Museo Guggenheim Bilbao

ARTES DE LA TIERRA

Esta exposición en el Museo Guggenheim Bilbao propone una relectura de las transformaciones que las prácticas artísticas han experimentado en las últimas décadas sobre el trasfondo de una crisis medioambiental cada vez más evidente e inabarcable. Dibujando una cartografía multidisciplinar y diversa, la muestra, curada por Manuel Cirauqui, ofrece un inventario posible de herramientas, prototipos e hipótesis.

A QUEER WOMAN PIONEERS ABSTRACTION: HILMA AF KLINT 80 YEARS AFTER HER DEATH

In honor of Hilma af Klint’s 80th death anniversary, Tatiana Muñoz Brenes offers a thoughtful review of «Hilma», directed by Lasse Hallström. The film not only vividly portrays af Klint’s personal and artistic journey but also critically examines the historical narratives that have often marginalized women artists. Through af Klint’s story, the film underscores the importance of reclaiming these overlooked voices in art history, while also highlighting the distinct challenges and experiences that shaped their creative paths.

GEGO. EL VIAJE INVERSO A LA UTOPÍA MODERNA

La obra y la vida de Gego son casi un viaje inverso frente a las utopías modernas venezolanas. Su obra es íntima, femenina, intuitiva, artesanal, e incluso rural, en contraste con la grandilocuencia, la intelectualidad, la urbanidad y la sofisticación tecnológica defendidas por arquitectos como Villanueva, o los artistas Soto, Cruz-Diez, Otero y la misma Mercedes Pardo.

Vista de la exposición "Soto. La cuarta dimensión", en el Museo Guggenheim Bilbao, España, 2019-2020. Foto cortesía del museo.

SOTO. LA CUARTA DIMENSIÓN

La obra de Soto es consecuente con un movimiento que buscó ampliar las estrategias visuales de desestabilización de la percepción, a través de la alteración de los parámetros estéticos convencionales y de los programas instituidos por la tradición. Su interés interdisciplinar lo llevó a explorar áreas diferentes como la ciencia y la filosofía y especialmente la música, de la cual extrajo la idea de los sistemas de composición dodecafónica, para elaborar la codificación serial de su lenguaje artístico. Mediante la repetición y multiplicación de las formas (puntos, líneas, planos, volúmenes) Soto otorga a sus obras un dinamismo rítmico que le permite instalar en el espectador una experiencia en el campo fenomenológico.

Javier Téllez, Teatro de sombras (Shadow Play), 2014, instalación de cine, proyección de película de 35 mm, 10 min, 56 s. Cortesía del artista y Galerie Peter Kilchmann, Zúrich © Javier Téllez
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JAVIER TÉLLEZ: TEATRO DE SOMBRAS

El Museo Guggenheim Bilbao presenta «Teatro de Sombras», una muestra que reúne dos trabajos en video del artista venezolano Javier Téllez, en los que reflexiona sobre la historia de la imagen como lenguaje y como espacio social, entendidos como un conjunto de normas y protocolos a veces excluyentes u opresivos. En ambos videos, realizados en 2014, Téllez aborda en particular la situación que viven los refugiados políticos alrededor del mundo.

Esther Ferrer en Entrada a una exposición, 1990/2018. Plumas naturales de marabú blancas y negras, 2,30 x 1 x 3 m. Archivo Esther Ferrer © Esther Ferrer, VEGAP, Bilbao, 2018. Foto: Erika Ede

Esther Ferrer:espacios Entrelazados

El Museo Guggenheim Bilbao presenta «Esther Ferrer. Espacios entrelazados», una exposición compuesta por instalaciones inéditas de una de las artistas de referencia en el arte performativo en España. En coherencia con la línea de trabajo y pensamiento de Esther Ferrer, dos de las once obras que conforman esta muestra serán activadas de forma especial a través de la interacción del público.

Vista de la exposición "El Arte y el Espacio" (Sala 3), en el Museo Guggenheim Bilbao, 2018. Foto: Leyla Dunia

El Arte y el Espacio

Consciente de su carácter seccional, la muestra construye una reflexión colectiva a partir de la puesta en diálogo de diversos fragmentos de experiencia que entablan una conversación interna en torno al espacio y sus posibilidades. Preguntas sobre qué tipo de saber produce el arte en base a la filosofía o la tecnología, cómo pensar el espacio hoy, cómo hacer visible lo invisible o habitar un territorio, emergen en el contexto expositivo del museo-monumento diseñado por Frank Gehry.

Retrato del artista británico David Hockney, 2016. Foto: cortesía Museo Guggenheim Bilbao.
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DAVID HOCKNEY: 82 RETRATOS Y 1 BODEGÓN EN GUGGENHEIM BILBAO

El Museo Guggenheim Bilbao, en Bilbao (España), presenta hasta el 25 de febrero la muestra «David Hockney. 82 retratos y 1 bodegón», la que reúne un nuevo y destacado conjunto de obras del británico David Hockney (Bradford, Inglaterra, 1937), en las que el artista retoma el retrato con renovado vigor creativo, ofreciendo una visión íntima del panorama artístico de Los Ángeles (California) y de las personas que se han cruzado en su camino a lo largo de los últimos años.

Bill Viola, Primera luz (First Light), 2002. Quinto panel de los cinco que componen Avanzando cada día (Going Forth By Day, 2002). Instalación de vídeo y sonido; 34 min 30 s. Intérpretes: Melina Bielefelt, Héctor Contreras, Weba Garretson, Dan Gerrity, John Hay, Michael Eric Strickland. Cortesía de Bill Viola Studio © Bill Viola
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Retrospectiva de Bill Viola en el Guggenheim Bilbao

El Museo Guggenheim Bilbao presenta «Bill Viola: Retrospectiva», un recorrido temático y cronológico por la trayectoria de uno de los artistas más importantes de nuestro tiempo y pionero en el desarrollo del videoarte. Esta ambiciosa exposición aporta una completa visión de la evolución del arte audiovisual como forma artística y de cuestiones importantes en la obra de Viola.

Louise Bourgeois.estructuras de la Existencia:las Celdas

El Museo Guggenheim Bilbao presenta Louise Bourgeois. Estructuras de la existencia: las Celdas, una amplia muestra representativa de las innovadoras y sofisticadas obras escultóricas desarrolladas por Louise Bourgeois (1911–2010), una de las artistas más influyentes…