran al arte y la educación como integrados, no como supeditados. ¿Qué es la educación sino el arte de hacerse preguntas? ¿Qué es el arte sino un proceso a través del cual el artista hace de su vida un proceso educativo?
Fuso | Anual de Video Arte Internacional de Lisboa
Entre el 22 y 27 de agosto se celebró la 9ª edición de FUSO | Anual de Video Arte Internacional de Lisboa, con una programación exclusiva seleccionada por los curadores Solange Farkas, Jean-François Chougnet, Pablo León de la Barra, Lori Zippay, Lisette Lagnado, Emília Tavares, Miguel A. López, Jorge La Ferla y Cristiana Tejo.
CÍRCULO…CICLO/CECILIA VICUÑA
Como fruto de una investigación curatorial liderada por la curadora e investigadora Paulina E. Varas, el Campus Creativo de la Universidad Andrés Bello (UNAB), en Santiago de Chile, presenta hasta el 16 de septiembre «Círculo…Ciclo/Cecilia Vicuña», muestra que reúne cuatro videos de la artista visual y poetisa chilena Cecilia Vicuña (Santiago, 1948), armando un relato a partir de ellos.
Anti-readymade.reinterpretando a Duchamp en Caracas
Espacio Monitor, en Caracas, presenta hasta el 17 de septiembre la muestra colectiva «Anti-Readymade», en la que 30 artistas venezolanos de diferentes generaciones se reúnen para trabajar en torno a la noción del readymade presentada hace un siglo por Marcel Duchamp.