Ana María Millán en Witte de With, Rotterdam, Países Bajos, 2018. Cortesía: WdW
,

ANA MARÍA MILLÁN Y LA ANIMACIÓN COMO HERRAMIENTA PARA RECLAMAR UN ESPACIO SIGNIFICATIVO EN EL MUNDO

Ana María Millán (Cali, Colombia, 1975 – vive y trabaja en Berlín) ubica una voz personal y escéptica en los espacios narrativos del video, investigando diferentes formas de transmisión de información en relación con subculturas, ideas de violencia y discursos exclusivos. Al hablar de historias locales, Millán aprovecha las posibilidades y los errores típicos de los ensayos, así como la incorporación de formas narrativas que se consideran disfuncionales.

TV Viva (Centro Luiz Freire), grabación del programa Lambe-lambe. Foto: Xirumba
,

ARTE-VEHÍCULO: INTERVENCIONES EN LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN MASIVA BRASILEÑOS

«Arte-veículo» reúne a 47 artistas y colectivos de diferentes generaciones y lenguajes, desde las artes visuales y el performance hasta el cine, la danza, la comunicación popular y el activismo. Las más de 200 obras presentadas em esta exposición se apropian de los medios de comunicación como soporte de difusión o incursionan en el imaginario mediático, y fueron realizadas en los últimos 60 años.

Vista de la exposición "Unidad Mínima", en Espacio El Dorado, Bogotá, 2018. Foto cortesía de Espacio El Dorado
,

UNIDAD MÍNIMA

«Unidad Mínima» es un segundo momento del diálogo entre los proyectos UV Estudios (Buenos Aires), Sagrada Mercancía (Santiago de Chile), KM 0.2 (San Juan de Puerto Rico) y Espacio El Dorado (Bogotá). Estos proyectos responden a necesidades y preguntas particulares que surgen del programa de exhibiciones y las formas de trabajo colaborativo que se dan en cada uno de ellos.

,

JUAN HIDALGO & ETCÉTERA

Juan Hidalgo (España, 1927-2018) es, sin duda, una de las figuras decisivas del arte español contemporáneo. Formado como músico y, a partir del contacto con John Cage, impulsado hacia una lógica expandida de la acción musical, este creador canario fue fundador a mediados de los años sesenta del grupo ZAJ que, en vecindad al espíritu neodadaísta de Fluxus, tuvo una importante proyección internacional. Tabacalera, en Madrid, presenta por estos días una gran retrospectiva que reúne más de un centenar de obras, desde piezas históricas hasta el último “piano diferente” que concibió.

Luz Lizarazo, Cama encendida, 2018, tejido de hilo de bronce, y bronce, 93 x 214 x 17 cm. Cortesía: Liberia, Bogotá
,

MARÍA ALEJANDRA TORRES Y LUZ LIZARAZO: PARAMENTO

La galería se convierte en un lugar sagrado de feminidad exaltada, que como un paramento o como una hoguera mística lucha con todas sus fuerzas para conservarlo. Y desde ese hogar, la mujer araña contempla el paisaje desde la ventana, con la mirada penetrante de su poder observador, ella teje y repite y teje, con el mismo esmero con que se cuida un amado jardín.

Alfredo Jaar, Gold in the Morning (Group), 1985, impresión Fujiflex, 48,3 x 73,7 cm. Ed. 16/ 30 + 6 PA. Cortesía del artista
,

FUNDACIÓN AMA REALIZA SU PRIMERA SUBASTA A BENEFICIO DE PROYECTOS DE INVESTIGACIÓN

Obras de Juan Downey, David LaChapelle, Alfredo Jaar, Enrique Ramírez, Claudio Bravo, Paz Errázuriz, Carlos Leppe, Juan Pablo Langlois y Voluspa Jarpa, entre otros artistas, forman parte de los más de 70 lotes que serán rematados online entre el 6 y 20 de noviembre en la primera subasta de arte benéfica de Fundación AMA (FAMA), cuyo monto recaudado se destinará a sus proyectos de investigación y publicaciones sobre arte chileno.

Vista de la exposición "Es kétchup", de Alejandro Palacios, en The Intuitive Machine, Santiago de Chile, 2018. Foto cortesía de la galería
,

ALEJANDRO PALACIOS: ES KÉTCHUP

La obra de Alejandro Palacios plantea una interrogante en cuanto al proceso pictórico. En un debate que ocurre en la superficie de los cuadros, la metodología es discutida como diligencia y trivialidad. Para poner en tensión lo acabado con lo inconcluso, la integridad de las pinturas se ve comprometida. Así, el proceso pictórico que en ellas se evidencia puede estar en contra del resultado, y viceversa.

Paola De Anda, Eventos Fungi II, en Parallel /// Oaxaca, México, 2018. Foto cortesía de Parallel /// Oaxaca
,

Paola de Anda:eventos Fungi ii

A partir del cultivo doméstico de hongos macroscópicos (setas), Paola De Anda (México, 1979) construye una temporalidad múltiple donde el nuevo emplazamiento de la obra suscita un paisaje a partir de esculturas con elementos vivos. Sus assemblages escultóricos reflexionan sobre la relación biológica que establecemos con el entorno que habitamos.

Sara Modiano, Tumba para el arte (Cenotafio), 1982, instalación con 5000 ladrillos, versión de 3 m2. Foto cortesía: La Usurpadora

DIMENSIÓN DESCONOCIDA. OTROS RELATOS DEL CARIBE

Esta versión del Salón Regional de Artistas, llamada «La Dimensión Desconocida: Otros Relatos del Caribe», crea un puente espacio-temporal entre artistas del Caribe colombiano contemporáneos y aquellos que han sido relevantes para la escena del arte tanto regional como nacional, pero que por diferentes motivos no han sido tomados en cuenta o estudiados a profundidad y, por consiguiente, han pasado al olvido.

Rosana Paulino, Atlântico Vermelho, 2017. Foto: Júlia Thompson.
,

SEMINARIO “ARTE, FEMINISMOS Y EMANCIPACIÓN”. 12° BIENAL DE MERCOSUR

El Seminario se llevará a cabo el 6 de noviembre de 2018 en el Clube do Comercio (R. dos Andradas, 1085 – Centro Histórico, Porto Alegre) en el marco de la 64ª Feria del Libro de Porto Alegre y la 12° Bienal de Mercosur. Las sesiones de este encuentro están pensadas como el despliegue de una agenda de temas que se debaten en el campo del arte, de la cultura y de la ley.