Gerardo Mosquera
CENTRO LEÓN PRESENTA PANORAMA DE ARTE DOMINICANO CONTEMPORÁNEO
Desde 1964, el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes ha sido un catalizador para el desarrollo y visibilización internacional del arte contemporáneo creado en República Dominicana. Organizado y presentado por el Centro León, en Santiago de los Caballeros, la 28° edición presenta 20 artistas y colectivos que abordan la dominicanidad dentro del contexto caribeño, la memoria y las prácticas coloniales aún presentes en la isla, entre otros asuntos.
REPENSAR EL CONCEPTUALISMO EN LATINOAMÉRICA
El simposio «Repensar el conceptualismo: vanguardia, activismo y política en el arte latinoamericano (1960s-1980s)» ofrece un panorama de las prácticas de arte conceptual en América Latina durante esas décadas, con la intención de exponer las particularidades que las distinguen del canon de arte conceptual europeo y estadounidense. Uno de los objetivos es difundir en Alemania este momento poco conocido en la historia del arte, mostrando cómo los artistas latinoamericanos exploraron el potencial del arte, la política y la vanguardia.
ARTE DESDE AMÉRICA LATINA, DE GERARDO MOSQUERA
El arte ‘desde América Latina’ no persigue encasillarse en atributos nacionalistas, desiste de las definiciones que oponían lo supuestamente autóctono a lo internacional y se inserta en los circuitos globales sin reclamar ningún regionalismo. Mosquera argumenta que dicho arte, al que habría que retirarle el apellido de ‘latinoamericano’, participa de un modo más fluido en el presente. Un libro cuya unidad es a primera vista compleja, tanto por el examen de contextos muy diversos como por la pluralidad de problemas que se discuten en los ensayos.
ARTE ‘DESDE’ AMÉRICA LATINA. IDENTIDAD, GLOBALIZACIÓN Y DINÁMICAS CULTURALES*
Hoy los artistas tienden más a participar “desde aquí” en las dinámicas de un “lenguaje artístico internacional”, expandiendo la capacidad de este para significar de modo denso y refinado con vistas a lidiar con las complejidades de sociedades y culturas donde la multiplicidad, la hibridación, los contrastes y el caos han introducido contradicciones al mismo tiempo que sutilezas […] Los nuevos artistas han roto con el maridaje entre arte y cédulas de identidad nacionales o regionales, antes tan frecuente.
El Museo Reimaginado
Los museos tienen la capacidad de reformular valores sociales, culturales o ambientales y pueden proporcionar opciones a dilemas coyunturales. Por ejemplo, si la violencia está vinculada con la desigualdad y con ciertas características culturales contingentes, los museos tienen la posibilidad de contribuir a la comprensión de esas situaciones de violencia y sus causantes. Y si se tiene el coraje de desinhibir la mirada e identificar qué factores contribuyen a perpetuar la violencia, estarán más próximos a conformar culturas de paz.
NIEVES ACEDO SOBRE LA PROFESIONALIZACIÓN DE LA PRÁCTICA CURATORIAL
¿Es el curador, como algunos críticos apuntan, la estrella del sistema del arte? ¿Cómo se forma? O bien, ¿es imprescindible su formación? Son preguntas que a las que el Master in Curatorial Studies del Museo Universidad de Navarra busca dar respuestas, a través de un programa que supone la implantación en España, por primera vez, de un título oficial para el aprendizaje de esta práctica. Conversamos con la directora del Máster, Nieves Acedo, profesora asociada de Teoría del Arte en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Navarra y responsable del Área Académica del Museo Universidad de Navarra.
CURADURÍA DE LATINOAMÉRICA. 20 ENTREVISTAS A QUIENES CAMBIARON EL ARTE CONTEMPORÁNEO
La publicación presenta conversaciones que se mantienen fieles al tono comunicativo de cada entrevistado. En algunos diálogos se tiene la sensación de estar en el salón de casa conversando con un artista, escuchando los modismos o expresiones coloquiales de su léxico, mientras otras entrevistas contienen una carga teórica e histórica más definida y pedagógica. Los entrevistados incluyen a Paulo Herkenhoff, Adrienne Samos, Gerardo Mosquera, Ivo Mesquita, Mari Carmen Ramírez, Luis Pérez-Oramas, Rosina Cazali, Cuauhtémoc Medina, Manuela Moscoso, Gabriel Pérez-Barreiro y Luis Camnitzer, entre otros.
GERARDO MOSQUERA SOBRE LA CURADURÍA DE LA XXI BIENAL DE ARTE PAIZ
Este año, entre el 16 de agosto y el 16 de septiembre, la Bienal Paiz celebra su vigésima primera edición, la que en palabras de su curador general, Gerardo Mosquera, se perfila como “más contextual e inclusiva, rizomática, descentralizada en espacio y tiempo, y más comunicativa con el público”. El evento consistirá en una constelación de diferentes actividades que desbordará la Ciudad de Guatemala para abarcar todo el país, y aún más allá de sus fronteras.
LATIN AMERICAN ROAMING ART, PANAMÁ, 2017
La edición de LARA 2017 tuvo lugar en Albrook, en la antigua Zona del Canal Panamá, del 24 de abril al 3 de mayo de 2017. Los resultados de la residencia se presentaron en una exhibición en el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá, entre el 21 de noviembre de 2017 y el 21 de enero de 2018, y fue curada por el cubano Gerardo Mosquera, junto a José Roca, curador de la Colección LARA.
MUSEO DE BELLAS ARTES DE HOUSTON ACOGE ANTOLÓGICA MUESTRA DE ARTE CUBANO
El Museo de Bellas Artes de Houston (Museum of Fine Arts Houston [MFAH]) presenta a partir del 5 de marzo Adiós Utopía: Dreams and Deceptions in Cuban Art Since 1950, una muestra antológica que analiza cómo las aspiraciones revolucionarias de Cuba por la utopía social — y la desilusión posterior— dieron forma a 65 años de arte cubano.