WILLY KAUTZ SOBRE LA BIENAL FEMSA Y LA CURADURÍA COMO UN MONTAJE DE LO PÚBLICO
En esta entrevista, Willy Kautz habla sobre cómo han evolucionado sus intereses curatoriales y sobre su novedosa curaduría para la XII Bienal Femsa 2016 (titulada Poéticas del decrecimiento. ¿Cómo vivir mejor con menos?), en tanto relaciona ética y estética, es colaborativa y contextual, y busca ir más allá del tradicional modelo de exhibición que sucede cada dos años. Para Kautz, es importante “entender la bienal como oportunidad de ensayar modelos”.
Willy Kautz (Sao Paulo, 1975) es curador de arte contemporáneo. Candidato a doctorado por la Universidad Autónoma de Barcelona. Fue Curador en Jefe del Museo Tamayo (2012-2013), periodo en que realizó las exposiciones Hay más rutas que la nuestra, Matt Mullican. That World/Ese mundo, y Erick Beltrán. Atlas Eidolon. Fue Jefe de Artes Visuales y curador de La Casa del Lago Juan José Arreola (2010-2011); coordinador y curador de Casa Vecina (2010); y curador asociado del Museo Tamayo (2001-2005). Entre sus principales exposiciones destacan Cuasi-corpus. Arte concreto y neoconcreto de Brasil, Museo Tamayo Arte Contemporáneo (2002); Gordon Matta-Clark: Proyectos Anarquitectónicos, Museo Tamayo Arte Contemporáneo (2003); Mira Schendel. Continuum amorfo, Museo Tamayo Arte Contemporáneo (2004); Yo uso perfume para ocupar más espacio, Museo Carrillo Gil (2009); Pobre Artista Rico. El valor estético en transacción, Casa del Lago (2012); Tropicalia Negra, Museo Experimental El Eco (2013); Gabriel de la Mora. Lo que no vemos lo que nos mira, Museo Amparo (2014-2015).
Entrevista cortesía de MMMMETAFILE, una plataforma dedicada a la documentación y difusión de arte contemporáneo.
También te puede interesar
ANA GALLARDO: “HACER LO QUE DESEAMOS ES UN DEBER, HACERLO COMO QUEREMOS ES UN DERECHO”
Ana Gallardo (Rosario, Argentina, 1958) comenzó a hacer arte en los 80, y a pesar de que ya son muchos años, hoy siente que su práctica recién comienza a tomar sentido. Las obras de...
HAY ALGO INCOMESTIBLE EN LA GARGANTA. ENTREVISTA A MIGUEL A. LÓPEZ
En esta entrevista, Miguel A. López desmenuza su propuesta curatorial Hay algo incomestible en la garganta, una exposición que propone una primera revisión de los años 90 en Perú desde las distintas intersecciones entre...
CARLOS VIELMA: MY BATTERY IS LOW AND IT’S GETTING DARK
[...] Para el artista, Marte, Coahuila, es un lugar con una herida abierta. Lo que alguna vez fue un pueblo de tránsito, hoy es un sitio olvidado. La apuesta final sería, en última instancia,...


