DÍAS ÚNICOS: EL ESTUDIO Y SU ARCHIVO. UN PROYECTO DE YVONNE VENEGAS
Mediante la apropiación de imágenes y con un agudo ejercicio analítico sobre ellas, «Días únicos: el estudio y su archivo», proyecto de la artista Yvonne Venegas (Long Beach, 1970), muestra las rutinas que definieron la iconografía de la clase media en Tijuana, Baja California, durante las décadas de los setenta y ochenta. La exposición es el resultado del rescate de imágenes del archivo del estudio fotográfico comercial Venegas Fotografía Fina, establecido por sus padres en 1972 en la ciudad fronteriza de Tijuana.
SEBASTIÁN YRARRÁZAVAL: CONTEMPLATIVOS
A través de una pintura analítica, que combina las huellas de sus estudios paralelos en muralismo, conservación y diseño, Yrarrázaval se concentra en la psiquis contemporánea, aquello que él entiende como su innata e inexorable inclinación hacia la transformación de la figura existencialista y psicológica del hombre. Se trata, también, de una pintura honesta e inquietante, obsesionada con sí misma.
MAREPE: EXTRAÑAMENTE COMÚN
Pina Estação presenta la primera gran exposición individual en São Paulo del artista bahiano Marepe (Marcos Reis Peixoto), que abarca su trayectoria desde sus inicios en la década de 1990. Comisariada por Pedro Nery, curador del museo, las 30 obras que conforman «Marepe: extrañamente común» evocan poéticamente la memoria personal del artista, que se entrelaza con su ciudad natal. Para organizar su retrospectiva en la Pinacoteca, la curaduría destacó tres verbos o actos simbólicos a los que el artista recurre constantemente a lo largo de su trayectoria: mover, transformar y condensar.
AVANCE RÁPIDO: OSÍAS YANOV, ANATOLE SADERMAN & BIYINA KLAPPENBACH
La muestra «Avance rápido», en la Galería Nora Fisch, pone en diálogo dos gestos de recuperación. Por un lado, el de Biyina Klappenbach (1904-1994), olvidada pionera de la danza moderna en Argentina, a través del hallazgo de un portfolio de fotografías que Anatole Saderman le tomó a fines de la década de los treinta. Por el otro, haciendo avance rápido (fast forward), la obra Dinámica de encaje de Osías Yanov realizada en 2012 y nunca vuelta a exhibir, un hito en la producción del artista argentino, ya que fue su primera obra performática personal —concebida fuera del colectivo Rosa Chancho con quienes había trabajado durante la década previa— y puntapié inicial de una serie de obras cuya característica es la relación entre performance y objetos escultóricos.
Call For Exhibition Curator.caribbean Group Exhibition
The Caribbean Art Initiative, a Swiss-based non-profit organization with a mission to promote international awareness and appreciation for Caribbean art and artists, is hosting an open call for curators from the Caribbean region to help conceptualize and curate a group exhibition in Basel, Switzerland, to showcase the work of artists of the wider Caribbean and the Caribbean diaspora.
Ocho Artistas Argentinos Son Reconocidos Con el Gran Premio a la Trayectoria
Luis Felipe Noé, Marta Minujín, Elda Cerrato, Eduardo Serón, Graciela Carnevale, Sara Facio, Eduardo Gil y Narcisa Hirsch son los ganadores del Gran Premio a la Trayectoria que otorga la Secretaría de Cultura de Argentina a reconocidos artistas mayores de 60 años, postulados por asociaciones, organismos de cultura nacionales, provinciales y municipales, universidades y otras instituciones.
En Rescate de la Obra de Marcela Serrano
Marcela Serrano (Santiago, 1951) es principalmente conocida por su trabajo como escritora. Sin embargo, en los inicios de su trayectoria estuvo estrechamente ligada a la llamada “neovanguardia” de las artes chilenas. Su trabajo ha permanecido sin exhibir por más de 30 años y sólo de manera fragmentada forma parte de algunos relatos de la historia del arte chileno. La exposición que le dedica D21, curada por Sebastián Valenzuela-Valdivia, reactiva su obra poniendo en circulación un discurso crítico, feminista, que bajo la luz contemporánea cobra un nuevo matiz que la vuelve contingente.
BROKEN TIME. ARTISTAS-PROGRAMADORES EN BARÓ HOUSE
Luego de pasar 20 años en Brasil al mando de Baró Galería, la galerista catalana Maria Baró ha decidido abrir un nuevo espacio en el barrio Chamberí de Madrid, junto al holandés Enno Scholma como socio. Actualmente, Baró House presenta «Broken Time», una muestra curada por Rolando J. Carmona que pone en diálogo a artistas-programadores hispanoamericanos contemporáneos –Yucef Merhi, Joan Fontcuberta, entre otros- con las investigaciones de Nicolás Schöffer, a fin de evocar el sentido mágico y casi metafísico de trabajar con lo inmaterial. En este post, Carmona nos comparte su texto curatorial.
New Museum Presents The First Major New York Solo Museum Exhibition by Mika Rottenberg
Employing absurdist satire to address critical issues of our time, Mika Rottenberg (b. 1976, Buenos Aires, Argentina) creates videos and installations that offer subversive allegories for contemporary life. Her works interweave documentary elements and fiction, and often feature protagonists who work in factory-like settings, manufacturing goods ranging from cultured pearls («NoNoseKnows», 2015) to the millions of brightly colored plastic wholesale items sold in Chinese superstores («Cosmic Generator», 2017). The New Museum presents Rottenberg’s first New York solo museum exhibition, «Easypieces», which premieres a new video installation, «Spaghetti Blockchain» (2019), alongside several of her recent video installations and kinetic sculptures.
EDUARDO VILCHES, PREMIO NACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS
“Tenemos el orgullo de anunciar que el #PremioNacional de #ArtesPlásticas 2019 es para el artista y docente Eduardo Vilches. Esta distinción responde a su trayectoria, creatividad, excelencia e indudable aporte al desarrollo del arte y la cultura de nuestro país”, anunció en su cuenta de Twitter la ministra de las Culturas, Consuelo Valdés.