Marlon de Azambuja
ALIA FARID | MARLON DE AZAMBUJA: DOS INSTALACIONES
Para su cuarta exposición, Espacio Temporal presenta dos instalaciones: «In Lieu of What Was» (2019) de Alia Farid (Puerto Rico/Kuwait, 1985) y «Mar de Estabilidad II» (2021) de Marlon de Azambuja (Brasil/España, 1978). Aunque proceden de contextos geográficos y políticos diferentes, ambas obras utilizan elementos urbanos existentes de una manera que renueva la comprensión de sus formas.
MARLON DE AZAMBUJA: FUNDAÇÃO
La exposición «Fundação» (Fundación) de Marlon de Azambuja (Santo António da Patrulha, Brasil 1978), comisariada por Bruno Leitão, es el resultado de una residencia en el centro de investigación artística Hangar (Lisboa) que culmina en la presentación pública de una nueva instalación site-specific en la que el artista consolida elementos de sus investigaciones recientes sobre los complejos inmobiliarios abandonados en las ciudades.
ARAGON PARK. LA PARADOJA DEL ABANDONO
Veinticuatro artistas muy distintos se reúnen en un edificio abandonado, en las ruinas de algo que no llegó a erigirse. Es la mezcla entre un proyecto de algo que no llegó a ser y todo en lo que se ha convertido a raíz de este abandono. Sus enormes dimensiones son imponentes y los artistas se encuentran con el reto de intervenirlo, en un equilibrio delicado entre adaptarse al espacio y no ser engullidos por este.
EN CONSTRUCCIÓN. UN ENCUENTRO ENTRE ARTE, ARQUITECTURA Y DISEÑO
«En Construcción», la actual exposición que presenta el Centro Gallego de Arte Contemporáneo (CGAC), busca subrayar las conexiones entre arte y arquitectura, y entre ambos y la idea de proceso constante, además de rendir un homenaje al CGAC como museo-institución y como edificio singular —museo-arquitectura de Álvaro Siza Vieira—, cuando se cumplen los 25 años de su apertura.
NARRATIVAS – COLECCIÓN PEDRO MONTES
El historiador del arte Sebastián Vidal y el poeta Sergio Parra proponen un ejercicio curatorial a partir de la colección personal de Pedro Montes: una exploración a los relatos que sugieren las obras de arte. Obras de artistas chilenos y latinoamericanos, emergentes y consagrados, dialogan con narraciones escritas por autores del siglo XX en esta exposición, que se presenta desde el 1° de junio y hasta el 5 de agosto en el Centro Cultural El Tranque, en Santiago
MARLON DE AZAMBUJA ACERCA DE “CAMPO”, SU APETITO EN GENERAL Y LA IDEA DE ESPACIO FÍSICO EN LA CIUDAD
Las obras escultóricas de Marlon de Azambuja no necesitan de una narrativa; sin embargo, parecen haber sido testigos de una performance. Activan el espacio de un modo que permite imaginar una acción que suceda en espacios públicos corrientes, espacios por los que la gente pasa que son tan mundanos que parece que nunca van a despertar ninguna curiosidad; el interés aflora de las transformaciones que Azambuja crea en esos escenarios en los que nunca habrá ninguna performance.
Paradiso.cuatro Latinoamericanos en Italia
AlbumArte, espacio independiente para el arte contemporáneo en Roma, junto al IILA, presentan la colectiva «PARADISO», que reúne obras de cuatro artistas latinoamericanos residentes en Europa –Marlon de Azambuja (Porto Alegre, Brasil, 1978), Estefanía Peñafiel Loaiza (Quito, 1978), Juan Esteban Sandoval (Medellín, Colombia, 1972) y Óscar Santillán (Milagro, Ecuador, 1980)– junto a una artista italiana –Elena Mazzi (Reggio Emilia, 1974)–, bajo la curaduría de la ecuatoriana Rosa Jijón.
Marlon de Azambuja:cuerpo Presente
«Cuerpo presente» es una acción y una videocreación de Marlon de Azambuja (Brasil, 1978), un experimento cercano al site specific, una obra situada contextualmente, que traslada la potencia de la pieza a la experiencia corporal. El artista dota de cuerpo a la vibración, mediante una presencia nueva que atraviesa el espacio finito.
Marlon de Azambuja:herencia
Herencia, del artista Marlon de Azambuja, se relaciona con las convenciones culturales y sus expectativas, a través de una intervención realizada sobre una planta tropical cuya capacidad de sobrevivencia es puesta a prueba a lo largo de la exposición.
Hacia Una Nueva Orilla
En este video de Víctor Garcés, la curadora de la exposición, Claudia Segura, cuenta el cómo y por qué de Hacia una nueva orilla, la muestra que presentó recientemente NC-arte, en Bogotá. A lo largo de un pequeño recorrido por la exposición, los artistas explican la investigación y el proceso de sus proyectos.