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Andrea Pacheco

Es curadora y directora de la Residencia FelipaManuela, una plataforma dedicada a la investigación artística y curatorial, con sede en Madrid. Ha desarrollado su práctica profesional entre Chile y España, organizando exposiciones y programas de residencia, con énfasis en el intercambio entre España y Latinoamérica. Fue Coordinadora del Museo de Arte Contemporáneo de Santiago (MAC), sede Quinta Normal, entre 2013 y 2016, donde trabajó con artistas como David Shrigley y el colectivo Superflex. El humor como estrategia crítica ha sido uno de sus temas de investigación. Actualmente prepara dos exposiciones del colectivo Los Carpinteros para Bogotá, Colombia.

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LA GUERRA NUESTRA DE CADA DÍA

El CAAM presenta la primera muestra individual en una institución española del artista cubano Dagoberto Rodríguez, fundador y ex miembro del disuelto colectivo Los Carpinteros. La mayor parte de las obras presentes en la exposición, curada por Andrea Pacheco, indagan en la forma en que la guerra se infiltra en el espacio privado, se nutre de materiales elementales y metodologías de enfrentamiento ancestrales, en las antípodas de la alta tecnología militar de Occidente.

María Acaso por Elena de la Puente

MARÍA ACASO: “NO SOMOS LA VOZ NI DEL ARTISTA NI DEL CURADOR”

Junto al artista Jordi Ferreiro, María Acaso inaugura esta semana en el Centro Nacional de Arte Contemporáneo Cerrillos la primera etapa de «Educar la institución», un experimental modelo de mediación que otorga al público la capacidad de desestabilizar el museo. El proyecto viene precedido de otras dos experiencias similares en instituciones artísticas españolas.

Manuel Segade. Foto: Aad Hoogendoorn

MANUEL SEGADE: “QUEREMOS REIVINDICAR UNA BAJA INSTITUCIONALIDAD”

Manuel Segade posee, sin miedo a exagerar, una de las cabezas más brillantes del panorama curatorial español. Hoy está a la cabeza de unos de los centros de arte más importantes de España, el CA2M, un modelo de estudio para entender cómo un museo periférico puede transformarse en un referente internacional del arte contemporáneo.

La Letra Con Sangre Entra

El trabajo de Jesús Monteagudo niega la equivalencia entre sexo, género y sexualidad y propone una práctica de estudio de la figura híbrida. De la habitual división bipartita hombre-mujer a la identidad múltiple para llegar a la expresión de la unidad. De esta premisa parten la mayoría de sus trabajos.

Juan Castillo, parte de la muestra "El collage social", en Galería Macchina, Santiago de Chile 2016. Cortesía de la galería

Juan Castillo:el Collage Social

La Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile presenta la exposición El collage social del destacado artista chileno residente en Suecia, Juan Castillo. Textos, dibujos, pinturas, videos, fotografías y objetos, además de los registros de una intervención en el espacio público, conforman la muestra.

Nc-lab:experiencias en Torno al Aprendizaje Colectivo

El NC-LAB, en Bogotá es un espacio que reivindica el placer como un elemento esencial del aprendizaje colectivo y, por tanto, de la producción de conocimiento (común) bajo la premisa de que la creatividad se produce, de forma caótica y simultánea, desde el nivel intelectual al emocional, desde el cuerpo a los afectos.

Claudia Müller. Nadie puede empujar el río, Fundación BilbaoArte, España.

UN FARO EN MEDIO DEL OCÉANO

Cuando Claudia Müller (Chile, 1983) me invitó a escribir para el catálogo Catastros de agua —homónimo de la pieza que realizó durante su residencia en la Fundación BilbaoArte, el segundo semestre de 2015— le propuse incorporar al texto imágenes que podrían formar parte de su álbum familiar.

DAVID SHRIGLEY: “EL SEXTO SENTIDO ES EL SENTIDO DEL HUMOR”

La extensa producción artística de David Shrigley podría ser catalogada como “humor conceptual”, y de hecho él se define ante todo como un artista conceptual. Sus obras no son realmente graciosas, no provocan carcajadas, más bien son una invitación a descifrar una especie de enigma, oculto detrás del chiste fácil, lo que Freud llamó “el sentido del sin sentido”.

LUIS ÚRCULO: ESTADOS DE REPOSO

Luis Úrculo (España, 1978) viene realizando desde hace un par de años piezas extraordinariamente simples y eficaces. Obras que operan desde el absurdo y la ironía y que ocupan espacios expositivos con una pulcritud…