pintura expandida

Vista de la exposición de Vivian Suter en el Palacio de Velázquez, Parque del Retiro, Madrid, 2021. Foto cortesía del Archivo Museo Reina Sofía

UNAS 500 OBRAS DE VIVIAN SUTER CONFORMAN SU RETROSPECTIVA EN MADRID

La instalación que desde hoy presenta en el Palacio de Velázquez del Parque del Retiro, organizada por el Museo Reina Sofía, reúne cerca de 500 pinturas, desde algunas de sus grandes obras sobre papel de los años 80 hasta telas realizadas en los últimos meses. La muestra ha sido concebida por la propia artista teniendo en cuenta las características arquitectónicas de este singular edificio.

Ad Minoliti, Nave Vermelhe, 2020. Vista de la instalación en Kunsthalle Lissabon, Lisboa. Cortesía de Galerie Crèvecoeur, París. Foto: Bruno Lopes

AD MINOLITI: NAVE VERMELHE

«Nave Vermelhe» invita a los visitantes de la Kunsthalle Lissabon a abordar un vehículo de exploración espacial extraño y alienígena. Con sus paredes y piso pintados de rojo, este aparato posee amables componentes técnicos pensados para la travesía hacia un futuro fluido, donde las categorías binarias son irrelevantes. Lo humano, lo animal, lo vegetal, lo tecnológico, lo masculino y lo femenino se hibridizan y van mutando en variadas especies o configuraciones: ojos-plantas-vaginas; zorro-peluche-humano; diseño-arte-decoración; retablos-ventanas-paneles de control.

Vista de la exposición “Bonzo’s Dream”, de Vivian Suter, en el Brücke-Museum, Berlín, 2020. Foto: Roman März. Cortesía de la artista y las galerías Gladstone Gallery, House of Gaga, Karma International y Proyectos Ultravioleta

VIVIAN SUTER: BONZO’S DREAM

La invitación de la pintora Vivian Suter (Buenos Aires, 1949 – Vive y trabaja en Guatemala) a exponer en el Brücke-Museum de Berlín marca su debut en Alemania y la segunda vez que la colección de la institución entra en diálogo directo con una artista contemporánea. La instalación presenta los lienzos de Suter suspendidos libremente en el espacio, junto con unas 40 pinturas y objetos artesanales de los artistas de Brücke

MOBILIARIOS INGRÁVIDOS. SOBRE UNA EXPOSICIÓN DE RYAN BROWN

En los procedimientos alegóricos de Ryan Brown, el vacío y no la profusión de elementos, el realismo y no el coleccionismo de símbolos, son los que, mediante tácticas de extrañamiento, producen ingravidez y al mismo tiempo distanciamiento frente a una constelación de estéticas que el modernismo, en su momento, atesoró a manera de fuga hacia el futuro.