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DÍAS Y NOCHES. APUNTES DE LO COTIDIANO

El amor es siempre la posibilidad de asistir al nacimiento del mundo Alain Badiou, Elogio del amor Asistimos a un acontecimiento, al de un encuentro devenido construcción permanente, al de la asunción de la…

Pablo León de la Barra y Carlos Amorales conversan en Ch.ACO 2013. Foto: cortesía Ch.ACO.
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PABLO LEÓN DE LA BARRA EN CONVERSACIÓN CON CARLOS AMORALES

En el marco de la feria Chaco, celebrada en Santiago a finales de septiembre, organizamos un encuentro entre el curador Pablo León de la Barra y el artista Carlos Amorales, en nuestro stand. Salpicada por anécdotas personales y recuerdos de las instancias de colaboración entre Amorales y de la Barra, esta conversación ilumina el proceso creativo de un artista ecléctico, cuya obra se pasea del Dadaísmo a Gutenberg, de la lucha libre al rock y la música electrónica, de la gráfica, la pintura y la animación a la escultura, el video y la performance.

ANTONI MIRALDA: SABORES Y LENGUAS (CAPÍTULO CHILE)

¿Cómo aproximarse entonces a la obra de Miralda en un momento en el que -según parece- se ha reordenado la valoración social de las artes? Y en esta reorganización, ¿dónde quedan conceptos como los de provocación y complacencia, asociados como factores constitutivos en su producción? Con el objeto de responder esta interrogante de manera más contundente, se repasarán algunas de las características generales del singular trabajo de este artista.

Andrés Marroquín Winkelmann, Toda cuidad es un destino porque es, en principio, una utopía, 2013. Vista de instalación en el Museo de Arte Contemporáneo de Lima (MAC). Cortesía del artista

ANDRÉS MARROQUÍN WINKELMANN: UTOPÍA EN EL RETROVISOR

A diferencia de otros trabajos locales sobre la carretera vuelta eje discursivo (y en cierto modo algo más contemplativos, como Punto ciego de Luz María Bedoya o La Ruta de Hare & Roose), Marroquín extrema una ambivalencia ya establecida en sus proyectos previos acerca de los límites entre la experiencia histórica, biográfica y cultural y una presumiblemente natural.

Gianfranco Foschino, A new landscape #7, HDV, 11 min. Silent Loop. 2013. Cortesía: Galería Leyendecker

Gianfranco Foschino.el Origen del Tiempo en Rapa Nui

Expuesta en la Galería Leyendecker de Santa Cruz de Tenerife, A New Landscape de Gianfranco Foschino recupera el tránsito continuo de un sendero antropológico y nómada, que nace de la necesidad de representar la obsesión por el tiempo, un tiempo distinto a aquel del espacio urbano. La isla de Rapa Nui es la matriz de la obra. Tras una residencia de mes y medio en este territorio, el artista adopta el trabajo de grabación a un espacio, de por sí, silencioso.

CUANDO LA PERIFERIA HABLA COMO EL CENTRO. “PROGRESO”: PATRICK HAMILTON EN EL MAC

Su obra muestra algo claro: pasó la prueba con respecto a manejar los lenguajes universales, por lo que es un candidato serio para entrar en las grandes ligas (cuestión que ya comenzó a hacer desde temprana edad con su participación en diferentes Bienales). Su exposición en el MAC de Parque Forestal bajo el nombre de Progreso, da cuenta de las formas en que éste enfrenta una sociedad tan periférica como la chilena, que de un momento a otro (el momento es bastante claro: 11 de Septiembre de 1973), asume que tiene que hablar como se habla en los lugares que importan.