MACBA
PROYECTAR UN PLANETA NEGRO. EL ARTE Y LA CULTURA DE PANÁFRICA
En el MACBA, esta exposición concibe Panáfrica como un territorio imaginario que desborda fronteras nacionales para articular múltiples definiciones de arte y cultura atravesadas por las historias del colonialismo y la resistencia, proyectando a la vez un horizonte común y equitativo. Con cerca de quinientas obras, se trata de la primera gran muestra internacional dedicada a analizar las manifestaciones culturales del panafricanismo desde comienzos del siglo XX hasta la actualidad, proponiendo una lectura amplia y polifónica de un movimiento global que con frecuencia ha sido reducido a una lectura homogénea.
LA VIGENCIA INCÓMODA DE COCO FUSCO
Dos exposiciones simultáneas en El Museo del Barrio (Nueva York) y el MACBA (Barcelona) activan una lectura situada y complementaria de la práctica de Coco Fusco, una obra incómoda y plenamente contemporánea que insiste en tensionar las relaciones entre poder, lenguaje e institución.
CARLOS MOTTA. FICCIONES, MONSTRUOS Y PLEGARIAS
Ocupando la totalidad del tercer piso del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, la producción artística de más de dos décadas del artista colombiano Carlos Motta plantea preguntas incómodas, denuncias y afirmaciones contundentes. En sintonía con el título de la muestra, la exposición se presenta como una invocación reivindicativa que reclama espacios para las disidencias, tanto en la historia documentada como en la que está por construirse.
MARI CHORDÀ… Y MUCHAS OTRAS COSAS
Mari Chordà (Amposta, 1942) es una pionera de su generación a la hora de hablar de una sexualidad femenina libre, de placer, maternidad y relaciones lésbicas por medio de la pintura y la poesía. Mari Chordà… y muchas otras cosas, curada por Teresa Grandas para el MACBA, reunió hasta el 12 de enero de 2025 más de un centenar de trabajos que abarcan la trayectoria completa de la artista, desde los años sesenta hasta la actualidad.
CINTHIA MARCELLE: UNA CONJUNCIÓN DE FACTORES
«Una conjunción de factores» centra la atención en una práctica habitual de Marcelle: la de implicar a participantes de distinta procedencia –desde obreros y músicos hasta personas que conoce en su día a día– en su producción artística. Las acciones que llevan a cabo estos colaboradores, y que la artista fotografía y filma, fluctúan entre lo escenificado y lo espontáneo, y parecen ficción y realidad al mismo tiempo.
IX ENCUENTRO DE MUSEOS DE EUROPA E IBEROAMÉRICA
Con motivo de la celebración de la feria de arte ARCOmadrid 2020, el Museo Reina Sofía organiza el IX Encuentro de museos de Europa e Iberoamérica: Musealidades alternativas: experiencias y diálogos, un encuentro entre distintos profesionales de instituciones museísticas tanto europeas como latinoamericanas, con el objetivo de generar sinergias, promover la colaboración institucional y propiciar una reflexión crítica sobre el papel que han de desempeñar los museos con respecto a la sociedad que los promueve.
Iván Navarro: “El Trauma del Abuso Capitalista se Viene Trabajando en el Arte Hace Bastante Tiempo”
Iván Navarro (1972) presenta por estos días su primera individual en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA), una muestra en la que el artista chileno cuestiona a las instituciones de poder y reflexiona sobre la historia de Chile a través de un conjunto de obras realizadas desde 2012 a la actualidad. Conversamos con él sobre su obra y la actual situación política y social en Chile.
Territorios Indefinidos.perspectivas Sobre el Legado Colonial
La exposición «Territorios indefinidos. Perspectivas sobre el legado colonial», que se presenta en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) hasta el 20 de octubre, reflexiona sobre la noción de territorio en un sentido extendido del término, que va más allá de la geografía y comprende cuestiones de identidad, cultura, historia y tiempo, en el marco del legado colonial. A través de la obra de artistas procedentes de geografías y diásporas diversas, la exposición analiza la persistente huella de la represión colonial y el desempoderamiento de las poblaciones nativas.
MARTHA ROSLER SOBRE LA VIGENCIA DE LA FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL Y SU RELACIÓN CON CHILE
Pionera del videoarte, rupturista del paradigma documental, activista y feminista, Martha Rosler (Brooklyn, Nueva York, 1943) es, sin lugar a dudas, una de las artistas estadounidenses más influyentes de las últimas décadas a nivel internacional. A través de videos, fotografías, textos, instalaciones y performances, su obra se centra en la esfera pública, explorando temas que van desde lo cotidiano y la omnipresencia de los medios de comunicación hasta la arquitectura y el entorno construido, especialmente cuando éste afecta a las mujeres.
LA TEORÍA COMO ACCIÓN. OSCAR MASOTTA EN EL MACBA
Esta exposición, comisariada por Ana Longoni, se organiza a partir de nueve núcleos temáticos que recorren la intensa trayectoria intelectual y artística del pensador argentino Oscar Masotta a partir de su concepción del ejercicio teórico como un modo de acción política. La muestra reúne obras de Roberto Jacoby, Eduardo Costa, Raúl Escari, Marta Minujín, Charlie Squirru, Dalila Puzzovio, Rubén Santantonín, Luis Wells y Alberto Greco, entre otros.









