Carmen Araujo Arte

LUIS SALAZAR Y LA HOGUERA DE LA CATÁSTROFE

[…] Romper el hilo de la historia de las bellas artes evitando narraciones de orígenes, desarrollos, grandezas y decadencias, es un proceso de fuerzas y catástrofes a la que Luis se enfrenta a través de sus diagramas visuales, conceptuales y objetuales para introducir (en apariencia aleatoria, pero concienzudamente) estos discursos en la actual época de redes, de la comunicación en tiempo real y de la hipermovilidad global, siempre situado en la precariedad de nuestra cotidianidad venezolana […]

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LUIS SALAZAR: ART IN AMERICA

En la muestra se reúnen alrededor de treinta piezas de un arte irreverente y desenfadado, que hace de Salazar un arqueólogo o un enciclopedista en la ciudad. Revuelve lo urbano, la cultura de masas y de consumo con las vanguardias artísticas de la posguerra para hacer híbridos exquisitos, lo que distingue a su trabajo.

CARLOS CASTILLO. EL VIDEO COMO ESPACIO DE CRÍTICA A LA REPRESENTACIÓN

La obra de Carlos Castillo (Caracas, 1942) aborda, desde múltiples ángulos, el problema de la “representación”, y lo hace elaborando una crítica –siempre cargada de humor- tanto de sólidos y urgentes temas culturales y socio-políticos, como de los procesos y modos en que el “medio” mismo de expresión que utiliza (el cine) opera.

Luis Brito, Sin título, de la serie "Los desterrados", 1975/76. Cortesía: Fundación Luis Brito y Carmen Araujo Arte, Caracas

LUIS BRITO: VARIACIONES SOBRE LA TOPOGRAFÍA DE LOS CUERPOS

Luis Brito es un cronista visual que recoge en su observación un mundo de imágenes, de apareceres, y sus obras se integran al mundo como un conjunto de “ensayos” en los que reflexiona críticamente acerca de la realidad que le toca experimentar, y lo hace cuidando su dimensión estética así como la exactitud de sus composiciones y tonalidades, de sus claroscuros, que además están vinculados explícitamente a referencias políticas, históricas y populares.

Luis Molina Pantin, Mary Boone (from the Chelsea Galleries series), 2001-2006. En Henrique Faria (NY), ZⓈONAMACO Foto, México, 2020.
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POR PRIMERA VEZ ESTE AÑO, ZⓈONAMACO CELEBRA SUS CUATRO FERIAS SIMULTÁNEAMENTE

El formato “feria de arte” no deja de reinventarse. Ante la saturación de este tipo de eventos de comercialización de la producción artística a nivel internacional, la lógica apunta a la necesidad de innovar mientras se optimizan esfuerzos y recursos. Así, este año ZⓈONAMACO celebra por primera vez sus cuatro ferias de manera simultánea en un mismo lugar – ZⓈONAMACO México Arte Contemporáneo, ZⓈONAMACO Diseño, ZⓈONAMACO Foto y ZⓈONAMACO Salón-, y ha creado una nueva sección dirigida a galerías de mediana trayectoria.

Vista de la exposición "Rostros y ‘golpes’ en Venezuela", de Paolo Gasparini, en Carmen Araujo Arte, Caracas, 2019. Foto cortesía de la galería

Paolo Gasparini:rostros y ‘golpes’ en Venezuela

Las imágenes de Paolo Gasparini reciben su particular modo de ser de las preguntas e inquietudes que suscitan con respecto a los efectos del poder, con respecto a la importancia y la significación que poseen, en Latinoamérica y en Venezuela, la pobreza y las precarias condiciones de vida de muchos de sus habitantes, con respecto al eclecticismo y las contradicciones que permean los espacios comunes y la vida pública, con respecto a la fragilidad de las estructuras políticas y sociales.

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En Medio de la Oscuridad Alumbran Faroles.dos Nuevos Espacios para el Arte en Caracas

Los artistas y gestores del arte en Venezuela no solo viven su día a día en modo resistencia, sino que no sucumben ante el oscuro (también literalmente, cuando no hay electricidad) panorama del país. Cuando las condiciones económicas, políticas, sociales e incluso morales no están dadas -parecen decirnos- no se puede dejar de hacer sino, por el contrario, es cuando más hay que hacer. Ante la débil institucionalidad cultural y el masivo exilio artístico e intelectual que afectan a Venezuela, quienes se quedan dan la pelea en el terreno que ninguna dictadura y su campaña de destrucción y manipulación pueden robar: el de la creación y las ideas. La apertura, hoy, de dos nuevos espacios para el arte en Caracas son muestra de esa persistencia sin fronteras de cara a la adversidad en todos sus frentes.

Joaquín Sánchez, Esferas / Siete Notas, 2015, video instalación y pelotas en desuso. Cortesía: Galería Patricia Ready
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Lo Que Trae Art Lima 2019

La feria Art Lima celebra su séptima edición del 4 al 7 de abril en la Escuela Superior de Guerra del Ejército del Perú, con la participación de 58 galerías y 30 instituciones de América Latina, Europa y Estados Unidos. La sección Principal acoge a 41 galerías, entre ellas las peruanas 80M2 Livia Benavides, Ginsberg, Impakto y Revolver, las chilenas Patricia Ready, AFA, Aninat, Factoría Santa Rosa y NAC, e incluye las presentaciones Solo/Dúo de Carmen Araujo (Caracas), con Luis Arroyo, y Henrique Faría Buenos Aires con Fernando “Coco” Bedoya.

ESPACIO EXTENDIDO. MARÍA DÁVILA Y EDUARDO PORTILLO

La Galería Carmen Araujo Arte, en Caracas, presenta «Espacio extendido. María Dávila y Eduardo Portillo», una significativa exhibición de arte textil contemporáneo, que reúne piezas de estos reconocidos artistas venezolanos, concebidas y elaboradas conjuntamente entre 2016 y 2018. Conformada por tapices de gran y mediano formato, la complejidad del trabajo conjunto combina el uso de diversas fibras como la seda, la lana, el moriche, la alpaca, el cobre y otros hilos metalizados, así como hojilla de plata y oro. La riqueza formal de las obras que, de alguna manera, rescata en su impronta la tradición abstracta del arte venezolano, se potencia por la exuberante gama de materiales utilizados.

Leo Álvarez, de la serie "Sorte, sector Sorte", 2018. Cortesía del artista y Carmen Araujo Arte, Caracas

LEO ÁLVAREZ: SORTE, SECTOR SORTE

En la exposición «Sorte, sector Sorte», que se presenta en la Galería Carmen Araujo Arte (Caracas), Leo Álvarez documenta, da testimonio, de los rituales y ceremonias que conforman el culto a María Lionza en su lugar natural -la Montaña de Sorte-, en sus creyentes y sacerdotes, en la majestuosidad de sus cuerpos y gestos, en su belleza agreste e indómita, de naturaleza pura y centelleante.