artistas chilenos
Concurso Dirac 2019 para Artistas y Gestores Chilenos
Desde el 24 de agosto están abiertas las postulaciones al Concurso de Proyectos Culturales de la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores (DIRAC) de Chile. La fecha de cierre para presentar proyectos es el 5 de octubre de 2018, a las 23:59 horas de Santiago de Chile. El propósito de la DIRAC es difundir la imagen cultural de Chile alrededor del mundo, y a un público cada vez más amplio. Revisa las bases para cada disciplina artística aquí.
FERNANDO PRATS RINDE HOMENAJE A LOS PALEROS DEL RIÑIHUAZO
Entre el 22 y 25 de agosto, el artista visual chileno Fernando Prats (1967) desarrolló diversas intervenciones y actividades en la capital de la región de Los Ríos (Chile) como una forma de homenajear a los llamados “paleros”, un grupo de personas que anónimamente ayudó a evitar el colapso fluvial tras el megaterremoto que afectó a Valdivia y sus alrededores en 1960.
CHULOS CHUNCHULES CHILENOS. LA EMASCULACIÓN DE PIERO MONTEBRUNO, FOTOGRAFÍA DE PAZ ERRÁZURIZ
Bajo la curaduría de Carol Illanes, Piero Montebruno expone en la galería D21 de Santiago un performance realizado 15 años atrás que consistió en un ritual en el cual su madre lo castra. En esta exposición, Montebruno presenta los materiales de registro de ese acto poético, incluidas 30 fotografías en blanco y negro de Paz Errázuriz y más de 20 dibujos y bocetos creados el año 2003.
DOBLES DE PROXIMIDAD, UNA EXPOSICIÓN CURADA COMO UNA COMPOSICIÓN SENSIBLE
Creo que es muy común que la estructura de la curaduría de exposiciones colectivas (de características similares a esta) sea una que pretende desviarnos de la percepción de los aspectos más elementales de las obras exhibidas, en función de resaltar un relato más complejo que pretende justificar la presencia de las partes que la componen. Vivimos en un mundo del arte altamente dominado por las explicaciones y argumentos de orden conceptual, digamos, un espacio cultural en el que el lenguaje intelectual (en su forma más racional) tiene, a veces, tanto o más poder que los lenguajes formales propios de la práctica artística como disciplina. Ante esta observación, y en el contexto del arte, la defensa de la formalidad, y lo sensible, es muy valiente.
JORGE CABIESES-VALDÉS: ORFEÓN (LOTA)
En «Orfeón (Lota)», el artista chileno Jorge Cabieses-Valdés ha seleccionado tres figuras de la Fábrica de Cerámica de Lota y pertenecientes a la colección del Museo de Artes Decorativas de Santiago, las que presenta junto a tres esculturas en resina sintética policromada y la proyección de videos monocanales. Cada figura representa a un músico con su instrumento bajo una misma paleta de color, lo que nos hace suponer que pertenecen a un mismo período.
ORIGEN Y MITO. SIETE ARTISTAS INTERVIENEN EL MUELLE HISTÓRICO DE ANTOFAGASTA
Como en cada edición anual, el Festival de Arte Contemporáneo SACO –que hasta el año pasado se llamó Semana del Arte Contemporáneo- presenta en el histórico Muelle Melbourne Clark de la ciudad de Antofagasta la exposición que reúne el trabajo de un grupo de artistas internacionales seleccionados mediante una convocatoria abierta. Provenientes de Alemania, Costa Rica, Bulgaria, Brasil, Polonia y Chile, los siete artistas de esta versión fueron seleccionados por un jurado internacional de entre más de 227 propuestas de 22 países.
Primera Muestra de Juan Pablo Langlois en Eeuu
Cindy Rucker Gallery, en Nueva York, presenta «Afterwards no one will remember» (Después nadie recordará), la primera exposición individual del artista chileno Juan Pablo Langlois Vicuña (Santiago de Chile, 1932) en Estados Unidos. Curada por la crítica y comisaria chilena Paula Solimano, la muestra se comprende de una selección de esculturas y videos de comienzos de los 2000.
BIENAL NÓMADE-GROSS CAPITAL, EN EL MAC DE CHILE
El Museo de Arte Contemporáneo (MAC), en su sede de Quinta Normal (Santiago de Chile), presenta «Bienal NÓmade-Gross Capital», una exhibición curada por el artista chileno Víctor Hugo Bravo y el teórico ecuatoriano Hernán Pacurucu que cuestiona la subjetividad en la producción artística y su comercio en la escena actual, replanteando el hacer arte en una sociedad de mercado.
MARTÍN LA ROCHE: PIE DE PÁGINA
Un texto experimental de Megumi Andrade Kobayashi en torno a la primera exposición de Martín La Roche (Santiago de Chile, 1988) en Die Ecke Arte Contemporáneo, que se puede visitar hasta el 8 de septiembre de 2018. «Pie de página» propone una serie de ejercicios equivalentes al acto de escribir notas al pie de un texto. Así como si de marginalia se tratara, una serie de procesos que son comentarios de la propia práctica artística son revisados y vueltos a elaborar en una serie de obras.
ENRIQUE FLORES: COLETAZOS DE LA RECESIÓN
«Coletazos de la Recesión», la muestra que acaba de presentar Enrique Flores (Santiago de Chile, 1981) en Galería NAC (Santiago), se enmarca dentro de una acuciosa y prolongada investigación del artista sobre los ejercicios sociales de la ciudad. Interesado en la relación de los protagonistas de la vida citadina de manera indirecta, su obra siempre reflexiona sobre el humano y su entorno doméstico, la ciudad, el desamparo, la espera y el continuo movimiento de una esfera pública viva.