artistas bolivianos

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ANDRÉS PEREIRA PAZ: RADIO CARABUCO

El proyecto expositivo «Radio Carabuco» en Künstlerhaus Bethanien se desarrolló a partir de la estación de podcast del mismo nombre creada por el artista boliviano Andrés Pereira Paz (La Paz, 1986). El punto de partida son las reflexiones críticas del artista sobre una visión del infierno producida por el pintor José López de los Ríos, creada en 1664, en la ciudad de Carabuco, en Bolivia. Esta pintura, encargada por la iglesia católica, todavía se puede ver en la iglesia de Carabuco, a orillas del lago Titicaca en La Paz.

Maximiliano Siñani, Sumaq Urqu, 2019, 6.000 kilos de confeti. Cortesía del artista

MAXIMILIANO SIÑANI: SUMAQ URQU SAGRADO

En su afán por investigar la materia y los significados en torno a la mixtura y Potosí, el artista boliviano Maximiliano Siñani encuentra en su investigación creativa un interés por el Sumaq Urqu. En este caso, el cerro se convierte en una metáfora para hablar de la extracción de los recursos naturales que proviene de la ideología colonial, según la cual el interés por la plata se basa en explotar a la Pachamama y, también, a sus habitantes, generando muerte y sufrimiento.

Aruma/Sandra De Berduccy, QR Aqllawasi, 2016, tapiz kelim (puede ser leído con un Smartphone), 1,50 x 150. Cortesía de la artista.

¿UNA BIENAL COMUNITARIA DE ARTES CONTEMPORÁNEAS EN EL CONTEXTO BOLIVIANO?

La artista boliviana Narda Alvarado comparte en este texto algunas ideas de lo que una bienal SIART podría hacer por las artes de su país. «La bienal podría ser bolivianista, inclusive», propone Alvarado. «Es decir, abierta a recibir input, feedback y presencia internacional. Esto comulgaría con una particularidad del artista boliviano, que es esa especie de resistencia, aparentemente contradictoria, a los fenómenos de internacionalización: queremos y no queremos ser internacionales, al mismo tiempo. Algo en nuestra forma de ser nos detiene de participar en la lógica occidental de la visibilidad».

A EDICIONES. MÁS ALLÁ DE LA PUBLICACIÓN, UN MODELO DE AUTOGESTIÓN Y MEDIACIÓN EN BOLIVIA

Fundada en el año 2015 en La Paz, Bolivia, A Ediciones nació con el claro propósito de difundir, educar y generar un diálogo en torno a la producción de arte contemporáneo que ahí se produce. Dirigida por Eloísa Paz, A Ediciones ha realizado a la fecha un poco más de diez publicaciones, entre libros de artista, fanzines y catálogos, además de haber desarrollado un modelo de autogestión y mediación bastante único dentro de la región latinoamericana.

JUAN FABBRI, ARTISTA, CURADOR Y ANTROPOLÓGO BOLIVIANO

JUAN FABBRI, ARTISTA, CURADOR Y ANTROPÓLOGO: “EL ARTE CONTEMPORÁNEO NO ES PRIORIDAD EN BOLIVIA”

Conversamos con Juan Fabbri (La Paz, Bolivia), artista, antropólogo visual y curador. Actualmente se desempeña como curador del Museo Nacional de Arte de Bolivia y es docente investigador del Instituto de Investigaciones Antropológicas y Arqueológicas de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA), en La Paz. Su formación le ha llevado a investigar los cruces, vínculos y tensiones entre la antropología y el arte contemporáneo, enfocándose en asuntos de raza, etnicidad, género y clase.

ANDRÉS PEREIRA PAZ: SALÓN SANTA CRUZ

«Salón Santa Cruz» es una exhibición que resulta de la residencia del artista Andrés Pereira Paz (La Paz, 1986) en Kiosko Galería, en Santa Cruz (Bolivia). Las piezas que componen la exhibición viajan a través de ciertos aspectos de la cultura cruceña y sus transformaciones en los últimos cuarenta años de crecimiento sostenido (una de las pocas ciudades latinoamericanas que pueden jactarse de aquello).

Vista de la exposición "Still Life with Others", de Andrés Bedoya, en la galería Situations de Nueva York, 2018. Cortesía de la galería

ANDRÉS BEDOYA: MEMENTO MORI

La exposición de Andrés Bedoya «Still Life with Others», en la galería Situations de Nueva York, presenta la más reciente producción del artista boliviano (La Paz, 1978), una mirada poética sobre la fragilidad de la existencia. Bedoya invita a examinar lo que no podemos observar a simple vista: el misterio de la muerte, que se ha convertido en el rasgo conceptual y poético más impactante en su obra.

ANDRÉS PEREIRA PAZ: RAYO PURITA O EL FUTURO ES AQUELLO QUE LLEVAMOS EN LA ESPALDA

«Rayo purita» enuncia los términos iniciales de una historia del arte aún no escrita en la que el cosmos, lo irracional, lo mágico y lo místico son elementos vitales. La evocación de deidades, sabios y ritos andinos asociados con la vida y el bienestar son pistas hacia una otra dimensión y mirada del mundo. Esta muestra de Andrés Pereira Paz (La Paz, Bolivia, 1986) se podrá ver hasta el 14 de abril en Crisis Galería, Lima.

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NARDA ALVARADO Y JOSÉ BALLIVIÁN: LANZADOS

Galería Metropolitana continúa su programa curatorial 2017, Latinoamérica: zona de experimentación, con la muestra Lanzados, de los artistas bolivianos Narda Alvarado y José Ballivián. En un ejercicio de intersección afectiva y efectiva, ambos artistas han creado obras producidas de manera colaborativa e in situ en Santiago de Chile.