artistas chilenos

Vista de la exposición "Acción Monumenta", del Colectivo de Arte MICH, en galería Macchina, Santiago de Chile, 2017. Foto: Benjamín Matte

COLECTIVO DE ARTE MICH: ACCIÓN MONUMENTA

La Galería Macchina de la Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile, presenta en la Galería Macchina la exposición: Acción Monumenta , del colectivo de arte MICH, el resultado de un proceso de colaboración con diversas agrupaciones sociales de la localidad de Matilla, en la región de Tarapacá.

Javier Otero

Javier Otero (Chile, 1990) trabaja en instalaciones escultóricas, la gráfica y el dibujo para recrear diagramas y sistemas en donde objetos e ideas se interconectan. Estas relaciones toman a veces la forma de maquetas, dioramas, juegos de mesa o paisajes imaginarios.

Vista de la exposición "341 pasos", de Alejandro Leonhardt, en L21, Palma de Mallorica, España, 2017. Foto cortesía de L21

Alejandro Leonhardt:341 Pasos

Alejandro Leonhardt dedica su atención a un lugar donde parecía habitar solamente un olvido sin porvenir, cubierto por vegetación y basura. En sus ensamblajes recurre a una sensibilidad afectiva para mimar lo que no tiene valor ni nombre y trabajar con ello. El esfuerzo de su práctica se centra en redescubrir y ampliar la potencialidad de los materiales, plástica y conceptualmente.

PATRICIA DOMÍNGUEZ GANA LA BECA AMA 2017

Patricia Domínguez (Santiago de Chile, 1984) ha resultado la ganadora de la Beca AMA que otorga la Fundación AMA de Chile, la cual le brinda la oportunidad de realizar una residencia artística completamente financiada en el Estudio Residencial Juan Yarur Torres, ubicado en Gasworks, Londres, del 2 de octubre al 18 de diciembre de 2017.

VÍCTOR FLORES: CLASE / EL TRABAJO DE LOS OTROS

El proyecto instalativo Clase de Víctor Flores es una operación que desplaza los límites de lo escultórico a través de la alteración estética y apropiación objetual de una serie de piezas provenientes del mundo del trabajo. Este proceso de investigación nace de la condición de trabajador del artista y es, en toda su magnitud instalativa, una apuesta de vida realizada.

SEIS AÑOS DE FAXXI, SEGÚN ISABEL PAROT

A lo largo de seis años, la feria de arte FAXXI ha sido una importante plataforma para entregar a los artistas jóvenes y emergentes de Chile la posibilidad de que el público acceda directamente a su obra, sin intermediarios. La oportunidad permite, por otra parte, estimular el gusto por el arte en un público no necesariamente familiarizado o especializado. Sobre este recorrido, y los planes a futuro de la feria, conversamos con su directora, Isabel Parot.

IVÁN NAVARRO: FANFARE

La actual exposición de Iván Navarro en la galería Daniel Templon de París, Fanfare, es un viaje inmersivo a través de obras inéditas del artista chileno que exploran la luz, el sonido y el lenguaje para confrontar al espectador con cuestiones relacionadas con la representación del poder y la percepción sensorial.

Vista de la exposición "La revolución de las formas. 60 años de arte abstracto en Chile", en el CCLM, Santiago, 2017. Foto: Cyril Pérez. Cortesía: Centro Cultural La Moneda

RAMÓN CASTILLO SOBRE EL ARTE ABSTRACTO QUE SÍ TUVO CHILE

El Centro Cultural La Moneda (CCLM) presenta una exposición que reúne, de forma inédita, alrededor de 214 obras pertenecientes al periodo de Abstracción desarrollado en Chile entre 1920 y 1980 aproximadamente. A propósito de esta muestra histórica, conversamos con su curador, Ramón Castillo.

ADOLFO BIMER. ZOOM. EXT: AMPLIACIÓN DEL CAMPO VISUAL

En Casaplan, Valparaíso, Adolfo Bimer (Santiago, 1985) presenta su última muestra, hecha a partir de las planchas empleadas para la impresión de su libro Zoom, que la Editorial Vortex publicó el año pasado. La instalación juega con la transparencia de los fotolitos empleados para el proceso de impresión offset de esta publicación.

JOSÉ PEDRO GODOY SOBRE EL CONSUMO, EL MELODRAMA Y EL HOMOEROTISMO

Si la violencia y la luminosidad se exceden la una a la otra negándose como binarios, como opuestos, la figura del voyeur, en la reciente muestra de José Pedro Godoy, se aleja de la pornografía canónica para inyectar, en su mirada, las nociones de ambivalencia, ambigüedad y ficción que provienen de las relaciones entre consumo, melodrama, sexualidad y muerte.