Bogotá
LA ARQUITECTURA EMOCIONAL DE ANGÉLICA TEUTA
La serie “Arquitectura emocional” de la artista colombiana Angélica Teuta se compone de instalaciones inmersivas concebidas como microespacios efímeros que invitan tanto a la introspección como al encuentro colectivo. Al explorar vínculos afectivos, bienestar y nuestra relación con el entorno, estas obras buscan “emocionar la arquitectura y arquitecturar las emociones”.
CAROLINA CAYCEDO: SITUAMOS LA VIDA EN EL CENTRO
En Situamos la vida en el centro, la artista colombiana articula una constelación de saberes, luchas y afectos que emergen desde territorios amenazados por el extractivismo. A través de retratos de ríos, plantas, semillas y comunidades en resistencia, Caycedo propone imaginar otras transiciones energéticas, arraigadas en la justicia ambiental, el ecofeminismo y la memoria ancestral.
SAMUEL SARMIENTO. MARISMAS PRIMORDIALES: DE AGUAS Y DIOSAS
En esta exposición, el artista venezolano Samuel Sarmiento propone una travesía por territorios simbólicos donde el mito se (con)funde con la historia y la oralidad actúa como eje de transmisión cultural. Presentada en el Claustro de San Agustín de la Universidad Nacional de Colombia, bajo la curaduría de María Belén Sáez de Ibarra, esta es hasta ahora la muestra más completa del artista.
HABITAR LA FISURA. SANTIAGO REYES VILLAVECES: EL HUECO
En «El Hueco», Santiago Reyes Villaveces convierte las fallas infraestructurales de Bogotá en una geografía sensible del abandono y la resiliencia urbana. Su instalación en la Galería Santa Fe propone un modo de habitar el colapso, atendiendo a las huellas del tiempo, la naturaleza y la desidia política. Entre el caos urbano y la memoria geológica, el artista colombiano nos invita a leer la ciudad desde sus grietas.
TEATRO DE LOS OBJETOS: LA CASA DE LAS MOSCAS, MI REINO POR UN BURRO
Organizar es generar una nueva figura de diálogo, por lo cual el bodegón, la exposición de arte, el cuarto de san alejo, la montaña de ropa sucia en la esquina del cuarto, la lista de las compras, todos son también organismos por los que discurre nuestra cotidianidad, configurando la manera en la que planteamos los usos de nuestro lugar y nuestro tiempo. Podemos imaginar una organización que no descarte el caos, ese terreno fértil donde germina el futuro y se oculta el asombro ante lo desconocido.
CAMILA RODRÍGUEZ TRIANA: PRIMERA VUELTA DE LA ESPIRAL
La primera exposición individual de Camila Rodríguez Triana en Colombia se teje a partir de meses de investigación teórica y etnográfica, una peregrinación realizada a lo largo de más de un año a las lagunas sagradas que comprenden el territorio Mhuysqa y todo aquello que acontece en los planos físico y espiritual cuando se dispone con entrega y vehemencia a indagar por su identidad y el linaje que la precede.
ADRIÁN GAITÁN: AFUERA LOS PERROS ENLOQUECEN
Buscando eso que puede brillar entre los escombros, Adrián Gaitán (Cali, 1983) advierte las posibilidades finitas de lo inútil. Trata lo que está quebrado o descompuesto con suma consideración, pues reconoce que allí se encuentra el sustrato que detonará esa imagen. Para él, la destrucción, el accidente y la catástrofe que recibe un mueble -un escritorio, un tocador, un bifé- es cuanto le da valor, incluso virtud. Y es también lo que les asegura un lugar en su particular colección.
SANTIAGO LEMUS: HASTA QUE LA SANGRE SEA POLEN
Esta instalación nace de un punto de inflexión en la vida del artista: un diagnóstico médico recibido hace nueve años. Santiago fue informado de que conviviría con el VIH y que, para ello, tendría que tomar antirretrovirales diariamente, de por vida. Lo que en un inicio llegó como una sentencia de muerte, se transformó, a través de la práctica artística, en un ritual de resistencia, memoria y vida.
AÚN POR NOMBRAR. VERSIÓN BOGOTÁ
Esta exposición aborda la descolonización cultural desde varias perspectivas, enfocándose en la resignificación de patrimonios ancestrales y la iconoclasia contra monumentos coloniales. Se trata de una lucha colectiva que busca no solo un ejercicio intelectual sobre el pasado, sino también una acción concreta para transformar el presente y proyectar futuros alternativos.
ÓSCAR MONSALVE: UNIDAD MÍNIMA
Curaduría de Ediciones Réplica En el V Salón Atenas realizado en el Museo de Arte Moderno de Bogotá en noviembre de 1979, una obra pasó casi inadvertida ante los ojos del público: tres reproducciones…