Cristián Salineros, Plegar el Paisaje, 2016-2019, acero y acero inoxidable, 14 x 5 x 6 m aprox. Instalación permanente en el Parque Cultural El Tranque, Santiago de Chile. Foto: Benjamín Matte

IDEA TONTA NÚMERO 2 Y PLEGAR EL PAISAJE, DE CRISTIÁN SALINEROS

El pasado 26 de marzo abrió al público la muestra «Idea Tonta Número 2», del escultor chileno Cristián Salineros, en el Centro Cultural El Tranque, en Lo Barnechea, Santiago. La sala es ocupada en su totalidad por una figura volumétrica de la cual parecen emerger o sumergirse objetos elegidos al azar, todo recubierto por cinta de enmascarar. En paralelo, fue inaugurada su escultura al aire libre «Plegar el Paisaje», una especie de tótem de casi 14 metros de alto y 5 de ancho realizado con acero carbono y cubierto con acero inoxidable, instalado de forma permanente en el Parque Cultural El Tranque. En los siguientes dos textos se profundiza en cada una de esas obras.

Beca Artus para residencia en Pivo

CONVOCATORIA: BECA ARTUS PARA UNA RESIDENCIA EN PIVÔ, SÃO PAULO

La convocatoria consiste en una residencia en Pivô, un espacio de arte contemporáneo sin fines de lucro ubicado en São Paulo, entre el 27 de agosto y el 9 de diciembre de 2019. La residencia brinda a un(a) artista peruano(a) tiempo y espacio para trabajar y reflexionar sobre su práctica a través de la interacción continua con diferentes agentes de la escena artística local, promoviendo el pensamiento crítico y la interacción con otros procesos artísticos.

Gabriela Rangel. Cortesía: Malba
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Gabriela Rangel se Convierte en la Primera Directora Mujer del Malba

Gabriela Rangel (Caracas, 1963), especialista en arte latinoamericano y curadora de prestigio internacional, ha sido nombrada como la nueva Directora Artística del Malba, función bajo la cual será responsable de ampliar la comprensión y el alcance de la Colección Malba, así como del desarrollo del programa de exposiciones temporarias.

Punto de Fuga, de Javier Correa, Sebastián de Larraechea y Victoria Jolly (Ciudad Abierta, Amereida, Chile). Intervención en las dunas de Ciudad Abierta, 2018. Cortesía de los artistas
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“PUNTO DE FUGA”. CIUDAD ABIERTA EN LA BIENAL DE ARTE DE PORTUGAL

La Bienal de Arte Contemporáneo BoCA, que se desarrolla entre el 17 de marzo y el 30 de abril del 2019 en las ciudades de Lisboa y Porto, en Portugal, ha invitado en esta tercera edición a los artistas de la Ciudad Abierta Javier Correa, Sebastián de Larraechea y Victoria Jolly a presentar en la Sala Oval del Museo de Arte Arquitectura y Tecnología (MAAT) el performance Punto de Fuga, obra interdisciplinar que combina la acción, el espacio, el sonido y la imagen visual.

Anna Bella Geiger, Sobre a arte, 1976, libro de artista. Blanton Museum of Art, The University of Texas at Austin
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Words/matter:latin American Art And Language at The Blanton

A partir de una investigación y rescate de obras de esa colección, la exposición «Words/Matter: Latin American Art and Language at the Blanton», que se presenta en el Blanton Museum of Art de la Universidad de Texas en Austin entre el 17 de febrero y el 26 de mayo, examina cómo los artistas visuales latinoamericanos y latinos modernos y contemporáneos han utilizado el lenguaje escrito para hacer comentarios y declaraciones personales, políticas y poéticas.

Julia Codesido, Mercado indígena, 1931, óleo sobre lienzo. Colección privada, Lima

REDES DE VANGUARDIA. AMAUTA Y AMÉRICA LATINA, 1926-1930

«Amauta» fue una revista que, con 32 números publicados entre 1926 y 1930, es hoy considerada como una de las más influyentes y progresistas de la América Latina del siglo XX. Fundada en Perú y dirigida por José Carlos Mariátegui (1894-1930), fue una plataforma de pensamiento crítico en la que una red de intelectuales, artistas y creadores tanto de Perú como del resto de América Latina y Europa contribuyó a una línea editorial revolucionaria, en la que convivieron en las mismas páginas la producción estética y el debate político-social de la época.

Rivers Flow Out of my Eyes

In her book «Eruptions of Memory» (2018) the French-Chilean theorist Nelly Richard writes about a ‘completed past’ as opposed to a ‘past being completed’, one which is continually being interpreted in new ways and is thus able to withstand rigid standpoints and apathy in the present. On the basis of this idea «Rivers flow out of my eyes» provides a context for a broad range of reflections on periods of political repression and violence. A merely critical and investigative approach is avoided here. Instead the selected works show an emphatic use of ambiguity, fiction, humor, absurdity and poetic images.

Rivers Flow Out of my Eyes

En su libro «Eruptions of Memory», la teórica franco-chilena Nelly Richard escribe sobre un «pasado completo» como lo opuesto a un «pasado que se está completando», uno que continuamente se interpreta de nuevas maneras y por lo tanto es capaz de resistir puntos de vista rígidos y la apatía en el presente. Sobre la base de esta idea, Rivers flow out of my eyes proporciona un contexto para una amplia gama de reflexiones sobre los períodos de represión política y violencia. Aquí se evita un enfoque meramente crítico y de investigación. En cambio, las obras seleccionadas muestran un uso enfático de la ambigüedad, la ficción, el humor, el absurdo y las imágenes poéticas.

Esther Ferrer, Manos feministas #01, de la serie El Libro de las Manos, 1977. Cortesía: Galerie Lara Vincy/Art Paris 2019
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FERIA ART PARIS SE ENFOCA EN ARTISTAS MUJERES Y EN LATINOAMÉRICA

La edición de Art Paris 2019 está dedicada a América Latina, bajo un enfoque a cargo de la historiadora del arte y curadora independiente Valentina Locatelli que se centrará en la identidad específica y la diversidad de escenas de la región, a través de una selección de galerías, artistas y proyectos especiales. Junto con el foco puesto en Latinoamérica, este año también ofrece un panorama de artistas mujeres nacidas o que trabajan en Francia.

Joaquín Sánchez, Esferas / Siete Notas, 2015, video instalación y pelotas en desuso. Cortesía: Galería Patricia Ready
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Lo Que Trae Art Lima 2019

La feria Art Lima celebra su séptima edición del 4 al 7 de abril en la Escuela Superior de Guerra del Ejército del Perú, con la participación de 58 galerías y 30 instituciones de América Latina, Europa y Estados Unidos. La sección Principal acoge a 41 galerías, entre ellas las peruanas 80M2 Livia Benavides, Ginsberg, Impakto y Revolver, las chilenas Patricia Ready, AFA, Aninat, Factoría Santa Rosa y NAC, e incluye las presentaciones Solo/Dúo de Carmen Araujo (Caracas), con Luis Arroyo, y Henrique Faría Buenos Aires con Fernando “Coco” Bedoya.