video instalación

GABRIELA GOLDER: ESCENAS DE TRABAJO

Hasta el 30 de diciembre de 2020, la artista argentina Gabriela Golder presenta en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago una videoinstalación en 12 pantallas que resignifica la obra de Guillermo Facio Hebequer, retomando su sentido del arte social y acción política. Titulada «Escenas de Trabajo», la pieza se vale de un encuadre fijo y la cámara lenta para brindar una cualidad pictórica a las cuidadas escenas que muestran la transformación de trabajadores agotados y oprimidos.

CLEMENCIA ECHEVERRI. EL RÍO Y LA MUERTE

En la perspectiva de hacerle nuevas preguntas a la placidez decimonónica del género, se instala la demoledora obra de Clemencia Echeverri. Aunque sus video-instalaciones se ocupan del territorio colombiano, se interesan sobre todo por las profundas problemáticas que lo atraviesan y ciertamente lo constituyen. Por ello, no se encontrará en su tratamiento nada de aquella dulce “poesía del paisaje” que inspiró a Humboldt. El foco de Echeverri está más bien en las heridas mortales que se le han ocasionado al entorno natural y la inminencia de su caída debido a la torpeza de un Estado fallido.

Vista de la exposición "Fuerza Diagonal", de Silvia Rivas, en Rolf Art, Buenos Aires, 2019. Foto cortesía de la galería

Silvia Rivas:fuerza Diagonal

Las videoinstalaciones que integran la muestra «Fuerza Diagonal», de Silvia Rivas, recorren la cornisa de lo inminente. Cruzando distintos soportes y materialidades, las obras retoman la investigación iniciada por la artista en su serie titulada «Todo lo de afuera» (2004), donde un conjunto de personas pugna por ocupar un mismo espacio, mientras se retienen de manera recíproca cada vez que alguna de ellas amenaza con renunciar a la lucha.

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Emilio Chapela:en el Tiempo de la Rosa no Envejece el Jardinero

«En el tiempo de la rosa no envejece el jardinero», primera muestra de Emilio Chapela (Ciudad de México, 1978) en el Laboratorio Arte Alameda, explora las distintas medidas del tiempo: desde las fuerzas y las potencias del tiempo geológico, pasando por las formalizaciones del tiempo humano y terrestre, hasta los modelos con los que la ciencia contemporánea busca medir el tiempo astronómico.

Traigamos la catástrofe, vista de la instalación en la exposición "En defensa propia", de Enrique Ježik, en el Espacio de Arte de la Fundación OSDE, Buenos Aires, 2018. Foto: Mariella Sola

HIMNO DE MI CIVILIZACIÓN. ENRIQUE JEŽIK EN FUNDACIÓN OSDE

La contundencia y el exceso de realidad son para Enrique Ježik sus materiales y, a la vez, sus objetivos primordiales. Acostumbrados como estamos a emitir discursos, más o menos perfectibles, en torno a las obras de arte, las obras de Ježik se nutren de una contundencia pasmosa que anula los discursos inmediatos, y que colabora aún más que las acciones que describen en la construcción del clima de violencia.

José Alejandro Restrepo. Musa paradisiaca (1996-2016). Vista de la muestra. FLORA ars + natura, Colombia, 2016. Foto cortesía del artista.

JOSÉ ALEJANDRO RESTREPO: MUSA PARADISIACA (1996 – 2016)

En 1996, el artista José Alejandro Restrepo realizó una de las obras más potentes y conmovedoras del arte contemporáneo colombiano: la instalación Musa paradisiaca, consistente en un recinto en penumbra de cuyo techo penden, como cuerpos, inmensos racimos de plátano hartón.

Patricia Domínguez. Los ojos serán lo último en pixelearse. Vista de la muestra. Galería Patricia Ready, Santiago de Chile, 2016. Foto cortesía de la artista.

PATRICIA DOMÍNGUEZ. SANACIÓN EN TIEMPOS DIGITALES

Los ojos serán lo último en pixelearse concluye un largo proceso de investigación que Patricia Domínguez inició en 2015, en busca de establecer relaciones entre dos mundos aparentemente separados: el de los grandes cambios que ha sufrido la cultura y sabiduría indígena americana con la llegada de los conquistadores, y aquellos trastornos que padecemos como sociedad con la incorporación de nuevas tecnologías.

Dominique Gonzalez-Foerster. 1887 – 2058. Vista de la instalación en K20. © ADAGP, Paris 2016 / VG Bild-Kunst, Bonn 2016

DOMINIQUE GONZALES-FOERSTER Y SUS DERROTEROS POR LOS ÁMBITOS DE LA CULTURA

Dominique Gonzalez-Foerster (Estrasburgo 1965), aludiendo a Duchamp, Rimbaud, y Verdi, presenta una instalación en el Palacio de Cristal titulada Splendide Hotel. Un trabajo que marca el punto de partida de su actual exposición en Düsseldorf en el K20, 1887-2058, una muestra con carácter retrospectivo realizada en cooperación con el Centre George Pompidou en París.