naturaleza muerta
WALTERIO IRAHETA: NATURALEZA MUERTA
Apropiarse de esos cuerpos inanimados abre una posibilidad de decir cosas sobre los seres humanos, de levantar imágenes absurdas del acontecer mínimo de la existencia, de la rutina repetida, del tiempo que va muriéndose y que sobrevive en esos objetos.
INÉS VERDUGO: COMO UNA PINTURA NOS IREMOS BORRANDO, COMO UNA FLOR NOS IREMOS SECANDO
A través de las imágenes presentes en su obra, se pueden apreciar especulaciones más amplias o asociaciones por parte de la artista, como la que se sirve del urinal para señalar la estrecha relación de los humanos con el agua, como un elemento simbólico que puede vincularse a la transitoriedad de la vida. Esta cuestión también está en juego en el título del proyecto, tomado de un poema de Nezahualcóyotl, así como en las reproducciones en cerámica del orinal que se prestan a ser vistas como ejemplos de naturalezas muertas.
MELODRAMAS
“Melodramas” es una exhibición doméstica e intimista que, a partir del género de naturalezas muertas, propone poner sobre la mesa cuáles son los vínculos que unen a las obras con sus tenedores a través de los modos de uso y circulación de esas obras y de cómo esas imágenes han sido, a través de la historia, testigas silenciosas de lo mejor y lo peor de los dramas familiares y del ascenso o decadencia de las burguesías argentinas.
PABLO BENZO: SOME VELVET MORNING
El pintor chileno Pablo Benzo (Santiago de Chile, 1982 – vive y trabaja en Berlín) expone en Dio Horia una serie de pinturas y obras sobre papel en las que continúa explorando el género clásico de la naturaleza muerta retomando y refrescando lineamientos de movimientos de vanguardia como el cubismo y la abstracción. Las obras, que conforman su primera exposición en Grecia, fueron realizadas a partir de su residencia en Mykonos, una de las sedes de la galería.
JOSEFINA GUILISASTI. LA RESIGNIFICACIÓN DE LA PINTURA
En un sistema de trabajo esquemático y continuo, Josefina Guilisasti representa objetos traduciendo sus materialidades. Al principio fueron objetos domésticos, como naturalezas muertas puestas en módulos múltiples; ahora son inmensos formatos de pintura y un gobelino, con representaciones históricas de expolios, archivos tan puntuales como universales.
Richard Hamilton, el Profeta del Posmodernismo
La exposición organizada por el Museo Reina Sofía sobre la obra de Richard Hamilton constituye la retrospectiva más completa del artista británico de todas las celebradas hasta la fecha, y es, además, la última exposición en la que este pionero del Pop Art y profeta del posmodernismo participó directamente justo antes de su fallecimiento en septiembre de 2011.