galerías mexicanas
MILO MEDINA: AQUÍ LA PATRIA EXHALA UN RECUERDO
El trabajo artístico de Milo Medina hurga sobre la violencia sistémica de México para exhumar los restos de una historia política. En «La patria aquí exhala un recuerdo» —primera exhibición individual del artista— Medina anuda las derrotas y los fracasos del Estado Nación, los expedientes jurídicos como dispositivos y observatorios, las ausencias de la patria y la instrumentalización del cuerpo, para configurar una puesta en escena que es también un espacio sensible de aparición.
ABLAR HA DEFESIOS, HABLAR ADEFESIOS, DEFESIOS ABLAR HA
Invocación colectiva en Pequod Co. con los intérpretes José Luis Sánchez Rull, Pilar Villela, Jippies Asquerosos, Cristian Franco, Ana Navas, Bruno Gruppalli, Juan Kraeppellin, Todos a cubierta, Louise A. Griselle Thomas, Raúl Rueda, Mauricio Limón, Els Maññaññiere & Diego Martínez, Juan Manuel Salas, Sebastián Romo, Valerio Ruscelli Parnetti (Aureato), Jesús Cruz Caba, Victoria Núñez Estrada, Enrique Arriaga, Gnixel Sepiaw, Diego Pérez, Semoviente Francisca, SBLVCK41TB27.99 y Palacios Orchestra. El texto de la muestra se va modificando cada semana.
NOÉ MARTÍNEZ: EL SUDOR DE LAS PLANTAS
LLANO presenta “El sudor de las plantas”, un nuevo cuerpo de trabajo de Noé Martínez que hace visible una historia casi desconocida dentro del relato oficial: la esclavitud de miles de personas de la zona huasteca en México en los primeros años de la colonización. Paralelamente, el Orange County Museum of Art presenta otra muestra suya, también centrada en la historia huasteca, que consta de esculturas y dibujos montados sobre estructuras de madera que emulan el estrecho espacio asignado a cada cuerpo a bordo de barcos esclavistas.
ANDREW ROBERTS: LAMENTAMOS NOTIFICARLE QUE DEBIDO AL FIN DEL MUNDO SU PAQUETE SE HA RETRASADO
El trabajo de Andrew Roberts (Tijuana, México, 1995) está compuesto por una serie de esculturas carnales de silicón, reminiscentes de una gore mexicana de bajo presupuesto, como si fueran las improntas en tinta negra de recuerdos que emanan de un imaginario endriago. Los muertos vivientes de esta muestra han sido generados por una computadora programada para resucitar las voces de cuerpos atrapados entre el anuncio corporativo y la no-vida.
SANGREE: BURNT STUFF
SANGREE logra conjugar personajes, tipografías, abstracciones gráficas y logotipos –propios y ajenos– con las diferentes implicaciones simbólicas y la resonancia histórica del acto de quemar tierra, dando como resultado una serie de piezas que reconocen el papel fundamental de la cerámica en la creación de ídolos, artefactos y herramientas a lo largo de la historia y, al mismo tiempo, revaloran su carácter utilitario.
INTER/MEDIO
«Inter/medio» es un escenario para las experiencias que suceden entre el cine y las artes visuales. Concebido simultáneamente como una exposición, un libro y un programa de aprendizaje, cada dimensión del proyecto incorpora estrategias del cine experimental para revisitar los bordes trazados por el devenir histórico de los medios artísticos. El proyecto, curado por Cristina Torres y Laura Orozco para ESPAC, incluye obras de Francis Alÿs, Ghada Amer, Iñaki Bonillas, Daniel Buren, Camel Collective, José Pedro Croft, Daniela Flores, Jorge de la Garza, Concepción Huerta, Elsa-Louise Manceaux, Sam Moyer, Melanie Smith y Sofía Táboas.
Siembra. o Cómo se Reimagina Kurimanzutto a sus 20 Años
A lo largo del 2020, kurimanzutto formulará las preguntas que surgen después de cumplir varios ciclos. «Siembra» es el proyecto con el que la galería propone un ritmo de exposición propio que refleje la cadencia del cultivo al enfatizar la biodiversidad, la permeabilidad de los tiempos de crecimiento y la importancia de la variedad, necesarias para la permacultura: el uso inteligente y respetuoso del suelo en beneficio de todos. El experimento en la galería prioriza la particularidad de los procesos creativos de cada artista que participe en este ecosistema de larga duración.
¡Arte qué Rico! Feria de Arte Material, Ciudad de México, 2020
Con su carácter alternativo e independiente, Material es una plataforma experiencial y experimental para el arte y las ideas contemporáneas que en esta edición incluye a 78 galerías de 21 países y 37 ciudades, la más grande hasta ahora. Como novedad, las galerías kurimanzutto –con un solo show de Gabriel Orozco- y OMR –con Yann Gerstberger- de la Ciudad de México, participarán por primera vez, así como The Serpentine Galleries y Whitechapel, de Londres.
ZⓈONAMACO 2019 REÚNE A 180 EXPOSITORES DE 22 PAÍSES
Tania Ragasol, directora artística de ZⓈONAMACO, y los comités de selección, han sido los encargados de elegir a las galerías participantes en las secciones General y Arte Moderno. Por segundo año consecutivo, la curadora de la sección ZⓈONAMACO Sur será Kiki Mazzuchelli (São Paulo, 1972), quien para esta edición se ha enfocado en la noción de lo ‘performativo’. En la sección Nuevas Propuestas debuta el curador José Esparza Chong Cuy (Mexicali, 1984), quien además está curando Sample, una exposición que se presentará dentro de la sede de la feria.
CONDO, LA INICIATIVA COLABORATIVA ENTRE GALERÍAS, LLEGA A MÉXICO Y BRASIL
Fundada en 2016 en Londres por Vanessa Carlos de la galería Carlos/Ishikawa, Condo es una iniciativa joven que apunta a la colaboración entre galerías internacionales con intereses afines, a fin de potenciarse mutuamente y posicionar a sus artistas en diversos países. Esta año, Condo se realizará por primera vez en Latinoamérica: del 7 al 12 de mayo en São Paulo, y del 14 de abril al 12 de mayo en la Ciudad de México.