Patricia Domínguez, vista de la exposición "Soñe Cerámicas", en la Sala de Arte CCU, Santiago de Chile, 2017. Foto cortesía de la artista

PATRICIA DOMÍNGUEZ: SOÑÉ@CERÁMICAS.CL

La operación que realiza Patricia Domínguez en «soñé@cerámicas.cl» es algo parecido a un ejercicio de hackeo material: si la operación del corporativismo digital implica convertir lo vivo en pixeles, despojándolo de cualquier rastro de memoria planetaria y ancestral, la operación de Patricia es inversamente opuesta; ella materializa lo digital, para ponerlo en contacto con la memoria.

Bogotá (2016), de la serie 1968. El fuego de las ideas de Marcelo Brodsky, parte de la muestra Mito Fundacional en BienalSUR, expuesta en Espacio El Dorado, Bogotá. Foto: cortesía BienalSUR.

Marcelo Brodsky: Mitos Fundacionales

La exposición de Marcelo Brodsky (Buenos Aires, 1954), presentada en el marco de BienalSur en Espacio El Dorado, en Bogotá, consta de tres proyectos que hacen uso de fotografías intervenidas procedentes de diferentes lugares del mundo. Las intenciones conceptuales en los proyectos se manifiestan principalmente en la elección del material de archivo.

Catalina Bauer, cortes del video Afan, 2014-2015. Cortesía de la artista

Catalina Bauer Gana Beca Arte Ccu

Catalina Bauer (1976) es la ganadora de la Beca de Arte CCU, un incentivo a la formación profesional, la internacionalización y el posicionamiento de artistas chilenos a nivel nacional e internacional. La beca le permitirá la realización de una residencia artística en el ISCP de Nueva York, además de una exhibición individual en Y Gallery, en Manhattan, y una muestra en la Sala de Arte CCU.

Performance de Guillermo Galindo (México) en Documenta 14, Kassel. Foto: Mathias Voelzke
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Guillermo Galindo Crea Odas para los Que Cruzan las Fronteras

El mexicano Guillermo Galindo crea performances/rituales que se valen de dispositivos sónicos fabricados por él mismo a partir de artículos encontrados en la frontera de Estados Unidos y México, así como objetos personales obtenidos de campos de refugiados en Alemania. Para Documenta 14 ha creado una nueva serie de composiciones, “odas para quienes cruzan las fronteras”, utilizando materiales encontrados en Kassel y Atenas como base para sus nuevos instrumentos.

Instalación Lo que sucede aquí, no se queda aquí, de José Carlos Martinat en Carmen Araujo Arte, Caracas. Foto: cortesía de la galería.

JOSÉ CARLOS MARTINAT: LO QUE SUCEDE AQUÍ, NO SE QUEDA AQUÍ

Galería Carmen Araujo Arte, en Caracas, presenta hasta el 17 de septiembre la instalación «Lo que sucede aquí, no se queda aquí» del artista peruano José Carlos Martinat (Lima, 1974), realizada en alianza con Galería Revólver de Lima. En ella, Martinat el papel de la comunicación contemporánea en el espacio discursivo.

Vista de la muestra colectiva 8.000 Años Después en galería Liberia - Central Contemporánea, Bogotá. Foto: cortesía de la galería.

8.000 AÑOS DESPUÉS

Galería Liberia – Central Contemporánea, en Bogotá, presenta la muestra colectiva «8.000 Años Después», proyecto bajo la curaduría del investigador y teórico político Pablo José Ramírez (Xela, Guatemala, 1982). Ramírez comparte sus reflexiones en torno a la exposición y las piezas que la componen.

Rene Peña (Cuba), Sin título, 1994, fotografía. Cortesía: Museo de Antioquia

89 Noches.descolonizando la Sexualidad y la Oscuridad

El Museo de Antioquia, en Medellín, presentó hasta el pasado 27 de agosto “89 noches. Descolonizando la sexualidad y la oscuridad”, una exposición colectiva que analiza las múltiples relaciones entre la sexualidad y la oscuridad a través de una serie de proyectos artísticos y activaciones de nuevos espacios del museo.

Vista de la exposición "Aquí estamos", de Ángel y Fernando Poyón, en Km 0.2, Santurce, Puerto Rico, 2017. Foto cortesía de Km 0.2

ÁNGEL Y FERNANDO POYÓN. LO MESTIZO, LO POPULAR Y LO QUE SE CONSIDERA “MAYA”

Ángel y Fernando Poyón vienen desarrollando obras muy personales desde los años 90 en un contexto que es el resultado de las tradiciones que los varios grupos étnicos que conviven en la región han desarrollado a través de los años, formas que, en general, se presentan como expresiones de un arte mestizo, sincrético, que a menudo desobedece los paradigmas occidentales.

Colectivo de Arte MICH. Tablero, video
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COLECTIVO DE ARTE MICH SOBRE ARTE Y EDUCACIÓN

En esta nueva entrega de Tablero, el Colectivo de Arte MICH (Museo Internacional de Chile) reflexiona sobre el arte y la educación, mirándolos como un todo, no como dos disciplinas o ámbitos diferentes. A su juicio, los nuevos paradigmas consideran al arte y la educación como integrados, no como supeditados. ¿Qué es la educación sino el arte de hacerse preguntas? ¿Qué es el arte sino un proceso a través del cual el artista hace de su vida un proceso educativo?

Fuso | Anual de Video Arte Internacional de Lisboa

Entre el 22 y 27 de agosto se celebró la 9ª edición de FUSO | Anual de Video Arte Internacional de Lisboa, con una programación exclusiva seleccionada por los curadores Solange Farkas, Jean-François Chougnet, Pablo León de la Barra, Lori Zippay, Lisette Lagnado, Emília Tavares, Miguel A. López, Jorge La Ferla y Cristiana Tejo.