Gê Viana
EL FUTURO ES INDÍGENA. VISIONES Y LUCHAS DE LA AMAZONÍA
“El futuro es indígena” propone una mirada distinta sobre la Amazonía: no como un territorio detenido en un pasado edénico y “virgen”, sino como un espacio vivo, contemporáneo y en constante transformación. Concebida como una respuesta crítica a la exposición “Amazônia” de Sebastião Salgado, la muestra reúne obras de artistas indígenas y amazónicos que visibilizan las tensiones entre ancestralidad y modernidad, así como las luchas frente al extractivismo y la crisis ecológica.
POLÍTICAS DEL SONIDO EN LA 36ª BIENAL DE SÃO PAULO
La 36ª Bienal de São Paulo propone la escucha como práctica esencial de la humanidad. Bajo la curaduría de Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, la muestra desplaza la hegemonía de la mirada para abrir un campo sensorial y político donde convergen memorias, resonancias y resistencias del sur global. Entre instalaciones sonoras, experiencias inmersivas y obras que reactivan la agencia de lo viviente, esta edición ensaya una poética del sonido como vía de relación, cuidado y reexistencia.
AMAZONIAS: EL FUTURO ANCESTRAL. IMÁGENES MILITANTES
“Amazonias: el futuro ancestral” es una muestra militante. A pesar de haber sido hecha para el Norte Global, trata de evitar los lugares comunes y las exotizaciones que se pueden encontrar en algunas exposiciones que han tomado como “tema” lo amazónico y/o lo indígena. Y esto sucede porque su curador, Claudi Carreras, es un también un militante, alguien que ha dedicado su vida a explorar y tejer redes visuales (sobre todo desde la fotografía documental) en y con el sur latinoamericano.
ACTOS DE REVUELTA: OTROS IMAGINARIOS SOBRE LA INDEPENDENCIA
A través de obras de artistas contemporáneos y objetos de la época colonial, “Actos de revuelta” se enfoca en una serie de levantamientos, motines y revueltas populares que precedieron a la Independencia de Brasil o que tuvieron lugar en décadas posteriores, durante el Primer y Segundo Reinado, y el período de regencia.
NO CALOR DA HORA. ACTIVANDO LA FUNCIÓN POLÍTICA-ARTÍSTICA DE LA VALLA PUBLICITARIA
El proyecto se despliega en vallas publicitarias y de manera descentralizada en las 27 capitales de Brasil, en respuesta a la realidad social y política del país a la luz de la pandemia. Las obras reivindican el uso del espacio publicitario para lo que realmente debería existir: propagar (y no manipular) mensajes cívicos y políticos. Participan Aline Motta, Ricardo Basbaum, Traplev, Lenora de Barros, Paulo Nazareth, Romy Pocztaruk, Anna Maria Maiolino, Mabe Bethônico, entre otros.