Artículos

Alicia Penalba En Su Taller. Imagen cortesía MALBA, 2016
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Alicia Penalba.escultora

MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) presenta la primera exposición antológica en Argentina de la artista Alicia Penalba, curada por Victoria Giraudo y compuesta por una selección de su producción escultórica.

WILLY KAUTZ (Sao Paulo, 1975). Curador de arte contemporáneo. Director Artístico de la XII Bienal Femsa 2016. Cortesía: Bienal FEMSA
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WILLY KAUTZ SOBRE LA BIENAL FEMSA Y LA CURADURÍA COMO UN MONTAJE DE LO PÚBLICO

En esta entrevista, Willy Kautz habla sobre cómo han evolucionado sus intereses curatoriales y sobre su novedosa curaduría para la XII Bienal Femsa 2016 (titulada Poéticas del decrecimiento. ¿Cómo vivir mejor con menos?), en tanto relaciona ética y estética, es colaborativa y contextual, y busca ir más allá del tradicional modelo de exhibición que sucede cada dos años.

ESFUERZOS POR NOMBRAR. PRIMERA ASAMBLEA DE CRÍTICOS DE ARTE ANTE LA CRISIS DEL NO-OBJETUALISMO

A continuación se reconstruyen algunos apuntes sobrevivientes de la casi desaparecida acta de la primera y única reunión de críticos latinoamericanos de arte latinoamericano ante la crisis del no-objetualismo. Se espera que la reconstrucción de esta acta, a partir de la transcripción de audios, de lugar a la exposición que estos críticos estaban planeando en 1989 y que no lograron llevar a cabo y que tenía por título «Fuerzas Invisibles».

Gelatina dura. Historias escamoteadas de los 80. Vista de la exposición. MACBA, 2016. Foto: Miquel Coll.
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GELATINA DURA. LOS AÑOS 80 EN ESPAÑA

La exposición Gelatina Dura, curada por Teresa Grandas para el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), propone una mirada sobre los años ochenta en el Estado español, a partir de la reconsideración de los relatos generados en ese periodo, cuestionándolos desde una perspectiva actual.

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Edgar Orlaineta:history is Taking Flight And Passes Forever

Por medio de su obra, Edgar Orlaineta se ha empeñado en estudiar rigurosamente la intersección entre la escultura y el diseño, o bien, la relación entre el arte, lo artesanal y lo industrial, lo que lo ha llevado a coleccionar la “memorabilia” de diversos artistas y diseñadores icónicos.

Juan Castillo, parte de la muestra "El collage social", en Galería Macchina, Santiago de Chile 2016. Cortesía de la galería

Juan Castillo:el Collage Social

La Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile presenta la exposición El collage social del destacado artista chileno residente en Suecia, Juan Castillo. Textos, dibujos, pinturas, videos, fotografías y objetos, además de los registros de una intervención en el espacio público, conforman la muestra.

Jessica Briceño. Cuando ya no te nombren. 2016. Galería Tajamar, Santiago de Chile. Foto cortesía de la artista.
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JESSICA BRICEÑO, PRIMERA GANADORA DE BECA TAJAMAR

Fundación Tajamar, con el fin de expandir e incentivar el desarrollo del arte contemporáneo, entregó a la artista Jessica Briceño (Caracas, 1988, vive en Santiago) la primera Beca Tajamar, un financiamiento y apoyo diseñado particularmente para la investigación y la producción artística. La muestra que es parte de esta beca puede verse en Galería Tajamar hasta el 18 de dicimebre.

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SACO6 ABRE INÉDITA CONVOCATORIA LATINOAMERICANA

La Semana de Arte Contemporáneo, SACO, que se realiza anualmente desde el 2012 en la región de Antofagasta, Chile, convoca para el 2017 a artistas de Latinoamérica para la producción y exhibición de obra, junto a una residencia artística en el desierto de Atacama.

Marcel Broodthaers. Una retrospectiva. Vista de la muestra. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2016. Foto: Joaquín Cortés/Román Lores.

Marcel Broodthaers. Una Retrospectiva

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía ha organizado de forma conjunta con The Museum of Modern Art de Nueva York (MoMA) la muestra Marcel Broodthaers. Una retrospectiva. Una exhibición antológica sobre la obra de uno de los creadores más importantes del panorama internacional, con una influencia que continúa vigente a día de hoy.

Papo Colo. Against the current. 1983. Parte de la muestra: Papo Colo. Museo de Arte de Ponce, Puerto Rico. 2016. Foto cortesía Museo de Arte de Ponce.
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EL PERFORMANCE SOCIOPOLÍTICO DE PAPO COLO

La performance «Superman 51» constituye el foco de la última exposición de Papo Colo, pionero en la escena del arte en Nueva York desde la década de 1970. Organizada por el Museo de Arte de Ponce (Puerto Rico) en colaboración con MoMA PS1 (Nueva York), la muestra reúne un conjunto de fotografías en blanco y negro y una grabación de video que documentan esta acción política.